Les pel·lícules de terror ens captiven durant molt de temps. Alguna cosa sobre tenir por de ximples atrau la gent als cinemes any rere any i clàssics de terror com Night of the Living Dead i el recent It Follows es consideren alguns dels millors entreteniments rellevants socialment. Tant si voleu fer un slasher horrible com un thriller reflexiu, escriure una pel·lícula de terror requereix temps, imaginació i una mica d’investigació.
Passos
Mètode 1 de 3: trobar la vostra idea espantosa
Pas 1. Cerqueu la idea bàsica (un dolent, un ambient o un truc) que farà que la vostra pel·lícula sigui única
Les pel·lícules de terror són en gran mesura fórmules a l’hora d’estructurar, però les millors pel·lícules de terror tenen un element que la diferencia de la resta. Aquesta idea bàsica serà la base de tot el vostre guió, però també és el més difícil de plantejar. Tanmateix, no cal reinventar tot el gènere; una petita cosa per fer que la vostra pel·lícula sigui prou sovint és més que suficient:
- Paranormal Activity és una pel·lícula clàssica de casa encantada, però està totalment rodada per càmeres web i imatges de seguretat, que li donen un aspecte únic.
- You're Next converteix una pel·lícula bàsica en assassins en sèrie fent que una de les "víctimes" sigui un assassí millor que els suposats dolents.
- Scream seria una pel·lícula slasher bàsica, però el coneixement únic dels personatges sobre les "regles" de les pel·lícules de terror era tan inventiu que va generar quatre seqüeles i infinites imitadores.
- Fins i tot canviar la configuració per si sol pot ser suficient per fer que una pel·lícula sigui única. 30 dies de nit és una pel·lícula bàsica sobre vampirs, però està ambientada a Alaska, on la nit dura tot un mes.
Pas 2. Aprofiteu les vostres pròpies pors per inspirar-vos
Hi ha moltes raons possibles per les quals ens encanta tenir por, però una d’elles és la connexió comunitària que la gent té amb els seus temors més profunds. La por a la foscor, la por a la mort i la por de perdre els nostres éssers estimats són pors profundes i universals que, naturalment, funcionaran al vostre guió. Tanmateix, el rei de totes aquestes pors i de tota por és la por del desconegut. Quins moments de la vostra vida us heu confós i aterrit? Les coses que us espanten espantaran altres persones, així que no dubteu a aprofitar la vostra pròpia vida i temeu la inspiració.
- Quines pel·lícules de terror us espanten? Quines escenes encara recordes?
- Quan us heu espantat darrerament? Què és el que realment us va espantar, i com podeu replicar aquesta por en els altres?
Pas 3. Mireu pel·lícules de terror i llegiu guions de pel·lícules de terror
Igual que qualsevol altre artista, cal estudiar dels millors per aprendre dels millors. Preneu-vos el temps per veure pel·lícules de terror regularment i, a continuació, llegiu els guions (que es troben en línia amb una cerca ràpida) de les vostres pel·lícules preferides. Mentre estudieu, preneu notes sobre el següent:
- Com crea l’escriptor tensió a la pàgina sense música ni actors?
- ¿El guió en sí fa por?
- Com formateu els ensurts i les escenes diferents i tenses?
- En quina pàgina o minut es produeix cada ensurt?
- Quines parts fallen i com les solucionaríeu? Quines parts tenen èxit i per què?
Pas 4. Comprendre el format de guió
Per sort, hi ha centenars de recursos i programes que formataran automàticament el vostre script en el format adequat per a vosaltres. Tot i això, heu de saber crear un guió d’aspecte professional si voleu que es faci la pel·lícula. El format no és arbitrari: està fet per facilitar el rodatge i la planificació de la pel·lícula a tothom i, després d’alguna pràctica, trobareu que és natural.
Celtx i Writer Duets són programes gratuïts amb format automàtic per a scripts. Si voleu escriure professionalment, hauríeu de plantejar-vos la compra de Final Draft Pro, el guionista estàndard de la indústria
Pas 5. Esbosseu els cinc punts principals de la trama
Totes les pel·lícules de terror realitzades segueixen un format senzill però altament personalitzable. Tret que tingueu una bona raó per trencar-la, el següent format us ajudarà a redactar ràpidament la pel·lícula per obtenir el millor ritme. Utilitzeu aquesta estructura per construir l’esquelet de la pel·lícula i, a continuació, feu-la única a les escenes individuals:
-
Inici:
Obre en un esdeveniment de por. Normalment és la primera víctima del vilà: l'assassinat o esdeveniment que posa en marxa la pel·lícula i mostra "l'estil" del vilà. A Scream, per exemple, és el personatge de mainadera i el nuvi de Drew Barrymore assassinats.
-
La configuració:
Qui són els vostres personatges principals i per què es troben en aquest lloc "horrible"? Els adolescents poden dirigir-se al Cabin in the Woods o la família es trasllada a la vella i esgarrifosa casa d’Amityville. Sigui com sigui, coneixerem les futures "víctimes" del vostre guió. El malvat o el mal poden estar presents, però s’amaguen al fons. Aquest és el primer 10-15% de la vostra pel·lícula.
-
L'advertència:
Aproximadament un terç del camí del guió, uns quants personatges s’adonen que no tot és com sembla. Molts d’ells ignoraran o perdran els signes, però l’espectador sap que el mal creix al seu voltant.
-
El punt de no retorn:
Els personatges s’adonen que estan atrapats en aquest horror. El primer personatge mor, apareix el dolent o queda literalment atrapat, com a La baixada. Ja no s’ignora el perill. Això sol passar a meitat de la història.
-
El gran retrocés:
Amb un 75% més o menys, els personatges creuen haver guanyat. De sobte, però, el dolent torna encara més fort que abans. Aquesta falsa sensació de seguretat arrossega els personatges fins a una fatalitat gairebé segura.
-
El clímax:
Els vostres personatges principals fan un darrer impuls per sobreviure escapant o derrotant el dolent. L’adrenalina és elevada i necessiteu una lluita climàtica / espant / moment per acabar amb tot.
-
La resolució:
Tot està bé i el personatge principal ha sobreviscut. El malvat apareix mort i tot torna a ser bo … almenys fins a la seqüela o fins al final, quan sovint ressorgeix el mal (Drag Me to Hell, V / H / S).
Mètode 2 de 3: escriptura de l’estructura de terror
Pas 1. Comenceu el guió amb un ensurt o un moment de tensió significatiu
Aquesta és la manera clàssica d’obrir una pel·lícula de terror, ja que prepara el públic per al que vindrà i els inquietarà al principi. Les millors pel·lícules de terror espanten els espectadors fins i tot quan no passa res dolent perquè l’escena inicial els fa conscients del mal que s’amaga a la cantonada. Utilitzeu aquesta primera escena per atreure el públic a futurs ensurts. No hauria de ser el moment més terrorífic de la pel·lícula, només el suficient per fer-los curiosos o preocupats.
- L’obertura de l’Exorcista no és el més aterrador del món, però la estranya ubicació primordial deixa entreveure l’antic dimoni malèvol que s’amaga sota la superfície al llarg de la pel·lícula.
- Scream compta amb una de les obertures més famoses i esgarrifoses de la història del terror. Bàsicament és un curtmetratge que mostra el primer vilà de l'assassí. L’escriptor Kevin Williamson ens ho dóna tot: to, gore, humor i terror, alhora que ens mostra que ningú no està segur.
- Hi ha excepcions a aquesta regla. Cabin in the Woods comença mundanalment per intentar atraure l’espectador en una falsa sensació de seguretat, per exemple.
Pas 2. Feu simpatia per almenys un personatge durant les primeres 10-20 pàgines
Per obtenir els màxims ensurts, cal que el públic es preocupi pels personatges i el seu destí. Si no ho fan, les morts eventuals sonaran buides i, en conseqüència, no obtindreu grans ensurts. Totes les millors pel·lícules de terror tenen els millors personatges, no només un bon dolent. Dediqueu una estona a deixar que els vostres personatges conversin i passin l’estona abans que el mal s’aprofiti realment; donarà els seus fruits més endavant.
- The Poltergeist pren el seu temps fent-te sentir per la "família mitjana americana", que fa que els seus terrors posteriors puguin passar a casa de qualsevol persona i en qualsevol lloc.
- Nightmare on Elm Street passa uns bons 15-20 minuts a l’escola infantil i després uns quants minuts en una festa de son normal, generant simpatia pels personatges principals.
- You're Next va en la direcció contrària, configurant una família disfuncional, molesta i manipuladora al centre de la pel·lícula, de manera que arrossegueu els assassins (que són perseguits) pel final.
Pas 3. Trinqueu lentament la tensió
Els millors ensurts arriben més tard a la pel·lícula, quan el públic està preparat i ja està a la vora del seient. Aquest és el vostre repte més gran mentre escriviu: augmentar la tensió amb cura sense avorrir el públic ni adormir-lo amb la por. La forma més senzilla de fer-ho és desafiar les expectatives. Recordeu: els espectadors sovint tenen més por del que no veuen que del que fan. Aprofiteu la por del desconegut. Un cop hàgiu configurat els caràcters i la configuració, comenceu a trencar la norma: mobles en moviment, caràcters que falten, senyals / senyals senars, butlletins de notícies nefastes, etc. Una vegada més, veure els experts us ajudarà:
- El Conjuring no mata una sola persona, però és considerat per molts un clàssic modern. La tensió prové del que no apareix a la pantalla. Quan veieu els armaris que tremolen, els peus a l’ombra i escolteu sorolls estranys, la imaginació de l’espectador els fa tot el treball.
- Halloween té èxit en gran part perquè no sabem on és Michael Myers en cap moment. Podria estar darrere de qualsevol racó, a qualsevol habitació, perquè l’escriptor el deixa amb saviesa en un segon pla per augmentar la tensió. Com que poques vegades "salta", mai no sabem quan esperar-lo.
- Moltes pel·lícules de terror es basen en "espants de salt", quan un soroll fort o un salt ràpid sorprèn immediatament l'espectador. No obstant això, les pel·lícules modernes utilitzen ensurts "falsos" per augmentar la tensió, fent que apareguin bons nois (o mascotes) per atraure l'espectador en un sentit de seguretat.
Pas 4. Allibera l'horror a la meitat de la pel·lícula
El vostre primer gran atac matarà els últims dos terços de la pel·lícula a la marxa. Aquest quasi sempre ha de ser un personatge important i la mort indica als personatges i a l’espectador que ara no hi ha cap marxa enrere. Tothom corre un greu perill i totes les pitjors pors del públic han arribat a bon port. Aquesta escena ha de ser aterridora, un gran benefici pels minuts anteriors de la tensió, així que treballeu per fer que aquesta escena destaqui.
Sovint és millor imaginar aquest moment com una mini-pel·lícula amb principi, mitjà i final. Penseu en un ensurt específic i, a continuació, torneu enrere per fer brillar l’escena
Pas 5. Deixeu que els vostres protagonistes comencin a tirar endavant i, a continuació, trossegeu-los per reduir-los a mida, amb aproximadament un 25% de marge
Doneu als vostres personatges una mica d’esperança després de la primera gran mort. Tot i que les coses són terribles durant un temps (un o dos personatges sovint moren entre aquest moment i la primera mort), finalment els personatges principals aconsegueixen controlar la situació. Decideixen escapar-se o lluitar-se, i també comencen a tenir èxit … fins que el malvat talla els seus plans a l'últim moment.
- La nit dels morts vius té un intens intent d’escapament ple d’acció, l’oportunitat de treure tothom de la masia. Els personatges fins i tot arriben al cotxe i eviten tots els zombis, fins que el seu pla precipitat i defectuós literalment els explota a la cara.
- Shaun of the Dead, una comèdia de terror que s’adhereix a l’estructura de l’horror, troba els personatges principals amb èxit fins que un dels seus cobdiciosos amics menteix de ser mossegat.
Pas 6. Tanqueu-ho tot amb un enfrontament climàtic o un ensurt
Almenys un personatge ha d’escapar del pla fallit i ha de fer un darrer esforç per sobreviure. Depenent de la pel·lícula, podeu prendre aquesta direcció en diverses direccions, però, en general, els personatges decideixen fugir o lluitar contra el mal.
- El personatge principal de Funny Games decideix, tot i el seu odi cap als dolents, que tot el que pot fer és córrer. El que segueix és una tensa escena de gat i ratolí d’esperança fugitiva.
- Dawn of the Dead troba els supervivents desesperats disposats a lluitar per la seva llibertat, portant la batalla directament als zombies en lloc d’esperar.
Pas 7. Proporcionar al públic una aparença de resolució
Al final del moviment, haureu de revelar l'assassí (si es tracta d'un altre personatge) i heu de mostrar si el personatge principal ha triomfat o no. Normalment, el personatge principal triomfa sobre el mal, per ser sorprès al final de la pel·lícula, com a Drag Me to Hell i Nightmare on Elm Street. De vegades es mata als personatges principals, però hi ha una pista que el dolent no és realment mort. No importa quin sigui el vostre final, heu de proporcionar al públic un cert tancament, fins i tot si voleu dir que les coses segueixen sent perilloses.
Mètode 3 de 3: millorar el vostre guió
Pas 1. Deixeu passar l'atmosfera, la tensió i la por a la pàgina
No es pot dir només: "Farà por quan aparegui en pantalla". Una escena terrorífica també ha de ser terrorífica a la pàgina, creant suspens que ajudi els directors, productors i actors a veure on arriba l’escena. Feu que el guió sigui espantós, tens i atmosfèric i la pel·lícula estarà plena d’espantos.
- Llegiu escriptors de terror com Edgar Allen Poe i Stephen King per aprendre a crear tensió només amb les paraules.
- És possible que hagueu de doblegar algunes convencions del guió per construir una escena tensa i terrorífica a la pàgina. Recordeu, però, que el vostre primer objectiu és escriure un guió que retracte amb precisió la pel·lícula que finalment es fa.
Pas 2. Mantingueu les coses tan reals com sigui possible
L'horror ja supera els límits de la "suspensió de la incredulitat", de manera que no doneu als espectadors cap motiu addicional per apartar el guió. Els personatges haurien d’actuar de manera realista, és a dir, tenen por de les seves vides i no cometen, evidentment, errors ximples com seguir l’assassí o ignorar els senyals d’alerta. L’assassí hauria de ser aclaparador, però no tant que no puguis arrelar perquè els protagonistes guanyin en última instància (encara que no ho facin). Trobar el realisme en l’horror consisteix sobretot en escriure personatges realistes, però un món realista i consistent, encara que sigui clarament fictici, ajudarà als vostres ensurts a colpejar més fort.
Pas 3. Dediqueu temps a 1-2 escenes grans, originals i espectaculars, normalment mortes
Les pel·lícules de terror viuen i moren segons les seves escenes de signatura. Scream és una fantàstica pel·lícula, però fins i tot si no fos la primera mort seria suficient per fer-la famosa. Una gran mort memorable serà l’escena principal de la vostra pel·lícula i el que ajudarà els lectors a recordar-la durant els propers anys.
- Tota la sèrie Final Destination es basa en 4-5 d’aquests moments de cada pel·lícula. Tot i que no sempre funcionen, cadascun té almenys una mort que els espectadors mai no oblidaran.
- Psycho és una gran pel·lícula, però sense l’escena de la dutxa probablement hauria caigut de la memòria col·lectiva anys enrere. L’escena era tan desconcertant, tan sorprenent, que encara avui es discuteix i es satiritza.
Pas 4. Introduïu una mica d'humor al guió
Ningú vol seure en pura tensió durant dues hores, i això fa que els ensurts posteriors de la pel·lícula siguin menys efectius. Hi ha una bona raó per la qual el terror i la comèdia es barregen tan sovint, i això és perquè són les dues cares de la mateixa moneda: sorpresa. Deixeu que alguns acudits alleuginin la tensió, ajudant el vostre públic a relaxar-se aquí i allà mentre encara esteu assegut a la vora del seient. L’humor també és una manera excel·lent de donar una falsa sensació de calma, cosa que fa que el següent ensurt encara sigui més fort.
La tensió pura es fa vella i, finalment, ja no se sent tensa. Proveu de posar una broma o dues poc després d'una gran escena de por a principis de la pel·lícula. Això ajuda el públic a "superar" la pressa del primer ensurt, cosa que us permetrà tornar a augmentar la tensió per al següent
Pas 5. Escolteu música horrible mentre treballeu
Això no vol dir que s’hagi de posar gel de vainilla. Cerqueu bandes sonores de terror i reproduïu-les en segon pla mentre escriviu, creant l’ambient de tensió mentre treballeu. Sempre es pot treballar en silenci, però per a aquells que busquen una petita creativitat no es pot equivocar amb la banda sonora de Halloween o The Conjuring.
Consells
- Ser original. Algú amb una màscara d’hoquei no la tallarà.
- Utilitzeu bons actors. Si teniu un mal actor, farà malbé la pel·lícula.
- Sempre és bo tenir experiència en efectes especials o en el disseny de vestuari.
- Els monstres o els actors que fan por a la pel·lícula haurien de tenir una veu profunda i baixa o una veu fina i rasposa.
