3 maneres de fer una escena suspensiva

Taula de continguts:

3 maneres de fer una escena suspensiva
3 maneres de fer una escena suspensiva
Anonim

Teniu problemes per convertir la vostra pel·lícula d'un casolà en un veritable thriller de suspens? Una bona escena suspensiva és un dels actes més difícils d’aconseguir a la pel·lícula, perquè gairebé no hi ha res suspensiu en la configuració i el rodatge reals. A diferència d’una comèdia, on l’acudit és evident, o d’un drama, on el diàleg és fort o feble, és difícil visualitzar una bona escena de suspens fins al final. Dit això, només podeu tenir alguns consells breus:

Passos

Mètode 1 de 3: Preparació de l'escena

Feu una escena suspensiva Pas 1
Feu una escena suspensiva Pas 1

Pas 1. Determineu el gran moment cap a on s'està construint l'escena

La millor manera de crear suspens és treballar cap enrere: ja sabeu què ha de passar, així que heu de construir cap a aquest moment amb suspens, paciència i tensió. Un principi bàsic del suspens cinematogràfic és la idea de tensió i alliberament. El públic està convençut que passarà alguna cosa dolenta, encara que no sàpiga què, i el suspens ve de voler i esperar aquest llançament (o d’esperar evitar-ho). Alguns moments habituals inclouen:

  • Un desafiament difícil o impossible: vegeu Joc de trons, especialment episodis de batalla com "Hearthorn" i "Battle of the Bastards", que enfronten els personatges a llargues probabilitats i els observen fins a la mort.
  • Un malvat o enemic que s’acosta. De totes les pel·lícules de slasher realitzades fins al ridículament intens No Country for Old Men, l’escena de persecució de gat i ratolí és un clàssic trop de suspens.
  • Un moment que el públic entén, però els personatges no. Coneguts com a ironia dramàtica, naturalment comencem a retorçar-nos quan sabem que un personatge comet un error, però som impotents per aturar-los. El clàssic Romeo i Julieta, on Romeo se suïcida perquè creia que Julieta havia mort (només fingia), és un dels millors exemples.
Feu una escena suspensiva Pas 2
Feu una escena suspensiva Pas 2

Pas 2. Esbrineu què farà que la vostra escena sigui sorprenent o única

Això no ha de ser enorme, però una mica d’originalitat ajuda molt a suspendre una escena. Si el públic pot predir el que passarà o ho ha vist abans, el suspens s’absorbeix immediatament. Recordeu, però, que fins i tot les petites coses són importants:

  • Stanley Kubrick va fer història amb escenes de suspens completament silencioses el 2001: A Space Odyssey (entre altres trucs).
  • Psycho de Hitchcock va canviar la història de les pel·lícules per sempre matant l’actriu principal abans que no pas l’última. L’escena de la mort en si no era revolucionària, però va subvertir magistralment les expectatives del públic per crear xoc i suspens.
  • The Departed va crear el suspens de manera senzilla, però efectiva, mostrant les dues cares de la història. En fer-vos veure la perspectiva del policia i la màfia, enteneu abans que ningú a la pel·lícula que tothom està cargolat realment.
Feu una escena suspensiva Pas 3
Feu una escena suspensiva Pas 3

Pas 3. Recordeu que el suspens, en qualsevol escena, requereix empatia del públic

Dit el contrari, com més es pugui situar l'espectador en la pell de l'espectador, més suspens serà l'escena. En molts aspectes, aquesta és la feina de la resta de la pel·lícula: crear personatges i escenes versemblants perquè pugueu entrar en suspens sense pensar-vos-hi. Tanmateix, hi ha alguns consells importants que cal recordar per evitar arrencar l’espectador de l’escena:

  • Els personatges han de prendre decisions creïbles.

    Tothom ha vist la pel·lícula de terror on l’idiota “heroi” surt a la fosca nit per enfrontar-se al malvat i es veu immediatament abatut. Quan els personatges fan coses que cap persona real faria mai, el públic tendeix a riure.

  • Tots els personatges necessiten certa personalitat.

    Una vegada més, busqueu slashers per veure què no heu de fer. Quan els vostres personatges no tenen història, objectius ni personalitat, no us podria importar menys el que els passi. La manera més senzilla de fer-ho és donar-los un somni o un objectiu a l’escena: alguna cosa amb què s’esforcen (fugida, victòria, menjar, etc.), de manera que siguin participants actius, no només les properes víctimes.

  • Tant l’èxit com el fracàs han de ser versemblants:

    Si és obvi que el personatge morirà o guanyarà, perdreu el suspens de preguntar-vos què passarà després.

Feu una escena suspensiva Pas 4
Feu una escena suspensiva Pas 4

Pas 4. Guió gràfic per escena amb imatges, text i diàleg

Quan filmeu una escena de suspens, poques vegades podreu rodar tot alhora. Fins i tot si ho feu, necessitareu un pla de joc abans de començar: una versió de la pel·lícula en forma de còmic que us permeti planificar de manera efectiva cada tret. Aquest és el moment de provar totes les idees dels passos anteriors, "disparar" l'escena abans d'encendre la càmera.

  • Alguns cineastes volen escriure l'escena en forma de paràgraf, ja que és una bona manera de "explicar" la història i esbrinar el ritme.
  • Podeu imprimir fulls gratuïts de storyboard en línia amb una simple cerca.
  • Com més detallat sigui aquest pla, millor seràs quan arribi el moment de disparar.

Mètode 2 de 3: filmar una escena suspensiva

Feu una escena suspensiva Pas 5
Feu una escena suspensiva Pas 5

Pas 1. Configureu una il·luminació dramàtica i malhumorada, però recordeu que sempre és més fàcil eliminar la llum mentre l’editeu i afegir-la

Aquesta regla és vàlida per a qualsevol escena, des del suspens fins al romanticisme, però aquí és molt important, ja que la majoria de directors volen poca il·luminació per tal de ser dramàtics. Mentre editeu, podeu enfosquir fàcilment una escena per fer-la més misteriosa o suspensiva, però si afegiu llum disminuirà dràsticament la qualitat de la imatge.

  • Una bona regla general és treballar amb una àmplia gamma d’il·luminació, utilitzant àrees lluminoses grans i clares compensades per ombres dramàticament fosques.
  • Posar la càmera en mode blanc i negre és sovint la millor manera de comprovar si hi ha escenes ben il·luminades.
Feu una escena suspensiva Pas 6
Feu una escena suspensiva Pas 6

Pas 2. Aprofiteu al màxim el primer pla i el fons

Una bona presa és com una fotografia: es pot aturar la pel·lícula i, tot i així, veure una imatge atractiva. Com a tal, els plans necessiten profunditat, i això és doblement cert en la producció de cinema en suspens, on es pot fer servir el fons per mostrar al públic coses que el personatge pot no notar. Una dona que renta els plats, seguida d’un tret d’algú que entra a casa, és esgarrifosa. Però un tret sobre l'espatlla de la dona mentre es renta, mentre un marc ombrívol omple la porta, és francament terrorífic.

Aquí és on el storyboard amb antelació és el vostre millor amic. Com es pot compondre cada pla per tenir suspens, no només l’escena en general

Feu una escena suspensiva Pas 7
Feu una escena suspensiva Pas 7

Pas 3. Experimenteu amb angles de càmera estranys o dramàtics per inquietar el públic

L'exemple més famós d'això es troba a The Shining, de Kubrick, on trenca l'essencial "regla dels 180" que afirma que les càmeres no haurien d'estar als costats oposats de la sala. Sense conèixer aquesta regla, els espectadors estaven completament inquiets perquè no s’assemblava a res que mai havien vist. Aquests subtils detalls separen els mestres dels aficionats. Altres idees inclouen:

  • Tirs voyeuristes, on la càmera actua com un depredador que caça preses. Com a membre del públic, enteneu que algú mira el vostre heroi sense que cada persona mostri el dolent. Freqüentment, filtrar el tret a través de fulles d'arbres, persianes, etc. pot ajudar.
  • Tirs innaturalment baixos o alts, A més dels primers plans extrems, no se senten com la vida real. Afegeixen l'espectador i els mantenen a la vora.
  • Treball de càmera de mà amb batuts i inestabilitat, dóna una sensació caòtica i incòmoda, sobretot en moments de tensió.
Feu una escena suspensiva Pas 8
Feu una escena suspensiva Pas 8

Pas 4. Mantingueu la càmera rodant i els actors en moviment, tant abans com després de l'escena

El suspens requereix silenci, quietud i moments de tranquil·litat, que generen sentiments de por fins que passi el gran moment. No només filmeu "l'acció" de l'escena; assegureu-vos que obtingueu també un munt de vídeos més lents, esgarrifosos i amb més atmosfera. El vostre editor us ho agrairà.

Els tirs llargs posen els espectadors de manera natural a la vora, ja que estem acostumats a retallades relativament curtes entre cada pla. Com més temps mantingueu el marc, més gent sentirà que falta alguna cosa o està a punt de passar, creant el cobejat suspens

Feu una escena suspensiva Pas 9
Feu una escena suspensiva Pas 9

Pas 5. Proveu lentament el vostre major espant de tensió, guardant la revelació completa per a la fi

Ningú no té suspens després de saber què passa; només et sents nerviós quan esperes a veure què ve. Un cop mostreu les vostres cartes, us heu allunyat del suspens i heu passat a l'acció, una part essencial de la pel·lícula o de l'escena, però encara no. El millor suspens us proporciona petites peces i pistes, sabent que la criatura de la imaginació del públic és molt més terrorífica que qualsevol que es pugui mostrar a la pantalla.

Feu una escena suspensiva Pas 10
Feu una escena suspensiva Pas 10

Pas 6. Embolicar-vos amb els objectius i els angles canviants

Una altra tècnica clàssica de Hitchcock, la transició entre un tret súper superficial i una gran lent gran angular mantindrà l’interès i obligarà l’audiència a escanejar de cop la pantalla, per què el canvi? Trobo a faltar alguna cosa perillosa? Hi ha alguna cosa gran a punt de passar? Aquests subtils punts tècnics faran que la vostra escena no només sigui suspensiva, sinó també artificiosa.

Feu una escena suspensiva Pas 11
Feu una escena suspensiva Pas 11

Pas 7. Introduïu 1-2 "falsos espants" i tanqueu les trucades per augmentar la tensió

El fet que l’ensurt o la preocupació més gran hagi d’arribar a l’últim no vol dir que hagi d’estar lliure de suspens fins a l’últim minut. Els bons artistes de suspens saben que les trucades properes us porten més amunt al vostre seient i, alhora, us ofereixen una mica d’esperança d’èxit. Sense aquest equilibri de por i esperança, no es pot aconseguir el suspens, així que assegureu-vos de "pagar" l'espectador per mantenir-los compromesos. Les idees inclouen:

  • El vilà només falta la vaga. Sovint, l'heroi encara no sap fins a quin punt va arribar a morir. Però el públic sí, i és terrorífic.
  • "Falsos ensurts", com quan l'espectador espera veure el dolent, però només és un gat perdut. Tingueu cura d’utilitzar-ne massa, ja que es poden sentir fàcils i econòmics molt ràpidament si els espectadors mai no reben suspens real.
  • Tallar abans de l’acció climàtica sovint és una bona manera d’amagar el dolent o espantar per a més endavant. També fa que la propera vegada que els personatges visitin aquest lloc siguin més terrorífics.

Mètode 3 de 3: Edició per al màxim suspens

Feu una escena suspensiva Pas 12
Feu una escena suspensiva Pas 12

Pas 1. Mireu tantes escenes de suspens com pugueu aconseguir

Les pel·lícules de terror i els thrillers han de ser els vostres deures, perquè l'edició és finalment el lloc on podeu crear el suspens real. Podríeu passar anys estudiant edició, però sí que hi haurà una classe magistral ràpida de les vostres pel·lícules preferides. Per a cada escena, traieu un bloc de notes i escriviu:

  • La longitud dels talls. Utilitzen tirs llargs i lents, talls curts i ràpids, o una combinació de tots dos? Quan en fan servir cadascun?
  • Quant dura l’escena i en quin moment passa cada esdeveniment clau. Us sorprendrà el semblant que és en moltes pel·lícules.
  • Quines són les indicacions musicals i sonores? Quan entren, s’aixequen i s’allunyen?
  • Com és la il·luminació? Com afecta el color, el to i la brillantor a l’estat d’ànim de l’escena?
Feu una escena suspensiva Pas 13
Feu una escena suspensiva Pas 13

Pas 2. Utilitzeu la longitud de cada tret per augmentar la tensió i després alliberar-la

Presteu atenció a la longitud dels talls i a com es juxtaposen entre si. Tot i que aquesta regla no és dura i ràpida, els talls més llargs solen generar temor i suspens, amb talls més curts que generen acció, excitació i confusió. Aquesta és una bona manera de jugar amb tensió i alliberament: una clau per a un bon suspens.

  • Mireu com algunes pel·lícules falsifiquen el llançament, cosa que us fa esperar un ensurt, però en realitat no proporciona res terrible (com un gat que salta). Això fa que el vostre públic estigui a l’alçada sense deixar de banda el gran ensurt.
  • Recordeu: el suspens prové de preocupar-vos pel que passarà després o de veure el que passa i ser incapaç d’aturar-ho. Tingueu en compte com les vostres pel·lícules preferides generen aquest terror.
  • Comproveu l’escena climàtica del soterrani que hi ha a prop del final de The Silence of the Lambs per obtenir un curs magistral de llargues temporades marcat per ràfegues accions.
Feu una escena suspensiva Pas 14
Feu una escena suspensiva Pas 14

Pas 3. Dediqueu tant temps al disseny de so com a talls visuals

El so és en realitat una de les millors formes, si no la millor, de crear tensió i suspens. Per què? Perquè deixa entreveure coses que l’espectador no pot veure, augmentant la preocupació, la confusió i la por. Des de cruixits de taulers fins al xiulet del vent, grillant fins a un silenci sobtat i frenètic, es pot extreure molta més tensió dels sons subtils que la majoria dels espectadors de pel·lícules mai s’adonen.

  • Podeu trobar milers d’efectes de so gratuïts en línia amb una cerca ràpida. Per a pel·lícules serioses, considereu pagar per accedir a un banc de so professional.
  • El silenci és clau per al suspens, especialment quan es trenca amb un soroll que apreta els nervis, com una fulla esmolada, una porta que s’obre lentament o una respiració o xiuxiueig sobtat.
Feu una escena suspensiva Pas 15
Feu una escena suspensiva Pas 15

Pas 4. Conegueu la música suspensiva, deixant-la construir lentament al llarg de l’escena

Podeu trobar centenars de cançons de suspens sense drets d'autor a Internet, generalment amb violins, piano i sorolls ambientals per generar temor tranquil. Quan utilitzeu música, intenteu estalviar: voleu que els vostres ensurts provinguin del disseny visual i del so, fent servir la música com a toc final per unir-la. Mantingueu-lo en segon pla, amb prou feines perceptible, per impactar subtilment sobre el vostre públic sense treure l’atenció de l’escena.

Cap país per a homes vells famosament no feia servir cap música, cosa que creava el seu propi suspens únic i silenciós

Consells

  • Una bona manera de crear tensió és fer servir primers plans extrems. Per exemple, si mostreu una persona corrent, només heu de mostrar els peus que toquen a terra. A més, centrar-se en els ulls acosta el públic als actors. L’expressivitat dels ulls pot crear sentiments de por, tensió i suspens.
  • La il·luminació és clau per crear suspens. Utilitzeu llums i tonalitats dramàtiques per afegir tensió a la vostra escena. Les ombres negres, les llums brillants i desorientadores i els contrastos nítids poden afegir interès a la pel·lícula.
  • L’edició en paral·lel o tall transversal és una tècnica útil que es pot utilitzar en una escena de suspens per donar més informació al públic i augmentar la tensió. L’exemple va ser que l’escena havia de separar-se entre un noi que caminava per un carreró fosc i un assassí que posava una trampa i que s’amagava a la foscor. Això fa que l’escena sigui molt més aterridora ja que el públic sap el que el personatge no sap abans de l’esdeveniment.

Recomanat: