El vostre somni de convertir-vos en un artista famós pot no ser tan descabellat com podria semblar: el nen prodigi Sir John Everett Millais va ser un dels fundadors del moviment prerafaelita i va guanyar una medalla de plata a la Society of Arts als nou anys.. A més, Pablo Picasso, cofundador del moviment cubista, era considerat com un geni dels nens. Encara avui, joves artistes com Akiane Kramarik són anunciats com a prodigis. Si teniu el que cal, és possible que el vostre nom sigui recordat al llarg dels segles. A punt per aprendre com? Segueix llegint!
Passos
Part 1 de 2: Construint les vostres habilitats
Pas 1. Pràctica
Ser cridat per la musa és una cosa meravellosa, sens dubte, però sense les habilitats tècniques per realitzar la vostra visió, no arribareu molt lluny. Sigui quin sigui el vostre mitjà o mitjà escollit, convertiu-vos en un expert en totes les parts.
- Dediqueu una hora o més cada dia per dedicar-vos a res més que a practicar la vostra tècnica.
- Centreu-vos especialment en aquelles zones que són les més febles per a vosaltres, però també creeu els vostres punts forts.
- Aprofiteu les comunitats i els recursos que podeu trobar. Els fabricants de subministraments d’artistes i les botigues d’art solen disposar de llibres, tutorials, vídeos i llocs web gratuïts amb consells, tècniques i molt més.
- Algunes botigues fins i tot ofereixen seminaris d’entrenament de cap de setmana, on no només podeu adquirir noves habilitats, sinó que també coneixereu altres artistes.
Pas 2. Treballa les coses que t’agraden
Trieu un tema que sigui significatiu per a vosaltres i que vulgueu dibuixar bé.
- Comenceu amb una natura morta o amb una foto vostra de domini públic o que tingueu permís per utilitzar. Dibuixa o pinta aquesta mateixa foto una vegada i una altra, utilitzant diferents enfocaments: pintura, llapis, abstracte, realisme, el que et mogui.
- Construeix des de temes fàcils, com una bola de goma o un bloc rectangular, fins a temes més complicats i difícils, com ara una rosa, un marbre de vidre transparent o un bol de metall brillant. I intenteu encertar els detalls: les corbes d’un pètal, la claredat del vidre o reflexos tan bons que Escher quedaria impressionat. Cadascun d’ells millorarà la vostra capacitat per dibuixar en general.
- Practicar el dibuix gestual temporitzat. Trieu el tema, configureu el temporitzador durant dos o tres minuts, comenceu a dibuixar i, a continuació, atureu-vos quan s’activi el temporitzador, encara que el dibuix no estigui acabat.
- Torneu a configurar el temporitzador i torneu a començar. Fer 10 dibuixos de tres minuts us proporcionarà més habilitat que trigar mitja hora a dibuixar el mateix en detall.
Pas 3. Varia les eines artístiques que utilitzeu
Comenceu amb un llapis i, a continuació, aneu a carbó vegetal, llapis de colors, pastel, pintura, tot allò que us interessi. Mai tingueu por de provar eines o tècniques noves.
- Quan proveu un mitjà nou i car, visiteu Dick Blick o Jerry's Artarama i envieu-los per correu electrònic per obtenir mostres. Molts tipus de proveïdors d'art fan productes de mida mostra, o bé l'empresa us enviarà només un pal o un petit tros del costós paper o tela perquè pugueu provar-lo abans de decidir què voleu comprar.
- Això us dóna la possibilitat de provar-ho primer i veure si us agrada. Proveu més d'una marca: les mostres no solen ser del mateix color i podeu esbrinar en quina marca invertir en aquestes proves.
Pas 4. Feu que els familiars i els amics els critiquin
Deixa clar que vols una opinió real, no només una opinió tendenciosa: "T'estimo, així que tot el que fas és meravellós". Si creuen que és bo, aneu pel bon camí. Si no ho fan, encara esteu en el bon camí: si diverses persones pensen que la vostra tècnica és fantàstica, però la vostra temàtica deixa alguna cosa a desitjar, és una oportunitat per a la reflexió personal i per aprendre alguna cosa.
No confongueu la crítica amb la crítica personal, sobretot si el crític és algú a qui no li interessa que us converteixi en artista
Pas 5. Busqueu opinions fora del vostre cercle
Cerqueu crítiques de persones que dibuixin millor que vosaltres. Feu amics en línia amb artistes reals que admireu el treball. Complimenteu-los i feu preguntes intel·ligents sobre les seves tècniques. Ràpidament trobareu que a molts artistes els agrada ensenyar a principiants i estaran encantats de compartir el que han après.
A mesura que apreneu més, contacteu amb els que tot just comencen. Aprendreu més cada vegada que expliqueu i demostreu el que ja sabeu. És molt comú que els professors aprenguin dels seus estudiants
Pas 6. Apreneu a acceptar els compliments amb gràcia
Quan els amics i familiars estimen tot el que dibuixes i penses que és meravellós, o la teva mare posava els gargots a la nevera des dels dos anys (i creu que algun dia seràs Picasso), relaxa’t i gaudeix d’això com a suport.
- Com millor puguis fer art, més fàcil serà que la gent et complimenti i et digui talentós.
- De vegades els compliments poden ser crítiques i són molt valuosos. Si un artista del qual admireu l'obra us farà un elogi com ara "M'encanten els colors", això vol dir que no només són prou agradables per felicitar-vos pel vostre treball, sinó que s'han pres el temps de comprendre i apreciar les decisions que feu fet.
Pas 7. Desenvolupeu un estil personal fort
Feu-ho aprenent a pintar i dibuixar els vostres temes preferits de totes les maneres que els ha fet cada pintor que més us agradi. Com més aprengui tècnica i entengui les seves pròpies passions, més sorgirà el seu propi estil.
- Tenir un estil personal és una combinació d’aprendre a dibuixar i pintar bé en els vostres suports preferits, tot prestant la major atenció constant als vostres temes preferits.
- Us convertireu en un especialista, una "marca d'un" amb un cert nivell de competència intermedi. Dominar un tema i un mitjà arriba més tard, en el moment en què podríeu fer-ho fàcilment sense pensar gens en com ho feu, però sempre teniu resultats constants.
Pas 8. Sigues prolífic
Per entrar a una galeria, hauríeu de tenir una cartera de fins a una dotzena de les vostres millors obres, totes elles en comú, ja sigui el tema o l’estil, la mida general i el nivell d’habilitat.
Feu que el vostre treball estigui disponible en tants formats com sigui possible, de manera que no hi hagi barreres perquè els galeristes o els patrons d’art interessats puguin veure el vostre treball
Part 2 de 2: Comercialitzar-se
Pas 1. Publiqueu el vostre treball
La millor manera de fer-se famós és fer-se conèixer! Internet ofereix moltes vies per veure i promocionar obres artístiques i, al segle XXI, carregat d’informació, és important utilitzar totes les eines a la vostra disposició per construir el vostre nom i la vostra reputació.
- Feu un blog diàriament sobre el vostre treball i incloeu il·lustracions que mostren el vostre procés i una galeria per mostrar (i / o vendre) les vostres obres acabades.
- Visiteu totes les galeries de la vostra zona i conegueu els propietaris. Si teniu prou edat, assistiu a tantes obertures com sigui possible, no per promocionar el vostre propi treball, hi haurà prou temps per fer-ho més tard, sinó per convertir-vos en un artista conegut de la comunitat.
- Creeu un Facebook per al vostre art i animeu la gent a visitar la vostra pàgina i agradar-la. Contacta amb altres artistes a través de Facebook. Igual que visitar galeries, això us ajudarà a situar-vos a la comunitat i Facebook pot arribar molt més enllà del vostre barri.
- Feu tuits sobre art amb regularitat. El vostre art, art històric, pop art, qualsevol art en absolut. Com més sàpiga sobre art, més se us reconeixerà com algú al qual val la pena prestar atenció. Al mateix temps, seguiu artistes i galeries i responeu als seus tuits. Això animarà a més persones, inclosos els propietaris de galeries, a seguir-vos.
- Creeu un compte de Flickr i publiqueu exploracions o fotos del vostre art. És una comunitat activa i, tot i que no obtindreu moltes crítiques útils a Flickr, crearà el vostre reconeixement de noms i potser us convertireu en amics d’artistes amb molt de talent.
Pas 2. Uniu-vos a societats d'art i participeu en concursos
Comenceu per concursos d’estudiants a primera i petits concursos d’art locals.
- Impartir tallers. Això us ajudarà no només a ser conegut com a artista, sinó també com a expert en el vostre camp.
- Construeix les teves habilitats fins que puguis participar en els principals concursos nacionals i internacionals en el mitjà escollit.
- Introduïu mostres d’art juriades. Incorporar una pintura a una mostra d’art enterrada és un èxit que cal afegir al vostre currículum. Si en teniu massa, escurceu-lo enumerant només els programes més importants.
Pas 3. Cerqueu un agent d’art fiable
Consulteu les agències d’art i contacteu amb els altres clients de l’agent. Comproveu si estan satisfets amb l'agent o, generalment, estan descontents o senten com si els haguessin arrabassat. Els agents us comercialitzaran i la vostra feina i també us representaran en la negociació de contractes. Assegureu-vos que estiguin ben connectats i que siguin bons amb els contractes.
És possible que també vulgueu treballar amb un advocat de renom especialitzat en el món de l’art. Tot i que un agent pot conèixer una mica la llei, la seva feina és la promoció. L’únic treball d’un advocat és conèixer la legislació aplicable
Pas 4. Pinta el que t'importa
Si no us interessa el tema, apareixerà al vostre treball. Molts artistes s’enamoren una mica del seu tema, ja sigui un bol de fruita o el model de l’artista.
- Si t’agrada expressar ràbia i emocions fosques, estudia els pintors foscos. Si t’agraden els abstractes i les pintures esquitxades, estudia-les i fes-les, prenen les seves pròpies tècniques i no passen simplement perquè algú llença pintura a un llenç i l’anomena art.
- Si us agrada la vida salvatge i l’aire lliure, obteniu un petit kit de pintura portàtil i pinteu “en plein air” (a l’aire lliure) als vostres llocs preferits.
- Sigui quina sigui la vostra passió, cerqueu maneres de plasmar-la al llenç.
Pas 5. Seguiu creixent com a artista
Ser un veritable artista és una recerca de tota la vida. Quan hàgiu assolit el nivell de fama al qual aspireu, amb molts diners i aclamacions, encara voldreu esperar alguna cosa més enllà.
- Seguir aprenent i inventant, fins i tot després de ser famós, no només us mantindrà al capdavant del vostre joc, centrat en el futur en lloc de deixar enrere els vostres millors anys.
- A mesura que l’estil creix i canvia, les pintures més antigues que heu fet es tornen més valuoses. Els col·leccionistes estaran interessats en tota la història de la vostra obra. Fins i tot els dibuixos que feies de petit esdevenen valuosos: allò que la teva mare va enganxar a la nevera té les llavors del teu èxit actual, així que no llençis les obres anteriors.
Consells
- Penseu en la possibilitat de mantenir la vostra privadesa si la vostra fama s’estén més enllà de la vostra zona de confort. El que els interessen els vostres fans és la vostra pintura i alguns detalls clau sobre la vostra vida. Heu de poder parlar una mica sobre per què us agrada pintar i per què pinteu el que feu. Esmentar l’existència de famílies i mascotes i potser el lloc de naixement és suficient per a una biografia, no cal que reveleu què mengeu per esmorzar ni quina marca de sabates us agrada més. La fama d'un artista no ha de conduir a l'estil de vida del jet set de ritme "ric i famós"; molts artistes famosos són persones força privades i són les pintures les que es veuen, juntament amb algunes entrevistes gravades. Poden socialitzar molt més amb familiars, companys d’artista i persones que comparteixen les seves aficions.
- Quan aprengueu a gaudir i apreciar les belles arts dels vostres pintors preferits, entendreu que el que creeu és donar la mateixa alegria a tots els vostres compradors. Trobareu tresors invisibles al món, fins i tot un remolí de pintura abstracta sobre un llenç que expressi ràbia o alegria o amor ajudarà algú a comprendre, experimentar i alliberar els seus sentiments.
- Espereu que aprendre a pintar i dibuixar us portarà a canviar i créixer com a ésser humà. Estàs utilitzant literalment parts del cervell que moltes altres persones van aprendre a ignorar i, com un múscul, aquestes funcions cerebrals milloren i canvien permanentment. Podeu ser més intuïtiu i creatiu en altres activitats. Pot ser més expressiu d’altres maneres o molt orientat visualment. La vostra consciència sobre el color i el sentit del color afectarà la vostra manera de vestir i, per tant, semblareu més atractius per a la resta de persones. La majoria d’aquests canvis són positius.
- Gaudeix de l’art. A mesura que aprengueu a pintar i dibuixar millor, observareu el món amb més precisió. Si busqueu la bellesa, la trobareu als llocs més lletjos, estranys i inesperats: la brillantor de llum sobre vidres trencats sobre una vorera de formigó, el rínxol d’una fulla sobre una mala herba o el somriure a la cara d’un lletge. una vella que de sobte es torna bella a causa de la visió entrenada de l'artista.
- Assegureu-vos de voler ser famós. Ser famós no és divertit tot el temps, així que decidiu el grau de fama que voleu esdevenir a la llarga. Un artista local d’èxit pot tenir uns bons ingressos de classe mitjana sense ser famós a tot el món, i continua sent una bona feina. Ser el millor artista de la vostra escola o del vostre club de fans també és fama; la fama és només l’apreciació de la gent que no coneixeu i que agrada la feina que feu. Quina quantitat d’això et fa feliç és una opció d’estil de vida.
- Penseu en el vostre treball com un treball real i valuós que té una corba d’aprenentatge tan llarga com la medicina o la llei. No és només el talent cru el que passa a algunes persones afortunades: fins i tot els artistes que semblen aprendre ràpidament o aprendre joves s’hi han esforçat abans que no els conegués que d’altres que van començar tard o van aprendre lentament. Els nens tenen un avantatge físic a l’hora d’aprendre qualsevol cosa; si ho aprenen mentre els cervells creixen físicament, aprenen més ràpid que els adults. Els adults l’aprenen no menys profund.
- Com més aprengueu a estimar la bellesa i a trobar alegria en l’art, més esdevenir millor pintor aprofundirà i enriquirà la vostra vida en tots els aspectes. Aquella consciència de les coses bones de la vida: el sabor del vi, la sensació de bon menjar a la panxa, l’esgotament feliç d’haver caminat durant tot el dia pels camps humits per pintar durant quinze minuts i capturar amb èxit la boira crepuscular en un llenç. el viatge és la seva pròpia recompensa.
Advertiments
- Creu en tú mateix. També canviarà la seva identitat social des de com es pensava a si mateix per veure’s a si mateix com a artista. Algunes persones s’enfaden per això i rebutgen que persegueixi el seu art. L’anomenaran ximple o autocomplaent, insultaran el vostre treball i us diran que l’art no és un treball real, us diran un frau, us diran mandrosos, intentaran dir-vos que torneu a ser qui fos el que pensaven que era.
- El canvi personal pot ser aterridor. Quan sentiments potents o incertesa us superen, podeu utilitzar la pintura com a manera d’afrontar la por i treballar-la.
- Les relacions poden esdevenir inestables si la vostra parella romàntica està gelosa del temps, l'atenció i l'emoció que dediqueu al vostre art. Pot ser o no un conflicte resolible. Intenta tenir paciència amb l’altre significatiu, però si no funciona, busca algú més compatible que gaudeixi de ser artista.
- No pagueu mai diners per davant a un agent. Si no aconsegueixen la vostra feina, no mereixen diners. Si ho demanen, és una gran bandera vermella en què no es pot confiar. Feu una comprovació d’antecedents i, si l’agent sembla massa bo per ser cert i us parla com si fos el proper Picasso, és probable que sigui massa bo per ser cert. Només cal marxar.
- Una de les pitjors maneres en què la fama us pot destruir la vida és si decidiu viure l’estereotip de la famosa famosa drogada / alcohòlica.
