El semi realisme és una forma d’art que busca combinar representacions realistes i estilitzades d’un ésser viu o d’una escena. En aquest article, aprendreu a dibuixar un retrat semi realista mitjançant un programa d’ordinador. L'exemple d'aquest tutorial utilitza Photoshop CS5, però és probable que pugueu aplicar els mateixos principis a un programa similar.
Passos
Mètode 1 de 2: Dama semi-realista
Pas 1. Dibuixa un cercle per al cap
Pas 2. Dibuixeu les línies de l'esborrany de la cara
Dibuixa 3 línies horitzontals: una a la part superior del cap, una altra al 1/5 inferior del cercle i l'última a la línia de la mandíbula. L'espai entre la primera i la segona línia ha de ser igual a l'espai entre la segona i l'última línia.
Pas 3. Dibuixeu la línia de la mandíbula i les orelles segons les línies esbossades
Les orelles s’han de col·locar només tocant la segona línia. La barbeta no ha d’anar més enllà de l’última línia.
Pas 4. Dibuixa el coll dibuixant 2 línies lleugerament corbades (corbades cap a l'exterior, però només LLEUGERAMENT)
Pas 5. Esbosseu l'esquema bàsic dels ulls
Pas 6. Dibuixa altres 2 línies de guia per al nas i la boca
Pas 7. Dibuixa les característiques bàsiques de la cara, com ara el nas, els ulls i la boca
Pas 8. Afegiu el cabell
Podeu experimentar-hi com vulgueu. Recordeu que els cabells s’han de treure fora del cercle per no semblar estranys.
Pas 9. Esborreu les línies d'esborrany
Pas 10. Afegiu més detalls, sobretot el cabell
Mètode 2 de 2: 2
Pas 1. Obriu un document nou a Photoshop CS5
Seleccioneu Preset> Documents internacionals> A4. Estableix la resolució a 300 píxels per polzada. A continuació, obriu una foto de referència en una altra finestra.
Pas 2. Creeu una nova capa anomenada "Sketch Lines"
Agafeu l'eina Pinzell (B) amb una mida recomanada de 10 píxels i canvieu el color del negre a un color brillant. La raó per fer-ho és que voleu diferenciar l'art gràfic de les línies d'esbós. Esbossar la forma de la persona, ignorant detalls com la cara i els patrons, només dibuixant un esquema bàsic de la roba.
Pas 3. Esbossar detalls com la cara, incloure línies de somriure i la vora del nas
Dibuixa detalls com ara botons de roba i plecs de tela.
Pas 4. Creeu una capa nova anomenada "Line art"
Canvieu el color de la capa a vermell per ajudar-vos a trobar aquesta capa ràpidament en el futur. Gireu la mida del pinzell a 15 px i canvieu el color a negre – la drecera per a això és (D). Si feu servir una tauleta, feu clic a Finestra> Pinzell> Dinàmica de la forma> control i seleccioneu "Pressió del llapis". Amb les línies d'esbós visibles a sota, dibuixeu línies més definides per sobre. Les línies d'esbós seran més rugoses i l'art gràfic necessita línies més fortes, així que tingueu confiança.
Pas 5. Afegiu un to de pell
Creeu una capa nova anomenada "skin" i arrossegueu-la perquè quedi a sota de la capa "line art". D’aquesta manera, l’art gràfic és superior al to de la pell. Canvieu el pinzell a una mida gran, es recomana 140 px-370 px i trieu un to de pell adequat. Això es pot fer fent clic al selector de colors a la part inferior de la barra d'eines de l'esquerra o fent clic a Windows> Mostres. Després acoloreix tota la pell exposada; no importa si el color està fora de les línies. Apropeu i apropeu-vos amb la goma d'esborrar (E) de 35 px per netejar les línies.
Pas 6. Afegiu color a la roba
La forma més senzilla d’afegir color a la roba és pensar l’ordre de la roba del cos. Per exemple, les sabates superen els mitjons, de manera que la capa de les sabates passa per sobre de la capa dels mitjons. Creeu una capa nova per a cada peça de roba i repetiu el procés utilitzat per a la pell.
Pas 7. Afegiu color a la cara
Afegir color a la cara és fàcil. Separeu la cara en capes. Per exemple, llavis, dents, ulls, color d’ulls i maquillatge.
Pas 8. Acoloreix elements metàl·lics o brillants
A la peça d'exemple hi ha una sivella de cinturó brillant. Per acolorir un element brillant, hi ha algunes maneres possibles de fer-ho. Una d'elles és crear una capa nova i acolorir l'element gris o groc i ombrejar-lo com ho faríeu per a la resta de la peça. O bé, si utilitzeu Photoshop, creeu una nova capa de color per a l'element gris o groc i seleccioneu Windows> Estils i seleccioneu un estil metàl·lic; l'estil només afectarà el dibuixat a la capa.
Pas 9. Feu patrons
La part superior de l'exemple que es mostra aquí està ratllada. La forma més senzilla i eficaç en el temps de pintar alguna cosa com ratlles és bloquejar la capa. A la part superior del quadre de capa, veureu que hi ha la paraula "Bloqueja" i una casella marcada al costat. En fer clic en aquest quadre, es bloqueja la capa, cosa que significa que tot el que hi ha en aquesta capa no es pot destruir, sinó que es pot dibuixar. Dibuixeu amb compte les ratlles cap a la part superior amb les tecles "Desfés" ctrl + z per invertir els errors, ja que no es pot utilitzar l'esborrador. Una altra manera de fer-ho és fent una nova capa anomenada "ratlles", fent ctrl + fent clic a la icona de capa de la part superior –– apareix una línia discontínua, que significa que la capa està seleccionada. En fer clic de nou a la capa "ratlles", vol dir que la selecció es troba a la capa "ratlles", però que encara té la forma de la capa "superior". Podeu dibuixar ratlles al vestit, però encara podeu utilitzar la goma d'esborrar.
Pas 10. Afegiu ombres
Ombrar correctament una peça és molt important per assegurar-se que el resultat sembli realista. Per a cada capa creada (excepte les línies gràfiques i les línies de croquis), feu una capa nova anomenada "Ombra del nom de la capa" a sobre. Utilitzant la capa "skin" com a exemple, mitjançant l'eina de comptagotes (I o B + alt), seleccioneu el color de la pell (aquest color hauria d'estar al selector de colors) i, a continuació, trieu un color una mica més fosc que l'original. Ajusteu el pinzell al 0% de duresa i al 40% d’opacitat.
- Mitjançant la tècnica esmentada anteriorment al pas "Patrons", seleccioneu la "capa de pell" i, a continuació, dibuixeu a la capa "ombra de pell". Intenteu no treure el pinzell de la pàgina, ja que la propera vegada que toca la pàgina es crea una doble opacitat.
- Quan dibuixeu ombres, continueu canviant una mica el color, fent-lo més fosc amb cada capa, per tal d’acumular l’ombra.
- Quan dibuixeu elements destacats, com ara l'extrem del nas o les galtes, seleccioneu el color "base" i canvieu-lo a un color una mica més clar i repetiu el procés que s'utilitza quan es fa ombreig més fosc. Recordeu que, tret que una persona tingui una llum forta o humit / brillant, sempre hi haurà menys ressò que les ombres.
- Repetiu aquest procés per a cada capa.
Pas 11. Feu un fons
No sempre és necessari un fons i, de vegades, un efecte de gradient subtil és el millor. En fer doble clic a la capa de fons, s’ha de desbloquejar i tornar a fer doble clic a Opcions de capa> efectes de degradat.
Pas 12. Finalitzat
Consells
- Si teniu problemes a l’hora d’esborrar el color fora de la línia, canvieu el fons per un color vibrant com el verd, de manera que ressaltin els errors o els buits de la pintura.
- Seguiu allunyant-vos de la feina de tant en tant, comproveu la peça en conjunt i, a continuació, acosteu-la per continuar treballant.
-
Familiaritzeu-vos amb les dreceres de teclat i us facilitarà la tasca:
- Apropa (Z) Redueix (Z + alt)
- Pinzell (B) i gotera de colors (B + alt)
- Goma d'esborrar (E)
- Desmarqueu (Ctrl + D).
- Encara que sigui temptador, no utilitzeu mai el vermell pur si alguna cosa és tot vermell –– moveu-vos sempre lleugerament cap al selector de color i trieu un color vermell. En cas contrari, el resultat final pot ser aclaparador.
Advertiments
- Comproveu sempre quina capa està seleccionada abans de dibuixar. La capa seleccionada es mostra en blau a la finestra de la capa de la dreta.
- Utilitzeu només fotografies que tingueu permís per utilitzar.
