Encara que sigueu principiants tocant la guitarra, escriviu les vostres pròpies cançons originals. Crear una peça musical única mitjançant la progressió d’acords és literalment un enfocament numèric de la composició de cançons.
Passos
Primera part de 3: escriure lletres
Pas 1. Trieu una història per explicar
Imagineu la configuració i els personatges. Tot i que el tema pot ser gairebé qualsevol cosa, les cançons s’utilitzen àmpliament per transmetre històries molt personals, de manera que se centren especialment en els personatges: les seves motivacions, quines accions podrien fer i les conseqüències d’aquestes accions.
- Per descomptat, cap norma diu que cal començar amb les lletres abans de compondre la música. Així que si us desperteu a la nit amb un toc de melodia al cap, no dubteu a saltar a la segona part i començar a partir d’aquí. Però tenir una bona comprensió de la història que voleu explicar pot facilitar les decisions crítiques a l’hora de compondre música.
- Fins i tot si només voleu crear una peça instrumental, penseu a tenir present una història per guiar-vos. Els compositors clàssics sovint ho fan per inspirar-se. Per exemple, Dvorak va marcar el segon i el tercer moviment de la seva novena simfonia, "From the New World", a un poema d'Henry Wordsworth Longfellow.
Pas 2. Carneu la vostra història en vers
Les cançons s’estructuren normalment en versos i cors. Un vers tradicional es compon de quatre línies, amb la segona i la quarta línia que formen una rima. Construeix aquí els teus personatges i desenvolupa la teva història.
Per exemple, "Disfressa brillant" de Bruce Springsteen representa la desconfiança creixent entre un marit i la seva dona. Cada vers descriu la seva relació enumerant les creixents sospites del marit
Pas 3. Encapsuleu el tema al cor
Mentre els versos desenvolupen una història, el cor resumeix la situació. Utilitzeu el cor per copsar el punt que intenteu fer. Es pot expressar en una sola línia que només es canta una vegada, en una sola línia que es repeteix per posar l’èmfasi, en una parella rimada o en quatre línies, igual que un vers tradicional.
A "Brilliant Disguise", Springsteen segueix el format de quatre línies per al seu cor. En poques paraules, resumeix el tema general de la desconfiança:
Pas 4. Penseu en incloure un vuit mitjà
Un vuit de mig (també conegut com a pont) és una peça musical única dins d’una cançó. Normalment arriba abans de l’últim vers i cor, oferint al públic un nou canvi de so. Líricament, serveixen com a mitjà per expressar un canvi significatiu en la història, ja sigui un canvi de perspectiva per als personatges o un nou gir en la narració. Tanmateix, els vuit mitjans no són necessaris, així que no us sentiu obligats a escriure’n un.
En l’últim vers abans dels vuit mitjans de "Disfressa brillant", el narrador comença a canviar el focus de la seva dona a ell mateix mentre es pregunta per què està amb ell. Springsteen empra els vuit mitjans per ampliar aquest enfocament canviat. Aquí, el narrador examina les seves pròpies accions i el seu estat d'ànim, revelant una nova dimensió de la seva desconfiança amb la conclusió: "Vull saber si ets tu en qui no confio /" Perquè estic segur que no confio en mi mateix"
Pas 5. Escriviu diversos esborranys
Al vostre primer esborrany, concentreu-vos en la pròpia història i descriviu-la completament. Amb cada esborrany posterior, fes edicions que reforcin les teves lletres quan les cantis.
- Compteu el nombre de síl·labes de cada línia per assegurar-vos que cap línia no en tingui massa per cantar.
- Si utilitzeu un esquema de rimes, identifiqueu rimes clixades, com ara "per sempre" i "juntes". Vegeu si podeu expressar la mateixa idea amb altres paraules que es destaquen com una afirmació original en lloc d'una frase prestada.
- Encara no us preocupeu per perfeccionar un esborrany final. El més probable és que hagueu de fer edicions addicionals un cop hàgiu compost la música.
Puntuació
0 / 0
Primera prova
Verdader o fals: sempre heu d’escriure les lletres abans de compondre la música.
És cert
No necessàriament. Tot i que és molt recomanable escriure les lletres, no hi ha una norma ferma que afirme que les lletres sempre han de ser les primeres. Si us sorprèn una sobtada inspiració per a una melodia, escriviu-la. Endevina-ho de nou!
Fals
Correcte! No hi ha cap norma que indiqui que primer heu de fer les lletres. Escriure les lletres pot fer la composició de la melodia més fàcil, però si ja teniu una melodia en ment, no hauríeu de deixar que això us retingui. Seguiu llegint per obtenir una altra pregunta.
Voleu més proves?
Seguiu provant vosaltres mateixos!
Part 2 de 3: Composició de música mitjançant progressions d'acords
Pas 1. Trieu una tecla per jugar
C, D, E, G i A es presten bé a la guitarra. Algunes claus tendeixen a provocar emocions específiques del públic. Trieu-ne un que complementi el to de la vostra història.
- Utilitzeu claus principals per obtenir respostes més feliços del públic i claus menors per provocar tristesa. Per escoltar la diferència entre majors i menors, escolteu la "Marxa Imperial" original de John Williams de les pel·lícules de Star Wars. Al cinema, es reprodueix en sol menor i sona exactament com la terrorífica marxa bèl·lica que se suposa que és. Tanmateix, podeu trobar altres enregistraments en línia on es reprodueixi en sol major, cosa que fa que sembli més una petita desfilada agradable per passar una tarda assolellada.
- Escolteu les cançons següents, agrupades per tecles. Mesureu les vostres pròpies reaccions i decidiu quines voleu replicar: A: "Out on the Weekend", de Neil Young; "Cosa salvatge" de Chip Taylor C: "Imagine", de John Lennon; "No mires enrere amb ràbia", d'Oasis D: "Free Fallin '" de Tom Petty; "M'he de quedar o m'he d'anar", de Clash E: "Mrs. Robinson ", de Simon & Garfunkel; "Take a Message to Mary", dels Everly Brothers G: "Assegut al moll de la badia", d'Otis Redding; "Flama eterna", de Bangles
Pas 2. Determineu els acords harmonitzats de la vostra clau
Les progressions d’acords s’expressen numèricament (per exemple: I-IV-V) i cada acord és un grau de l’escala clau. L’acord “one” o tònic sempre és la clau que heu escollit. Els números romans traçen els altres acords d’aquesta escala: els majúscules denoten els acords majors; xifres minúscules, acords menors. Un número seguit de "feble" indica un acord disminuït. Una progressió d'acords I-IV-V reproduïda en la clau de D, per exemple, executaria D-G-A.
Pas 3. Trieu quants acords voleu reproduir durant la vostra progressió
Les progressions de dos acords poden semblar simples, però són limitades, cosa que significa que és possible que hagueu d’emprar alguns trucs addicionals i reproduir matisos per fer destacar la vostra cançó. Les progressions de tres i quatre acords són potser les més habituals en la música popular.
-
* Com a referència, escolteu les cançons següents, que s'han agrupat pel nombre d'acords en les seves progressions: Un acord:
"Get Up, Stand Up", de Bob Marley; "Coconut", de Harry Nilsson Dos acords:
"La meva generació", del Who; "Wrong Way", de Sublime Tres acords:
"Twist and Shout", dels Beatles; "Let My Love Open the Door", de Pete Townshend Quatre acords:
"Amb o sense tu", d'U2; "Peace of Mind", de Boston
Pas 4. Comenceu amb una progressió bàsica de tres acords, com ara I-V-IV o I-IV-V
Es tracta d’una progressió d’acords força popular a la música pop i perfecta per a principiants. Suposem que heu seleccionat la I-V-IV per a la vostra introducció i versos; per al cor, intenteu canviar a la progressió V-IV-I. Tinker amb diversos acords i progressions fins que trobeu una combinació que coincideixi amb l'estat d'ànim de les vostres lletres.
-
Escolteu les cançons següents, agrupades per les respectives progressions d'acords: I-IV-V:
"Knockin 'on Heaven's Door", de Bob Dylan; "Sweet Home Alabama", de Lynyrd Skynyrd I-V-IV:
"Rock around the Clock", de Bill Haley & His Comets; "Margaritaville", de Jimmy Buffet
Pas 5. Explorar melodies
Es poden reproduir innombrables melodies en una sola progressió d'acords. Canta o tarareja les lletres mentre toques fins que trobis una melodia que complementi la teva història.
- Si esteu atrapats, oblideu-vos de la cançó en què esteu treballant i deixeu-vos sense preocupar-vos de trobar la melodia "adequada". Reprodueix un estil de consciència per gaudir-ne. Podeu descobrir la melodia adequada per accident.
- Si encara esteu atrapats, toqueu una o més cançons d’altres artistes que us inspirin. Un cop hàgiu dominat les seves melodies, experimenteu-les canviant a poc a poc, estudiant els efectes que produeix cada canvi, fins que arribeu a una melodia similar però diferent de l’original.
- Recordeu: hi ha una prima línia entre la imitació i el plagi. Quan s’utilitzen les obres d’altres persones com a inspiració, l’honradesa és la millor política; Kurt Cobain va admetre que "Olors com un esperit adolescent" de Nirvana era una estafa dels Pixies. Mentrestant, la música dels "Rusholme Ruffians" dels Smiths estava tan directament influenciada per "Marie's the Name (of His Latest Flame), d'Elvis Presley, que la banda obriria la seva pròpia cançó en concert tocant el primer parell de versos d'Elvis; es pot escoltar la semblança i les subtils diferències entre tots dos al seu disc en directe, "Rank".
Puntuació
0 / 0
Prova 2a part
Quina de les accions següents hauríeu de fer si esteu atrapats mentre exploreu melodies?
Poseu-vos a la guitarra sense preocupar-vos per la melodia adequada.
Gairebé. Aquesta és una gran idea i fins i tot és possible que trobeu la melodia adequada per accident. No obstant això, no és l'única opció que podeu provar. També podeu buscar inspiració d'altres artistes, per exemple! Hi ha una millor opció per aquí!
Toca una o dues cançons d’un altre artista que t’inspiri.
Tanca. Aquesta és una bona idea, però no és l’única que podeu provar. Sempre podríeu provar de canviar la cançó de l’artista o fer-ne la vostra a través d’un joc aleatori. Feu clic a una altra resposta per trobar la correcta …
Domineu la melodia d’un altre artista i, a continuació, canvieu-la una mica.
Torna-ho a provar. No és una mala idea, però pot comportar el risc de plagi. També hi ha altres coses que podeu intentar aconseguir a través del bloc del vostre artista que no comporten un risc tan gran. Hi ha una millor opció per aquí!
Tot l'anterior.
Sí! Bloquejar a l’atzar, reproduir cançons d’altres persones i fins i tot canviar-les una mica són maneres excel·lents de superar un bloc creatiu i desenvolupar una melodia. Si un d'aquests mètodes no us funciona, proveu-ne un altre. Seguiu llegint per obtenir una altra pregunta.
Voleu més proves?
Seguiu provant vosaltres mateixos!
Part 3 de 3: perfeccionar el vostre material
Pas 1. Torneu a editar les lletres si cal
Ara que teniu la vostra música, reviseu les vostres lletres si alguna paraula o frase us enganxa mentre les canteu en veu alta. Per exemple, digueu que utilitzeu la paraula "particular" en una línia, que ara trobeu que és una síl·laba massa per enunciar-la amb claredat; proveu de substituir-lo per un sinònim més curt, com ara "cert" o "senzill".
Pas 2. Afegiu un ganxo
Condimenta el teu cor amb una frase musical o lírica addicional per fer-lo més enganxós. Líricament, aquest podria ser el "Yeah, yeah, yeah" del cor de "She Loves You" dels Beatles. Musicalment, podria tractar-se de la llepada guitarra d'Edge a "With or Without You" de U2. Sigui com sigui, és una floració addicional per al cor que crea una expectativa de repetició al següent cor; en complir aquesta expectativa, el ganxo crea satisfacció en l’oient. Com passa amb l’escriptura de lletres i melodies, adopteu el procés d’assaig i error. És possible que el ganxo adequat us arribi immediatament o bé haureu de treballar-ne diversos abans de trobar-ne el correcte.
Pas 3. Torneu a avaluar l'estructura
Assegureu-vos que admeti el benefici emocional que voleu que proporcioni la vostra cançó.
- Si la vostra història requereix nombrosos versos per construir els vostres personatges de manera efectiva, considereu tenir dos versos abans de cada cor en lloc d’un, de manera que l’efecte del cor sobre el públic no es perdi a causa d’una repetició excessiva.
- Si els vostres personatges han canviat significativament al final de la història, penseu a afegir un gir a l'últim cor per significar aquest canvi. Tornant a l’últim cor de “Disfressa brillant” com a exemple, el narrador s’atreveix ara amb la seva dona: “Digueu-me què veieu / Quan em mireu als ulls / Sóc jo, nena / O només una disfressa brillant?”.
- Si la vostra història acaba amb una nota d'ambigüitat, tal com ho fa "Disfressa brillant", considereu acabar amb un vers en lloc d'un cor. Atès que la majoria de les cançons populars acaben amb un o més cors, jugueu amb les expectatives del vostre públic negant-los el poc ordenat. final que preveuen.
Pas 4. Taller de la seva cançó amb altres persones
Posa a prova el teu material tocant una nit de micròfon obert o per a un o més amics i, a continuació, demana comentaris honestos. Si jugueu per a amics, assegureu-vos de subratllar els "honestos" en els "comentaris honestos". Busqueu compositors que conegueu i respecteu els consells i les tècniques. Puntuació
0 / 0
Part 3: qüestionari
Què heu de fer si la vostra història acaba amb una nota d'ambigüitat?
Escriu dos versos abans del cor.
Torna-ho a provar. Escriure dos versos abans de l’últim cor (i qualsevol altre cor) és una bona idea si intenteu construir els vostres personatges. Tanmateix, en acabar amb una nota ambigua, en realitat voleu canviar una mica les coses al final. Tria una altra resposta.
Afegiu un toc a l'últim cor.
No exactament. Probablement, això farà que el final de la vostra història sigui encara més ambigu i confús. Seria millor si els vostres personatges hagin canviat significativament. Penseu a acabar la cançó de manera diferent. Feu clic a una altra resposta per trobar la correcta …
Acabeu-lo amb un vers en lloc d'un cor.
Tens raó! Moltes cançons acaben amb un cor, que el públic ha esperat. Podeu jugar contra les seves expectatives i canviar les coses una mica acabant la cançó amb un vers. També podeu utilitzar el vers (que sovint és més únic que un cor) per crear un final més definit. Seguiu llegint per obtenir una altra pregunta.
Acabeu-ho amb un cor.
No necessàriament. La majoria del públic espera que una cançó acabi amb un cor. Podríeu jugar contra les seves expectatives acabant la vostra cançó amb un vers. Això canviarà una mica les coses i farà que la vostra cançó també sigui més memorable. Torna-ho a provar …
Voleu més proves?
Seguiu provant vosaltres mateixos!
Vídeo: mitjançant aquest servei, es pot compartir informació amb YouTube
Consells
- Anoteu els vostres acords i lletres perquè no els oblideu.
- Grabeu-vos mentre jugueu si podeu. D’aquesta manera, si canteu una melodia i no la podeu separar, teniu alguna cosa a què tornar.
- Barregeu les coses amb substitucions d'acords. Per exemple, toqueu un Am7 en lloc d’un Am o un Cmaj7 en lloc d’un C. Això dóna a la cançó un so "més que normal" que farà que destaqui.
- Escolteu portades de cançons i / o versions alternatives dels artistes originals. Concentreu-vos en les variacions entre arranjaments i quines diferències fan.
- Estudieu els acords, com flueixen junts i com funcionen afinats.
- Proveu d'utilitzar un menor o major relacionat amb un acord. Per exemple, el menor relacionat de Do major seria un menor A.
- Escolta els artistes que gaudeixes. Presteu atenció a les claus i progressions d’acords que utilitzen i estudieu les vostres pròpies respostes emocionals mentre escolteu.
- Tècniques alternatives (per exemple, canvieu entre escollir els dits i raspar) per afegir més complexitat al so.
Advertiments
- No us enganxeu en una idea. Les lletres i la música canviaran al llarg del procés de composició. Un nou gir pot ser el que necessita la vostra cançó.
- La imitació és sovint la millor manera d’aprendre; no obstant això, hi ha una prima línia entre la imitació i el plagi. Eviteu robar la feina d'altres persones.
- No us desanimeu per la quantitat de temps que pot trigar la composició. Sovint triga setmanes a estar completament satisfet amb una cançó, així que no penseu que no sou un bon compositor si no podeu escriure una cançó en una setmana.
