Fer de director de cinema és una feina de somni per a molta gent. Si esteu preparats i voleu dedicar-vos al temps, teniu una visió creativa i una capacitat impressionant per fer alguna cosa del no-res, convertir-vos en director de cinema pot ser el treball perfecte per a vosaltres. Tingueu en compte que els llocs de treball de direcció de pel·lícules són molt competitius i poden trigar anys o fins i tot dècades a assolir el vostre objectiu. Tanmateix, si aquest és el vostre somni, hauríeu d’anar-hi.
Passos
Part 1 de 3: Començar la vostra carrera professional
Pas 1. Veure pel·lícules de manera crítica
Probablement haureu vist moltes pel·lícules si esteu interessat a convertir-vos en director de cinema, però podeu començar a utilitzar les vostres experiències de visualització de pel·lícules com una manera d’aprendre sobre la creació de pel·lícules. Mireu tantes pel·lícules com pugueu i fixeu-vos en els detalls.
- Intenta comptar almenys 15 errors en cada pel·lícula que mires. Cerqueu errors d’actuació, d’edició, errors de continuïtat de la trama, etc.
- Aprofiteu la consciència de la narració d’històries mentre mireu pel·lícules. Proveu de veure pel·lícules amb el so apagat i pareu atenció a com es desenvolupa la història a través d’imatges. També podeu escoltar el diàleg, la banda sonora i altres sons d’una pel·lícula per veure com es desenvolupa la història a través del que diuen els personatges.
Pas 2. Comenceu a fer curtmetratges
Per convertir-se en director, és important començar de seguida i utilitzar tots els mitjans necessaris per fer les vostres pròpies pel·lícules. Aconsegueix una càmera si encara no la tens. Tot i que una càmera de qualitat us ajudarà a produir pel·lícules de millor qualitat, comenceu per qualsevol càmera que pugueu trobar.
- Escriu el teu propi guió o treballa amb un amic que escrigui.
- Reuneix un grup d’amics el cap de setmana i gira escenes per a un curtmetratge. Amb el pas del temps, podeu editar les escenes juntes mitjançant un programa com Adobe Premier.
- Fer curtmetratges t’obligarà a començar a aprendre els aspectes tècnics de la direcció. També haureu de saber editar, escriure i fer la resta. Fer els vostres propis curtmetratges us donarà la possibilitat de portar barrets múltiples i desenvolupar diferents habilitats.
Pas 3. Apreneu a actuar
La millor manera d’aprendre a dirigir actors és adquirint experiència actuant, ja sigui actuant en les vostres pròpies pel·lícules o formant part d’un grup dramàtic. Aprendre més sobre l’actuació i fer algunes actuacions vosaltres mateixos us donarà un major reconeixement pels actors amb els quals esteu treballant i us pot facilitar la comunicació amb ells.
Intenta aprendre el lingo dels actors. Per exemple, podeu conèixer diferents estratègies o tècniques d’actuació, com ara l’actuació clàssica i l’actuació per mètode
Pas 4. Llegiu els scripts d’altres persones
Tot i que probablement comenceu a escriure els vostres propis scripts, és possible que hàgiu de treballar amb els scripts d’altres persones més endavant. Llegir guions que altres persones han escrit és una bona manera de practicar donant vida a la història d’una altra persona. Quan llegiu els guions d’altres persones, proveu de pensar en els detalls de com filmaríeu cada escena.
Per exemple, si dues persones estan discutint en una escena, com les situaria? Quins angles de càmera faríeu servir? Quin tipus d’il·luminació faríeu servir? Quins sons hi hauria en segon pla?
Pas 5. Penseu en anar a l'escola de cinema
Tot i que no és totalment obligatori, l’escola de cinema és ideal per a tres coses: experiència forçada, accés a equips i treball en xarxa. Hi ha hagut molts qui no van anar a l'escola de cinema, però n'hi ha hagut molts més. Tindreu accés a pràctiques, tallers i, sobretot, noms, noms, noms. Si teniu un projecte, podeu obtenir un equip que us lliuri i també podreu connectar-vos en xarxa ajudant els altres.
Tot i que són altament competitius, NYU, USC, Universitat de Califòrnia a Los Angeles, AFI (Los Angeles) i California Institute of the Arts són algunes de les millors escoles. Diversos directors coneguts han assistit a aquestes escoles, com ara Spike Lee, Martin Scorsese, Oliver Stone, Ron Howard, George Lucas, John Singleton, Amy Heckerling, David Lynch, Terrence Malick, Francis Ford Coppola i John Lasseter
Pas 6. Treballar com a part d'una tripulació de producció
Convertir-se en director de cinema no passa d’un dia per l’altre. La majoria dels directors van començar a treballar com a corredors, operadors de càmeres o fent altres papers com a part d’una tripulació de producció. Cap feina és massa petita. Tant si es tracta de presentar documents, com per assegurar-se que els actors tinguin els seus bagels o per vigilar l’equip de la càmera a la nit, és un pas en la direcció correcta.
- Si esteu a l’escola de cinema, mireu les pràctiques. Si no ho feu, consulteu el vostre Craigslist local, conegueu els tipus creatius de la vostra zona i oferiu-vos un servei. Si sou amistós i de confiança, la gent voldrà tornar a treballar amb vosaltres. I els concerts seran cada cop més grans i millors.
- És més probable que una productora doni una oportunitat a algú amb cinc anys d’experiència d’assistent de producció per un nen acabat de sortir de l’escola de cinema. Intenteu trobar una feina d’assistent de producció o una altra feina d’equip de producció de nivell inicial i feu el possible.
Pas 7. Comenceu a treballar en xarxa
En resum, no et convertiràs en director sense rodet. Això és el més important que cal tenir. Dit això, definitivament es tracta d’una indústria on és molt més fàcil mostrar aquesta bobina si teniu una entrada. Per obtenir una entrada, heu de començar a treballar en xarxa de seguida. Com més gent conegueu, més oportunitats tindreu.
Assistiu a esdeveniments de la indústria, com ara mescladors, convencions, festes, primers ministres, etc. Presenteu-vos a la gent i intenteu desenvolupar bones relacions amb les persones que coneixeu. Oferiu ajuda en futurs projectes o convideu altres persones a treballar amb vosaltres
CONSELL D’EXPERT
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian Kendall Payne is a Writer, Director, and Stand-up Comedian based in Brooklyn, New York. Kendall specializes in directing, writing, and producing comedic short films. Her films have screened at Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY, and 8 Ball TV. She has also written and directed content for the Netflix is a Joke social channels and has written marketing scripts for Between Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials and more. Kendall runs an IRL internet comedy show at Caveat called Extremely Online, and a comedy show for @ssholes called Sugarp!ss at Easy Lover. She studied at the Upright Citizens Brigade Theatre and at New York University (NYU) Tisch in the TV Writing Certificate Program.
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian
Our Expert Agrees:
If you want to be a filmmaker, make as many connections as you can, because you never know when someone may be able to help you later. For instance, you might not know anything about lighting, but you might find someone who can help you out in return for your help on a project they're working on.
Part 2 of 3: Making the Cut
Pas 1. Cerqueu altres concerts per aconseguir-ho
En el vostre camí per convertir-vos en director de cinema, haureu de desenvolupar el vostre currículum amb altres tipus de treballs de direcció, com ara la direcció de vídeos musicals, programes de televisió i anuncis publicitaris. Els sous que rebeu per aquestes feines no seran en milions, però aquests treballs us ajudaran a emplenar el vostre currículum amb experiència directa.
Alguns d’aquests concerts pagaran bé i, fins i tot, podreu gaudir del treball, de manera que no rebutgeu cap feina de direcció només perquè es tracta d’un anunci comercial i no d’un llargmetratge
Pas 2. Feu curtmetratges més avançats
Fer curtmetratges amb amics que heu fet a la indústria és la manera més ràpida d’ampliar el vostre rodet. Treballa amb els amics que has fet i amb altres que també intenten entrar en la indústria. De vegades el pressupost sortirà de la vostra butxaca, de vegades no, però és un pas necessari per aconseguir l'èxit.
Pas 3. Introduïu els vostres curts en festivals de cinema.
Si teniu una pel·lícula de la qual esteu particularment orgullós, podeu participar en un festival de cinema. El més important és que podeu participar en un festival de cinema a qualsevol lloc. Probablement hi hagi festivals de cinema al vostre estat o regió als quals pugueu participar.
- Sundance rep 12.000 enviaments anuals, de manera que és competitiu. És possible que vulgueu començar més petit i avançar. Assegureu-vos de complir els terminis i els requisits de format.
- "Reservoir Dogs" de Quentin Tarantino va ser descobert al Sundance Film Festival i Steven Spielberg va ensopegar amb una pel·lícula inèdita anomenada "Activitat paranormal" en un festival de cinema.
Pas 4. Muntar el rodet
El vostre carret o cartera és el que presentareu a qualsevol projecte que busqui un director, per la qual cosa és important assegurar-vos que sigui impressionant. Els models presenten les seves carteres de modelatge, els actors envien els seus plans i currículums i els directors envien les seves bobines. El vostre rodet ha d’incloure informació sobre la vostra formació, experiència professional i pel·lícules. Això és el que necessiteu:
- Informació sobre la vostra experiència educativa
- Un currículum adjunt que mostra la vostra experiència fins ara
- La vostra informació de contacte
- Clips que també mostren les vostres habilitats en edició, escriptura, animació i cinematografia
- Hi va participar una llista de festivals de cinema i premis obtinguts
- Experiència diversa: vídeos musicals, anuncis, curts d’animació, programes de televisió, etc.
- Imatges i guions gràfics que mostren el vostre procés
Pas 5. Treballeu les habilitats de les vostres persones
Fins i tot després de convertir-vos en director, no necessàriament sou a la part superior del tòtem. Haureu de treballar amb molta gent diferent i, de vegades, la gent xocarà entre vosaltres o amb vosaltres. Com a director, fer feliç a tothom sovint serà responsabilitat vostra. Comenceu a treballar les habilitats de la vostra gent al principi perquè estigueu ben equipats per manejar diferents problemes i personalitats més endavant.
Tingueu en compte que és possible que hàgiu d’afrontar situacions realment frustrants. Imagineu-vos que el vostre productor us crida i us diu que no li agrada que l’escena que vau filmar a les 5 de la matinada al mig de Nowhere, Kansas, per obtenir el pla perfecte perfecte a l’hora daurada. L'actriu va canviar algunes de les seves línies per donar més profunditat al seu personatge i els diners han desaparegut. Passareu tota la nit treballant el guió per deixar lloc a alguna cosa que es pugui rodar demà a l’estudi
Part 3 de 3: Colpejar el gran temps
Pas 1. Aconsegueix un agent
Un cop tingueu un rodet decent, és possible que un agent us vulgui representar. Un agent pot negociar els vostres contractes i ajudar-vos a decidir què és i què no és del vostre interès. Tot i això, no hauríeu de pagar mai diners per adquirir un agent. Un agent només us hauria de cobrar si guanyeu diners com a resultat dels seus esforços.
Una gran part del treball d'un agent serà negociar els vostres "punts bruts". Aquest és un terme de luxe per la quantitat de diners que guanya la pel·lícula, obtenint un X per cent. Quan una pel·lícula guanya 100 dòlars, no és tan gran. Però imagineu-vos si la vostra pròxima pel·lícula acumula 1.000 milions de dòlars! Aquests punts grossos són importants i importen molt
Pas 2. Intenteu no desanimar-vos per la manca de reconeixement
Prepareu-vos per assumir cap mena de crèdit i tota la culpa. Quan una pel·lícula funciona bé, és estrany que el director sigui vist com la raó per la qual. Però quan una pel·lícula funciona malament, sempre es culpa al director. Si es tracta d'un fracàs, se us farà difícil aconseguir un altre concert paral·lel en breu. Fins i tot si una pel·lícula que dirigiu té èxit, és possible que no obtingueu tant reconeixement com els actors de la vostra pel·lícula.
Potser no per a vosaltres, però per al Joe mitjà al carrer, els directors no es veuen com els fantàstics visionaris del cinema que són. Són els actors els que fan la pel·lícula. Així, quan es tracta de públic, no us agraireu. I pel que fa a la vostra tripulació, no és diferent. Si la pel·lícula és dolenta, els productors us culparan. Si l’actor està molest per l’aspecte dels seus cabells, et culparan. És un cicle que, en el millor dels casos, tolerareu
Pas 3. Formeu part del sindicat
Després d’haver tingut uns quants llocs de treball de direcció, podeu formar part del Director's Guild of America (DAG) (sempre que tingueu la seu als Estats Units, és clar). En ser membre de DAG, se us garantirà un sou de 160.000 dòlars durant deu setmanes.
En la majoria dels casos, cal ser contractat per una empresa signatària per ser elegible. O ho fas gran del no-res. La tarifa inicial és d’uns quants milers de dòlars i pagareu una quota mínima més enllà d’aquesta. Val la pena, sobretot si els projectes no són constants
Pas 4. Gaudeix de la teva fantàstica feina
Després d’assolir l’objectiu, assegureu-vos que gaudiu i aprecieu la vostra feina. De vegades serà estressant, però també hauria de ser molt satisfactori. Sempre faràs alguna cosa diferent segons l’etapa de la pel·lícula en què estiguis treballant.
- A la preproducció, esteu traduint el guió a una pel·lícula. Alguna cosa visual. Esteu calculant tota la logística, la fosa i els autèntics cargols. Sens dubte, aquest és el més important.
- A la producció, faràs el que fan tots els directors d’imatges. Fareu saber als actors què els veieu i com voleu que es reprodueixi l’escena. Tanmateix, també estareu molt enfeinat per pintar una obra mestra. Serà caòtic, però també emocionant.
- A la postproducció, us asseureu amb l’equip d’edició i ho faran tot junt. Assegureu-vos que desenvolupeu bones relacions amb els vostres editors per assegurar-vos que sou a la mateixa pàgina. A la postproducció, també esbrinarà la música i tots els altres punts més fins per dibuixar-ho tot junt.
Vídeo: mitjançant aquest servei, es pot compartir informació amb YouTube
Consells
- Sigueu molt visuals amb la vostra direcció i dediqueu tot el temps que necessiteu als vostres curtmetratges i només quan estigueu preparats realment, intenteu fer el vostre llargmetratge.
- Prova alguna cosa senzilla per a la teva primera pel·lícula.
- Construir relacions amb cineastes, productors, responsables de producció i dissenyadors de producció. Sense ells no ets res.
- Si realment voleu convertir-vos en director de cinema, tingueu en compte que aquesta serà una recerca a llarg termini i és possible que les feines que obtingueu a la indústria cinematogràfica no paguen molt. Per tant, haureu d’aprendre a viure frugalment mentre continueu treballant cap al vostre objectiu. Creeu-vos un pressupost i seguiu-hi.
- Lectura recomanada: Direcció d’actors: creació d’espectacles memorables per a cinema i televisió de Judith Weston.
Advertiments
- Sigues amable amb tothom. La indústria del cinema és més petita del que es pensa i la gent parla.
- Aquesta és una carrera molt difícil d’aconseguir i pot portar-la fins a la trentena, si és que mai, per aconseguir-la. Seguiu perseguint el vostre somni i, si el voleu prou, ho aconseguirà.
