Com bloquejar: 13 passos (amb imatges)

Taula de continguts:

Com bloquejar: 13 passos (amb imatges)
Com bloquejar: 13 passos (amb imatges)
Anonim

El jamming és una col·laboració musical espontània. En lloc de tocar una cançó, el bloqueig és quan els músics troben un groove o una melodia i improvisen junts. Mentre bloqueja el grup té la llibertat de provar coses noves, jugar amb cançons potencials i divertir-se trobant una connexió musical entre si. El jamming és una manera fantàstica de reproduir música de manera informal, d’escalfar amb la vostra banda o d’experimentar amb noves tecles i melodies per a futures cançons.

Passos

Mètode 1 de 2: iniciar una Jam Session

Embús Pas 1
Embús Pas 1

Pas 1. Arrodoneu un petit grup de músics

Només necessiteu un altre músic, però normalment és millor tenir almenys un intèrpret de ritme (bateria o percussió) i altres 1-2 instruments de melodia (guitarres, baix). Tot i que no hi ha cap llei que digui que no es pot fer melodies amb altres 15 persones, els grups de melmelades generalment es queden més petits perquè cada músic pugui escoltar i tocar de tots els altres músics. Un petit grup de 3-4 músics amb la mateixa habilitat és un bon lloc per començar.

  • Dit això, hi ha molts grups de llarga trajectòria, com ara grups de blues, grups de bateria i grups de bluegrass, que tenen grans embussos oberts, que conviden a una gran varietat d’habilitats i estils. El bloqueig no té criteris i és de forma lliure, així que només us divertireu.
  • Si tot just comenceu a improvisar, saltar a una gran sessió de melmelades és una manera excel·lent d’humitejar-se els peus sense necessitat de pressionar, ja que és menys probable que es notin els errors que cometeu.
Jam Step 2
Jam Step 2

Pas 2. Comenteu l'estructura d'acords o la clau de la cançó

Penseu en això com el principi rector de la cançó. Tot i que probablement hi haurà alguna improvisació i exploració, tothom ha d’entendre els acords per estar junts. En general, la majoria de les melodies s’adhereixen a cançons o melodies d’acord de 3-4 senzilles que tothom ja coneix. L’objectiu d’una melmelada no és mostrar uns instrumentals complexos i entrellaçats, sinó permetre a cada músic la llibertat d’experimentar.

  • Els jams poden tocar cançons ja consolidades, com ara el clàssic blues jam "Stormy Monday" o improvisar agrupacions d'acords ràpidament. Si esteu confós, deixeu que algú triï una cançó i els acords i aneu d’allà.
  • Si no coneixeu els acords, seieu i observeu un altre instrument o demaneu consell a algú que toqui.
  • Si sou percussionista, hauríeu de preguntar-vos pel tempo o definir-lo vosaltres mateixos si coneixeu els nivells d’habilitat dels vostres companys de música.
Jam Step 3
Jam Step 3

Pas 3. Reprodueix la melodia de la cançó 1-2 vegades perquè tothom se senti còmode

En general, es reprodueix breument la cançó "tal com està escrita", de vegades amb veu, perquè tothom s'acostumi a la sensació de la cançó. Si improviseu la cançó al moment, aquesta és una bona manera d’aconseguir que tothom aparegui a la mateixa pàgina. Mantingueu senzill el primer minut o dos perquè tothom s’acostumi a l’estructura. Un cop tothom estigui a la mateixa pàgina, la diversió pot començar.

Jam Step 4
Jam Step 4

Pas 4. Mantingueu el cap alçat mentre jugueu

El més freqüent és que una o dues persones emergiran com a "líders" de la confitura, mantenint a temps tots i assenyalant quan la gent hauria de prendre solos. Mentre toqueu, mantingueu el cap alçat i observeu com els altres músics mantenen la banda unida. El contacte visual, la senyalització breu i fins i tot parlar de propers acords o canvis ajudaran a tothom a mantenir-se a la mateixa pàgina.

  • A mesura que us sentiu més còmodes amb els vostres companys de música, sovint podeu escoltar quan hi ha espai per a un solo i quan el ritme canvia, però de tant en tant hauríeu de buscar indicis visuals.
  • Mireu tocar en directe qualsevol banda d’improvisació o improvisació: notareu petits moments en què els músics entren en contacte visual a través de l’espectacle, normalment abans dels canvis, els solos o el final de la cançó.
Jam Step 5
Jam Step 5

Pas 5. Sentiu l’ambient de la cançó a mesura que creix

Si tots els altres comencen a tocar menys notes, calmant l'energia, baixeu amb ells. Si les coses comencen a agafar volum i intensitat, deixeu que el vostre propi volum creixi lentament. En la majoria dels jams, no se suposa que cap instrument assumeix tota la cançó. Cada jugador ha de ser conscient de la resta de la banda perquè la cançó creixi orgànicament. Mentre toqueu, escolteu tot el so de la banda, no només el vostre propi instrument.

  • Si teniu problemes per mantenir-vos al dia amb tots els músics, aprofiteu per tocar el bateria. Seguiu el seu impuls en energia, tempo i so.
  • No dubteu a ajustar el vostre toc, tempo o melodia, sempre que encaixi amb la resta de la banda. Podeu ajudar a empènyer la cançó en direccions noves sempre que no intenteu fer-la càrrec de la cançó.
Jam Step 6
Jam Step 6

Pas 6. Improviseu la cançó quan us toqui

La improvisació musical triga tota la vida a dominar-se, de manera que no s’espera que pugueu treure un solo de classe mundial sobre la marxa. La improvisació és la vostra oportunitat de veure on us porta l’instrument, així que relaxeu-vos i comenceu a experimentar. Mentre recordeu mantenir-vos en clau, no hi ha cap manera equivocada d'improvisar, així que deixeu-vos anar i divertiu-vos.

  • Si no coneixeu la improvisació, cerqueu una línia de 4-5 notes que us agradi i toqueu-la una o dues vegades. A continuació, comenceu a ajustar-lo canviant 1-2 notes cada vegada que la toqueu, de manera que obtingueu variacions sobre el mateix tema senzill. Si podeu imitar la línia vocal o una melodia comuna, no deixareu de canviar la cançó.
  • No sentiu la necessitat de presumir ni de ser el millor. Simplement toca el que et soni bé.
Jam Step 7
Jam Step 7

Pas 7. Compartiu el focus

Se suposa que un embús és un entorn comunitari igualitari on tothom es pot sentir lliure de deixar anar. A ningú li agrada, però, quan una persona pren tots els solos o decideix posar-se en solitari durant 2-3 minuts seguits. Si no esteu segur de quin protocol és, només cal que escolteu les altres obres teatrals mentre prenen solos o funcions. Quan t’arribi el torn, juga amb la mateixa quantitat de barres (normalment vuit) que la resta.

Dit això, alguns grups de rock and roll, generalment petits grups de guitarra, es posaran en solitari de 4 a 5 minuts (vegeu The Grateful Dead, Phish, etc.). Es tracta més de sentir l’estat d’ànim del vostre embús particular que d’adherir-vos a una regla dura i ràpida

Jam Step 8
Jam Step 8

Pas 8. Decidiu com a grup quan finalitzeu la cançó

Un cop tothom hagi pres un solo, la majoria dels músics començaran a buscar un punt per acabar quan acabi. En general, una vegada que tots els músics hagin establert contacte visual, algú dirà o senyalitzarà "una ronda més" o es desplaçarà cap a l'altre, si la cançó en té una. Això ajuda a tothom a acabar en el mateix moment.

Quan finalitzi la cançó, reduïu el nombre de notes o ritmes que toqueu per la meitat per eliminar la cançó. També fa que sigui més fàcil aturar-se en una moneda de deu centaus si es perd el senyal final

Mètode 2 de 2: Aprendre a Jam

Jam Step 9
Jam Step 9

Pas 1. Acompanya les teves cançons preferides a casa

Una de les millors maneres d’aprendre a encallar és posar els CD preferits i començar a tocar. Això us ajuda a entrenar l’oïda per agafar ràpidament canvis d’acord, ritme i melodia, fins i tot si no necessàriament coneixeu bé la cançó. La improvisació és una habilitat que només arriba a la pràctica, però això no vol dir que necessiteu una banda completa cada cop que vulgueu tocar.

  • Recordeu que també heu d’aprendre el ritme i les parts secundàries de les cançons, no només els solos. Per tenir èxit en una jam, heu de formar part de la banda i ser un improvisador disposat.
  • Si toqueu amb diversos músics regularment, demaneu-los 4-5 cançons que vulguin que aprengueu i oferiu-los algunes que vulgueu tocar. La propera vegada que coneguis el teu grup tindràs algunes cançons més per afegir.
Jam Step 10
Jam Step 10

Pas 2. Apreneu els "estàndards" del vostre gènere

Si aneu a un gospel / bluegrass jam, heu de saber tocar "I'll Fly Away" i una o dues cançons de Johnny Cash. Si aneu a un concert de rock o blues, heu de conèixer el format clàssic de blues de 12 barres ("Stormy Monday", "Everyday I Get the Blues") i algunes cançons dels Beatles o dels Rolling Stones que tothom coneix. Si sou músic de jazz, hauríeu de tenir "Summertime", "Heart and Soul", "Bye Bye Blackbird", "Round Midnight" i diversos altres clàssics del jazz.

No us sembli que necessiteu memoritzar un munt de cançons abans de poder encallar-les. Quan comenceu a tocar, observeu les cançons que apareixen amb freqüència i feu un punt per aprendre-les de nou al davant. En molts casos, bloquejar una cançó és en realitat la millor i més ràpida manera d’aprendre una cançó

Jam Step 11
Jam Step 11

Pas 3. Conegueu el vostre instrument

Hauríeu de trobar la majoria de notes del vostre instrument amb facilitat. Si sabeu on és tot, podreu aprendre ràpidament dels altres mentre bloquegeu, agafeu noves melodies i acords per a cançons que no coneixeu tan bé. Cal dedicar molt de temps a practicar pel seu compte, no només presentar-se i intentar fer-ho. Com millor conegueu el vostre instrument, més podreu deixar de pensar i començar a tocar.

Jam Step 12
Jam Step 12

Pas 4. Apreneu algunes estructures d’acords comuns

Mai coneixereu tots els acords o cançons que algú suggereixi, però tenir un bon catàleg mental de cançons us ajudarà a adaptar-vos ràpidament a qualsevol cançó que es reprodueixi. Tot i que no és en absolut exhaustiu, hi ha algunes estructures d’acords comuns amb què qualsevol banda podria començar:

  • A - D - E (freqüentment en setè per a cançons de blues)
  • G - C - D
  • C - F - G
  • G - Am - D
  • C - Am - Dm - G
Jam Step 13
Jam Step 13

Pas 5. Aprendre teoria musical. Tot i que l’estudi de la teoria pot semblar l’antítesi dels bons improvisadors, els músics de qualitat saben que la teoria musical és l’arma secreta que els ajuda a adaptar-se a qualsevol embús. Conèixer les cançons, els acords i les estructures d’escala us permet esbrinar cançons sobre la marxa perquè podeu predir ràpidament cap a on va la cançó. Els acords no es trenquen aleatòriament; hi ha certs principis i fórmules que dicten el que sona bé junts i la forma en què cada escala interactua amb certs acords. Si voleu ser un reproductor de melmelades de qualitat, heu de fer els deures.

Consells

  • No atureu un embús a mig camí si cometeu un error o oblideu les paraules. Simplement seguiu el vostre error i continueu jugant.
  • Practiqueu les vostres escales per tenir bones habilitats d’improvisació.
  • Informeu-vos de quan la banda augmenta o baixa i quan arribeu al clímax. Això vol dir que heu de ser molt conscients del que està fent la resta de la banda. L’efecte és molt més feble si no ho feu junts.

Recomanat: