El vostre estil de dibuix és el que us distingeix d'altres artistes i us fa únic. A diferència de les habilitats tècniques que requereix per convertir-se en il·lustrador de so, el vostre estil té a veure amb la vostra personalitat i és un signe de la vostra creativitat. Tanmateix, trobar el vostre estil personal de vegades no és tan fàcil. Heu de ser capaços d’extrapolar la inspiració del treball d’altres persones, perfeccionar el vostre ofici i afegir el vostre propi estil personal per distingir-vos d’altres artistes.
Passos
Mètode 1 de 3: descobrir diferents estils
Pas 1. Investigueu il·lustradors famosos
Feu la vostra investigació sobre artistes famosos del passat i del present. En fer una ullada a la seva obra, podeu intentar determinar com estableix les bases de la il·lustració contemporània. Quan investigueu il·lustradors famosos:
- Preneu nota de com utilitzen la composició, el color i la línia per donar vida al seu art.
- Determineu el to i les línies dels vostres artistes preferits i intenteu imitar-los mitjançant els mateixos colors o estils de línia.
- Investigueu els materials que han utilitzat i intenteu replicar el procés utilitzant els mateixos materials.
- Entre els il·lustradors històrics famosos hi ha persones com Jean André Castaigne, Edwin Austin Abbey i Rose O'Neill. Alguns il·lustradors contemporanis d’èxit són Pat Perry, Dagna Majewska i Mouni Feddag.
Pas 2. Visiteu museus i galeries d'art
Visitar museus i galeries d’art us permetrà veure personalment les il·lustracions d’altres artistes, que és una experiència diferent a la de veure una imatge en un llibre o en línia. Feu una cerca en línia per trobar galeries d'art obertes a prop vostre. És possible que vulgueu especificar la cerca perquè pugueu trobar il·lustradors que facin servir el mateix mitjà o dibuixin el mateix tema que vosaltres.
- Preneu nota del seu estil i tècnica i trobeu coses que us agradin en l'art d'altres persones.
- Les coses que podeu observar personalment que poden no ser evidents en una foto poden incloure coses com la textura del dibuix.
Pas 3. Compra llibres d'art o novel·les gràfiques
Les novel·les gràfiques expliquen una història mitjançant l’ús de text i art seqüencial. A diferència dels còmics, les novel·les gràfiques expliquen una història completa i sovint més complexa. Recolliu una novel·la gràfica a una botiga de còmics i preneu nota dels diversos estils que existeixen. Els llibres d’art, d’altra banda, permeten visualitzar diverses obres d’art d’artistes que aprecieu en format de llibre de text. Són bons per obtenir-los si no esteu familiaritzats amb l’obra d’un artista o no podeu convertir-lo en museu.
- Els principals tipus de novel·la gràfica inclouen: manga, històries de superherois, narracions personals i no ficció.
- Algunes de les novel·les gràfiques més populars inclouen títols com Uncle Scrooge, Persépolis i Maus.
- Alguns llibres d'art contemporani populars inclouen "Every Person in New York", "Beastly Verse" i "Beloved Dog".
Mètode 2 de 3: desenvolupar el vostre propi estil
Pas 1. Practicar l’ús de diferents suports
Diferents mitjans poden obrir els ulls a nous estils d’art i inspirar el vostre estil actual. Si sempre dibuixeu en un sol mitjà, penseu a canviar-ne un que no utilitzeu sovint. Per exemple, si sempre dibuixeu amb llapis o llapis, penseu a canviar a alguna cosa com pastels o carbó vegetal. Tot i que haureu d’ajustar la vostra tècnica per dibuixar, pot inspirar el vostre estil general.
També podeu provar de fer altres formes d’art com l’escultura o la pintura si us sembla que teniu el bloc d’il·lustradors
Pas 2. Dibuixa amb diferents tècniques
De vegades, els artistes poden atrapar el dibuix mitjançant una tècnica particular i limita el seu treball. Per exemple, si sempre esteu acostumats a dibuixar en un estil anime, pot ser que us impedeixi descobrir altres coses que us agradin dibuixar. Penseu fora de la caixa i inspireu-vos en artistes innovadors que us envolten.
- Altres estils inclouen el fotorrealisme, el surrealisme, l’abstracció i el manga.
- Si sempre dibuixes una historieta, prova de dibuixar alguna cosa realista.
- Dibuixar en diferents estils us pot ajudar a perfeccionar les vostres habilitats.
Pas 3. Determineu quin tema voleu dibuixar més
Diferents il·lustradors gaudeixen dibuixant coses diferents. Alguns artistes prefereixen concentrar-se en la forma humana, mentre que altres prefereixen esbossar objectes inanimats o paisatges. A més, a altres il·lustradors els agrada dibuixar arquitectura i a alguns els agrada dibuixar dissenys de roba. Penseu en el que intenteu treure de les vostres il·lustracions i decidiu-vos sobre el tema que més us agrada.
Alguns artistes són més coneguts per dibuixar un tema concret, com Georgia O'Keeffe, que és més coneguda per les seves pintures de flors
Pas 4. Expresseu-vos en els vostres dibuixos
Penseu en les vostres emocions i temes preferits mentre dibuixeu i intenteu traduir-ho al vostre art. Per exemple, si voleu transmetre emocions fosques, podeu retratar-ho en el vostre art dibuixant temes seriosos com una escena violenta o depriment. Demostreu la vostra frustració mitjançant línies punxegudes i dentades. Si voleu retratar una escena serena, amb colors brillants i escollir temes que inspirin la gent.
- Proveu de fer peces conceptuals més ràpides en lloc d'obsessionar-vos per aconseguir quelcom perfecte si teniu dificultats per completar un dibuix.
- Intenta trigar trenta o menys segons a dibuixar alguna cosa. Proveu d’obtenir la forma i la idea del vostre tema, en lloc de dibuixar els detalls minuciosos.
- Molts artistes s’adhereixen a temes, colors, línies i tècniques de dibuix similars que distingeixen el seu estil dels altres artistes.
- Si teniu un bloc d’inspiració, concentreu-vos menys a aconseguir un estil únic i concentreu-vos més a fer arribar les vostres emocions al paper.
Pas 5. Establir el vostre estil de línia
Un cop establert el mitjà, hi treballareu i el tema serà el moment de distingir-vos visualment. Penseu en el gruix de la vostra línia i en com usareu les línies dins del vostre treball. Pregunteu-vos si voleu dibuixar línies gruixudes en negreta o preferiu dibuixar línies més complexes i detallades. Determineu també si les vostres línies seran curtes, nítides i dentades, o llises i llargues. Les vostres línies seran fosques i faran de l’esquema el punt focal, o els colors i els detalls són més importants per a vosaltres?
- Varia l’amplada de la línia al llarg d’un dibuix, però intenta mantenir un estil cohesionat en general.
- La forma d’esbossar els dibuixos influirà molt en el vostre estil.
Pas 6. Determineu els colors que utilitzarà
Com a il·lustrador, el color de vegades pot jugar un paper enorme en les emocions i sentiments que pot provocar d’una il·lustració. Sovint, els tons més foscos com el blau fosc i el negre i poden crear una sensació nefasta en un dibuix, mentre que els tons més clars com el groc, el vermell i el taronja poden provocar emocions positives. La intensitat i el mètode d’aplicació també canvien significativament la manera com resulta el vostre dibuix.
- Decidiu si el color també tindrà un paper a les vostres il·lustracions, ja que alguns artistes prefereixen dibuixar en blanc i negre.
- Podeu optar per pintar els vostres dibuixos amb pintura, pastel o bolígrafs de colors, o escanejar-los i fer edicions de color en un programa.
Mètode 3 de 3: perfeccionar les seves habilitats
Pas 1. Inscriviu-vos a les classes per aprendre els conceptes bàsics
Tot i que l’educació formal mai no és necessària per a l’art, l’ajudarà a aprendre les tècniques bàsiques d’il·lustració, com ara ombres, afegir textura i composició. Inscriviu-vos a una classe de dibuix o il·lustració al centre comunitari local o trobeu una universitat que ofereixi classes. Investigueu diferents cursos que s’ofereixen i trieu-ne un que us interessi.
- Fins i tot si fa anys que dibuixeu de forma independent, prendre classes pot ensenyar-vos alguna cosa nova i us envoltarà d’altres il·lustradors que us podran donar suggeriments i suggeriments.
- Les coses a tenir en compte a l’hora de buscar classes inclouen l’horari de les classes i el cost dels cursos.
- A més d’aquestes tècniques bàsiques que haurien de tenir tots els il·lustradors, també hi ha tècniques més avançades utilitzades per molts il·lustradors que inclouen el gravat, el punt i l’encreuament.
Pas 2. Practiqueu de manera constant i freqüent
Doodling o dibuixar imatges per prendre notes a classe us pot ajudar a perfeccionar les vostres habilitats, tot i que la pràctica dedicada i concentrada us permetrà millorar enormement la vostra tècnica. Dediqueu temps addicional cada dia per seure i dibuixar seriosament alguna cosa al vostre estil recentment desenvolupat. Determineu les zones on esteu dèbils i practiqueu deliberadament dibuixant coses que teniu dificultats per il·lustrar.
- Per exemple, si sou excel·lents dibuixant cares però malament en anatomia, dediqueu-vos més temps a dibuixar el cos humà fins que tingueu més habilitat.
- Assegureu-vos que us trobeu en un entorn que us sentiu còmodes perquè pugueu treure el màxim partit a la vostra pràctica.
Pas 3. Obteniu comentaris de professors i artistes
Tot i que el vostre estil és únic per a vosaltres, és important que no deixeu que el vostre ego entorpeixi la millora real. Tot i que l’art és tot subjectiu, hi ha coses que podeu fer per millorar la vostra tècnica independentment de la vostra experiència. Mantingueu converses obertes i honestes sobre els vostres dibuixos i consulteu-los si creieu que és vàlid.
- Moltes classes d’art tindran crítiques on altres artistes comentaran la vostra obra i parlaran de com podeu millorar.
- No deixeu que cap suggeriment us faci baixar. En lloc d’estar molest, examineu el que es diu i considereu que podria millorar el vostre art.
- Podeu dir: "Els meus sentiments no es faran mal. Només vull saber com puc fer que els meus dibuixos siguin més atractius per a la gent. Em podeu donar algun consell?"
Pas 4. Sigues únic
Ara que heu reduït els conceptes bàsics, heu d’intentar desenvolupar el vostre propi estil que sigui únic per a vosaltres. Inspira't en diferents artistes, estils diferents i tècniques diferents i combina les teves coses preferides sobre cadascun d'ells. No es converteixi en una còpia d’un altre artista. Intenta destacar pel teu compte.
- Per exemple, podeu utilitzar els colors dinàmics de Matt Lyon i combinar-lo amb l’estil blanc i negre de Matthieu Bessudo per obtenir un estil únic que us sigui propi.
- L'experimentació us portarà a resultats que podreu incorporar al vostre estil.
