A l’hora de muntar una producció teatral, el paper del productor és diferent, però no menys important, del del director. Normalment, els productors s’encarreguen dels deures financers, de gestió i de logística d’una producció, tot i que també poden aportar aportacions en el vessant creatiu del procés. Consulteu el pas 1 següent per aprendre a produir el vostre propi joc.
Passos
Primera part de 2: Primera part: planificació i organització
Pas 1. Cerqueu un script
Vostè, el productor, és la primera persona que ha començat el procés de creació d’una obra de teatre. Abans que pugui passar res més, vosaltres (i / o el vostre personal) heu de decidir quina obra voleu produir. Podeu decidir muntar un clàssic teatral, com Les miserables, La mort d’un venedor, la senyora Saigon o A Raisin in the Sun: obres conegudes com aquestes sovint reben produccions escèniques dècades després dels seus debuts. Tot i així, també podeu decidir estrenar una obra nova. Si aquest és el cas, us recomanem que busqueu guions de qualitat d’escriptors amb talent, que es poden trobar en diversos llocs, inclosos campus universitaris, companyies de teatre o a través d’un agent o editor.
Tingueu en compte que les obres són propietat intel·lectual i, per tant, sovint requereixen comissions de drets d’ús per al seu ús. Assegureu-vos de contactar amb el dramaturg, el seu agent o el propietari dels drets si l'script que heu triat no és de domini públic
Pas 2. Cerqueu un director
El director és el "cap" de l'obra pel que fa a decisions creatives. Dirigeix els actors mentre assagen, té la paraula final en decisions estètiques com l’atrezzo i l’escenografia i, en última instància, rebrà gran part de la glòria (o burla) que obté l’obra en rebre-la. El productor és l’encarregat de trobar un director que s’ajusti bé a l’obra: pot ser un amic o un soci professional o un nouvingut prometedor. Tingueu en compte, però, que el director sempre pot rebutjar la invitació per dirigir o intentar negociar per una tarifa més alta. Com a productor, és feina vostra trobar directors de substitució i / o participar en negociacions segons sigui necessari.
Alguns productors també assumeixen el paper de director. Això posa una enorme responsabilitat sobre les espatlles d’una persona, així que tingueu precaució a l’hora d’afrontar aquest doble paper a menys que tingueu molta experiència
Pas 3. Assegurar el finançament
Una de les funcions més importants del productor és pagar l’obra. Si sou prou ric per pagar l’obra pel vostre compte, podeu optar per ser el seu únic patrocinador financer. No obstant això, moltes obres de teatre estan finançades per un grup d’inversors: persones riques que esperen reclamar una porció dels beneficis de l’obra. En aquest cas, el vostre treball com a productor és "presentar" l'obra als inversors, ja siguin amics personals o desconeguts rics, per intentar que acceptin pagar la jugada.
També és feina vostra mantenir aquests inversors contents i actualitzats durant tota la producció, notificant-los canvis de producció, noves projeccions de vendes i similars
Pas 4. Cerqueu un lloc
Les obres de teatre necessiten un espai físic amb finalitats d’assaig i representació. Com a productor, és feina vostra assegurar aquest espai per a la vostra producció. El local hauria d’adaptar els aspectes tècnics de la vostra producció (en termes de mida de l’escenari, llums, sistemes de so, etc.) i hauria de ser prou gran per adaptar-se al vostre públic projectat. Altres aspectes que podeu considerar són:
- El cost d’utilitzar el recinte: els diferents llocs tindran diferents regles de repartiment de beneficis per a la venda d’entrades, etc.
- Si el local ofereix o no el seu propi personal davant de la casa (contractants, etc.)
- Si el local ofereix o no una assegurança de responsabilitat civil
- Les qualitats estètiques i acústiques del local
- La història del local
Pas 5. Programa les audicions
Cada obra necessita un repartiment, fins i tot els espectacles d’un sol home. Si esteu ben connectat, és possible que tingueu en compte alguns actors per a determinades parts de la vostra producció, en aquest cas podeu contactar-los directament per oferir-los parts. Si no, heu de programar audicions. Assegureu-vos de promoure aquestes audicions de manera que els possibles actors sabran on i quan han d’estar en un paper en la vostra producció.
Centreu els vostres esforços de promoció en llocs on és probable que hi hagi actors, com ara companyies de teatre, escoles d'art, etc. i grups amb els quals és probable que estiguin en contacte, com ara agències de talent
Pas 6. Contractar personal de suport
Els actors són lluny de les úniques persones que treballen en una obra. Escenaris, tècnics de llum i so, dissenyadors de vestuari, coreògrafs i infinitat de personal de suport col·laboren per aconseguir una producció d’èxit. Com a productor, haureu de supervisar la contractació del personal de suport, tot i que no necessàriament els dirigireu en les tasques del dia a dia, ja que normalment se deleguen a diversos gestors.
Tingueu en compte que, tot i que molts llocs ofereixen el seu propi personal de front, alguns no, i, en aquests casos, haureu de contractar el vostre a més dels altres membres de la tripulació
Pas 7. Emet el joc
Generalment, el director té l’última paraula quan es tracta de càsting, ja que és la persona que finalment treballarà amb els actors per crear el producte acabat. Tanmateix, en funció de la vostra relació amb el director, és possible que encara tingueu algunes aportacions sobre el procés de càsting, sobretot si prèviament heu treballat els aspectes creatius de la producció teatral.
Part 2 de 2: segona part: portar una obra de teatre a l’escenari
Pas 1. Definiu un calendari d’assaigs
Les reproduccions requereixen una preparació i un assaig extensos per estar a punt per actuar davant d’un públic en directe. Col·laboreu amb el director per crear un horari rigorós però raonable que augmenta gradualment en intensitat a mesura que s’acosti la nit d’obertura. Tingueu en compte el preu i la disponibilitat de l’espai de pràctiques i les dates d’altres esdeveniments al lloc que hàgiu triat. Alguns recursos teatrals recomanen programar almenys una hora d’assaig per a cada pàgina del guió.
Assegureu-vos de reservar temps al final del vostre programa d’assaigs per a assajos tècnics i com a mínim un assaig general. Els assajos tècnics donen als actors, al director i a la tripulació l’oportunitat de recórrer l’obra i resoldre qualsevol problema en els aspectes tècnics de la producció: llums, senyals de so, vestuari i efectes especials. Els assajos generals consisteixen a representar l’obra en la seva totalitat com si un públic estigués mirant sense pauses ni parades. Per exemple, si un actor oblida les seves línies, l’obra ha de continuar, com passaria durant una representació real
Pas 2. Assegurança de responsabilitat civil segura
Alguns locals gestionaran l’assegurança de responsabilitat civil per a les seves produccions teatrals, mentre que d’altres no. En el cas que un actor o membre del públic es lesioni durant l'obra, els paquets d'assegurança de responsabilitat teatral cobreixen el cost, protegint-vos a vosaltres o al local del pagament de la vostra butxaca. Per tant, l’assegurança de responsabilitat civil és una idea encertada per a moltes produccions, especialment aquelles que impliquen acrobàcies d’alt vol, pirotècnia i similars.
Pas 3. Disposar de la creació o compra de decorats, vestits i accessoris
Els accessoris, decorats i vestits dissenyats especialment poden trigar molt de temps a produir-se. La construcció de peces decoratives especialment complicades, per exemple, potser fins i tot haurà de començar abans que els actors comencin a assajar. Com a productor, haureu de contractar, coordinar i delegar dissenyadors i tècnics per donar vida al vostre joc.
Si la vostra producció es paga en efectiu, no necessàriament heu de crear tots els aspectes físics del vostre joc des de zero. Per exemple, podeu organitzar un recorregut per a roba vella i fora de moda com a font de vestuari. També podeu sol·licitar voluntaris a la comunitat local per ajudar-vos a construir els vostres conjunts. El teatre pot ser una gran oportunitat per reunir la vostra comunitat cap a un propòsit divertit i entretingut
Pas 4. Creeu un calendari de rendiment
Normalment, les produccions teatrals no només es representen una vegada. Les grans produccions als principals teatres poden tocar diversos dies a la setmana durant mesos alhora, però fins i tot les produccions més petites solen tenir una "tirada" teatral que consisteix en múltiples representacions. Com a productor, haureu de decidir un calendari d’actuacions que tingui en compte les vacances, els compromisos del vostre personal i les forces del mercat, com l’assistència al teatre de temporada, etc.
Proveu d’executar la vostra obra sempre que creieu que podreu vendre prou entrades per obtenir beneficis; si la vostra obra s’esgota, sempre podeu afegir espectacles addicionals
Pas 5. Promou l’obra
La promoció és una part essencial de la feina del productor i potser el factor més important per determinar si el vostre local s’omple la nit d’inauguració. Voleu donar a conèixer el vostre joc amb tots els mètodes que estiguin dins de les limitacions del vostre pressupost. Per exemple, podeu comprar temps a la ràdio o la televisió, llogar una cartellera o distribuir fullets a les universitats locals. Segons el "gran" que estigueu disposat a seguir amb els vostres esforços de promoció, la quantitat de diners que invertiu en el pressupost publicitari de la vostra producció pot variar des d'insignificants fins a enormes.
No totes les opcions de promoció costen diners. Si podeu atraure un diari o un canal de notícies locals a la vostra producció per fer una història, per exemple, obtindreu publicitat de forma gratuïta. A més, Internet ofereix moltes opcions de promoció de cost zero, ja que les xarxes socials i el correu electrònic són completament gratuïts
Pas 6. Superviseu l'obra durant tota la seva execució
Les vostres obligacions com a productor no acaben després de la nit d'obertura. Tot i que ha de quedar poca preparació o planificació, si n’hi ha cap, segueix sent la persona principal responsable de gairebé tots els aspectes de la producció de l’obra. Estigueu preparats per resoldre els problemes a mesura que sorgeixin. És possible que hàgiu d’organitzar la reparació o la substitució dels accessoris que no funcionin, elimineu els conflictes d’horaris reprogramant espectacles i similars. El vostre interès és que la vostra obra tingui una tirada fluida i sense problemes, de manera que no canvieu a un paper inactiu després del debut de la vostra obra.
Com es va assenyalar anteriorment, una cosa que segurament haurà de fer és mantenir els inversors al dia sobre l’estat de l’obra, sobretot pel que fa al seu èxit financer. És probable que presenteu informes financers a aquests inversors, que poden ser una experiència estressant si l’obra no guanya diners
Pas 7. Reemborseu el personal i els inversors
Quan la vostra obra hagi començat (amb sort) a obtenir beneficis gràcies a la venda d’entrades, haureu de començar a pagar a qualsevol inversor financer un percentatge dels diners que guanyeu. Sovint, el local també exigirà una gran quantitat de venda d’entrades; com a productor, haureu d’encarregar-vos de distribuir els diners que guanyeu per tal que trobi el camí cap a les mans correctes. Tant si la vostra obra té beneficis com si no, també us heu d’assegurar que els vostres actors i el personal de producció treballadors rebin el que se’ls deu.
