El dibuix és una cosa que es pot practicar contínuament i, tot i així, pot millorar encara més. Si voleu perfeccionar les vostres habilitats, hi ha tres àrees en què us podeu centrar. El primer és la construcció o construcció del vostre tema; fer esbossos de construcció lleugerament a la pàgina és un hàbit essencial que permet estalviar temps i produir consistència a l’hora de dibuixar el mateix objecte en postures diferents. Una altra àrea és la simplificació, o descompondre les coses en els seus elements més bàsics. Finalment, centreu-vos a expressar el volum i el pes a través d’ombres destacades i ombres. Per descomptat, es necessita temps i molta feina per millorar el dibuix, però seguir aquests consells us ajudarà a arribar-hi.
Passos
Mètode 1 de 3: utilitzar la construcció
Pas 1. Esbosseu les línies de prova molt lleugerament
Utilitzeu una línia de llapis lleugera i esborreu les línies quan hàgiu acabat el dibuix. D’aquesta manera podeu esbossar moltes línies de prova lleugeres fins que trobeu la correcta sense desordenar el paper.
- Com a alternativa, utilitzeu un llapis blau que no aparegui als escaneigs i a les còpies.
- Molts artistes utilitzen llapis blaus "esborrats".
Pas 2. Estudieu els fulls de models per veure com es construeixen els personatges
Un model de full té nombrosos esbossos d’un sol personatge d’animació en diverses postures i expressions. S'utilitza per estandarditzar l'aspecte del personatge quan diversos animadors estan treballant en un projecte. Mirar fulls de models us pot ajudar a entendre com cada figura té una configuració de construcció particular que serveix de base.
Hi ha molts models de fulls disponibles a Internet
Pas 3. Utilitzeu llibres d’anatomia com a referència per a temes humans i animals
Grey's Anatomy, per exemple, és un clàssic que us pot ajudar a aprendre més sobre la construcció del cos humà. A continuació, podeu aplicar aquest coneixement als vostres dibuixos de diverses postures.
Mètode 2 de 3: simplificació i reducció
Pas 1. Ignoreu els detalls quan inicieu un esbós
Preneu-vos una mica de temps per analitzar les coses, dividint-les en les seves parts bàsiques. Aprendre a veure a través del desordre i reduir i dibuixar allò essencial. Un cop hàgiu entrenat per fer-ho, podreu dibuixar qualsevol cosa.
Pas 2. Dibuixa cap per avall
Dibuixar cap per avall us ajuda a aprendre a dibuixar el que creieu que veieu. En el seu lloc, dibuixes el que realment veus. La forma més senzilla de dibuixar de cap per avall és si esteu dibuixant a partir d’una foto: simplement inverteu la foto i aneu-hi.
Com a alternativa, si esteu treballant a partir d'un esbós de referència, podeu invertir l'esbós de referència
Pas 3. Feu esbossos de 30 segons
Això us ajuda perquè no us dóna temps per preocupar-vos pels detalls. Esbossar tant com sigui possible.
Practiqueu fent esbossos ràpids quan passegeu pel món (al zoo, al bus, al parc, etc.). Això us pot ajudar a obtenir els elements més bàsics del vostre objecte i us proporciona material de referència útil que podreu desenvolupar més endavant
Pas 4. Mireu al voltant i pregunteu: "Com dibuixaria això?
Adopteu l'hàbit d'analitzar visualment el vostre entorn, fins i tot quan no teniu llapis i paper disponibles. Imagineu-vos desglossar les coses en les seves formes més essencials. És possible que acabeu veient el món d'una manera completament nova.
Mètode 3 de 3: perfeccionar el volum
Pas 1. Practicar el dibuix d’ombres i ressaltats
El vostre objecte té volum i pes, cosa que, quan hi cau la llum, dóna lloc a ombres i ressò. En lloc de dibuixar l’esquema del vostre objecte, intenteu esbossar una separació ben equilibrada de zones clares i fosques.
- Apropeu-vos a les ombres com ho faríeu amb formes planes i gràfiques. Algunes poden ser més fosques que d’altres, però dins de les ombres individuals hi hauria d’haver un mínim de contrast i textura. Utilitzeu el lateral del llapis de carbó per crear aquestes formes d’ombra, en lloc de fer gargots.
- Transició de les ombres a les reflexes amb mitges tintes. Aquí, creeu gradacions de contrast amb escures des del costat de l’ombra i llums des dels punts forts.
- Els aspectes destacats poden tenir certa textura, en funció del material. També pot haver-hi zones sense cap textura.
Pas 2. Quan utilitzeu una línia per dibuixar, transmetre el volum variant el pes de la línia
Mantingueu un llapis de carbó vegetal com un pinzell. Utilitzeu la longitud del carbó vegetal per produir línies fines i el lateral per obtenir línies més suaus i més gruixudes. També podeu fer la transició de la línia de gruix a prim per produir una forma cònica (ideal per a línies que es mouen entre ombres i ressaltats).
Pas 3. Preste atenció a la direcció de la font de llum i vegeu com cauen les ombres
Si esteu dibuixant de la vida, passegeu pel model o l’objecte i observeu-lo des de tots els angles.
Pas 4. Feu un motlle del tema
Si teniu dificultats per transmetre llum i ombra correctament, feu un model bàsic del vostre tema amb fang de motlle. No ha de ser perfecte: l’objectiu és ajudar-vos a veure com la llum rebota de la forma creant ombres i reflexos.
Pas 5. Practicar el dibuix d’espai negatiu
L’espai negatiu és tot l’espai entre objectes. Observar l’espai negatiu pot ser molt útil per comprendre el volum, així com per mesurar distàncies entre coses.
Com a exercici, podeu dibuixar només espai negatiu (en lloc de l'objecte). Això és particularment eficaç quan es treballa amb un mitjà més pesat com el carbó vegetal
Pas 6. Utilitzeu una il·luminació dramàtica
Aquest és un truc que podeu fer que la vostra imatge sigui "pop": fa ressaltar un fort contrast i ombres, que sovint donen la il·lusió de la realitat.
