Els millors ballarins són fascinants quan actuen perquè són capaços d’atraure’t amb l’emoció i l’ànima que expressen a través dels seus moviments. Però, com ho fan? En realitat, hi ha coses concretes i concretes que podeu canviar sobre el vostre ball per fer-lo més emotiu i animat, i us mostrarem com fer-ho. Els passos següents us guiaran per aprofitar les emocions mentre escolteu música i traduir-les en dansa perquè pugueu fer una gran actuació.
Passos
Part 1 de 2: Seleccionar la història i la música adequades
Pas 1. Identifiqueu quins temes o sentiments es poden expressar mitjançant la dansa
A l’hora de decidir quina cançó, obra de teatre o llibre voleu interpretar, pregunteu-vos si la història que esteu considerant es pot comunicar bé a través del ball. Per exemple, el fet que el vostre llibre preferit sigui Ulisses, no vol dir que sigui una bona opció per al vostre proper número de ball. Pot ser que us ompli tota mena d’emocions, però el joc de paraules i la qualitat poètica de la novel·la la fan dependre en gran mesura del llenguatge.
- De la mateixa manera, les narracions de gènere fantàstic o de ciència ficció sovint es basen en elements visuals excessius. Fins i tot si us agrada l’element emocional i la banda sonora d’una pel·lícula de ciència ficció en concret, és possible que el vostre públic tingui dificultats per identificar-se amb la història i les seves emocions associades sense els components visuals.
- Penseu en canvi quines històries us agraden i que no estan tan lligades al llenguatge o als efectes visuals. Els contes populars, les rondalles i els contes de fades són sovint bones opcions, ja que les històries són conegudes i comuniquen emocions clares, fortes i canviants.
Pas 2. Escolliu música amb ritmes, estats d'ànim i dinàmiques fluctuants
Una cançó pop d’alta energia pot omplir-se d’una onada d’emoció positiva, però probablement aquesta és la única sensació que comunica. Si voleu tocar el vostre públic amb una experiència emocional més complexa, és millor triar una cançó que contingui etapes i estats d’ànim variats.
- Per exemple, cerqueu crescendos i decrescendos, ja que aquests canvis graduals en el volum i la qualitat de la música es poden reflectir eficaçment en els vostres moviments.
- Un parell de bons exemples de cançons amb textures constructives i dinàmiques variables són Sir Duke de Stevie Wonder i Car Wash de Rose Royce.
Pas 3. Pregunteu-vos què sentiu quan escolteu la cançó escollida
Abans de començar a experimentar amb el moviment, preneu-vos una estona per escoltar la música i registrar els vostres sentiments. Penseu en quines sensacions físiques travessen el vostre cos, quines històries o moments de la vostra vida se us acudeixen i quins sentiments sorgeixen mentre escolteu.
Un cop hàgiu identificat les emocions, intenteu fer-les coincidir amb diferents punts de la cançó. Per exemple, si la cançó comença melancòlica i contemplativa durant uns trenta segons, marqueu-la en una partitura que acompanyi. Si es converteix en un estat d’ànim més enèrgic i edificant després de trenta segons, feu una notació a la marca dels trenta segons
Part 2 de 2: traduir l’emoció en dansa
Pas 1. Conegueu com es perceben generalment determinats moviments i formes
Tot i que la dansa és una forma d’art altament subjectiva sense regles d’expressió fixes, els estudis han demostrat que certs tipus de moviment tendeixen a provocar emocions específiques. Per exemple, les formes corbes i els moviments circulars normalment es perceben com a pacífics i calmants, mentre que les línies rectes i els gestos picants s’entenen com a emfàtics i fins i tot agressius.
De la mateixa manera, els moviments ràpids, accelerats i aparentment impulsius tendeixen a assenyalar la felicitat o l'emoció, mentre que els moviments més lents solen representar tristesa o pensament
Pas 2. Experimenteu amb diferents moviments i gestos
Un cop hàgiu sabut quins moviments i formes tendeixen a provocar certes emocions, penseu en com afegiríeu la vostra visió personal. Si el primer minut de la cançó sembla alegre, quins gestos de mans i braços faríeu servir per transmetre alegria? Quina posició del cap i de les cames podrien fer-ho? Proveu les vostres idees al mirall per veure si el gest realitzat coincideix amb l’emoció desitjada i practiqueu una transició elegant amb moviments.
La clau per fer efectiva aquesta sessió de pluja d’idees és mantenir una ment oberta i experimentar amb una àmplia gamma de moviments. Fins i tot si no acabeu fent servir cap dels moviments específics que realitzeu en aquest moment, podeu generar idees i inspiració valuoses per a la vostra coreografia eventual
Pas 3. Centreu-vos en els moviments del pit
Els investigadors que estudien la manera com el públic veu les actuacions de dansa han descobert que els espectadors tendeixen a mirar el pit del ballarí com una forma de desxifrar el contingut emocional. Això vol dir que haureu de prestar especial atenció a la manera de mantenir i moure el pit mentre balleu.
Per exemple, els moviments d’alçar o sospirar indiquen l’anhel o la lluita, mentre que un pit inflat pot significar assertivitat i força
Pas 4. Relaciona el moviment del braç amb l'estat d'ànim musical
Els braços són una altra part important del cos que els observadors utilitzen per entendre l’emoció d’un ballarí. Per cert, els ballarins d’un estudi van rebre instruccions de transmetre alegria, tristesa i ràbia simplement ajustant els moviments dels braços. En cada cas, el públic va identificar correctament l’emoció objectiu del ballarí.
En general, els arcs amples i ràpids i els moviments ascendents indiquen ira, els braços estirats cap a la part davantera indiquen alegria i els moviments lents amb poc moviment als colzes indiquen tristesa
Pas 5. Aixequeu les celles i relaxeu la mandíbula
Tot i que la gent tendeix a expressar emocions a la vida diària a través d’expressions facials variades (per exemple, fruncint el rostre quan s’enfada o arrufa el cella quan està trista), hauríeu d’ajustar el vostre rostre de manera diferent quan balleu. En lloc de reflectir animadament les emocions del ball, hauríeu d’esforçar-vos per una expressió oberta, caracteritzada típicament per celles lleugerament arquejades i una mandíbula relaxada, com la que adoptaríeu quan escoltéssiu les confidències d’un amic. Aquesta expressió permet atraure el públic sense fer pantomímies.
Algunes formes de ball, com ara la dansa de gimnàstica o el pom squad, requereixen que el ballarí mantingui un somriure fix durant tota la seva rutina
Pas 6. Feu contacte visual amb el públic
Pot ser temptador mirar el terra quan balla, ja sigui perquè es concentra en el moviment corporal o s’està lluitant contra l’ensurt. Per mostrar emocions en ballar, però, haureu de mirar el públic i, si és possible, establir contacte visual. Això es deu al fet que els ulls són un, si no els trets facials més expressius, i els humans confien en el contacte visual per a una interacció significativa.
Pas 7. Practiqueu la vostra rutina com a entrenador o amic
Sovint, allò que sembla prou pronunciat o emfàtic des de la perspectiva d’un ballarí no arriba a l’observador, de manera que és fonamental obtenir comentaris d’un altre parell d’ulls. Executeu la vostra rutina amb un amic, company de ballarí o entrenador i demaneu-los que vegin específicament el grau de emoció que teniu.
