Des dels musicals, fins al teatre d’improvisació, passant pel drama tradicional grec, hi ha un milió de tipus de jocs per produir. Cada tipus de producció requereix preparacions diferents. Podeu començar amb un script o començar amb una ubicació i escriure o trobar un script que en tregui el màxim profit. Potser ja teniu a la ment un grup d’actors i voldríeu escollir una obra que afalagui les seves habilitats. L’important és que comenceu amb una visió i que la seguiu.
Passos
Primera part de 4: reunir els vostres pensaments i la vostra tripulació
Pas 1. Trieu un script
El guió és el document que conté totes les línies i direccions escèniques d’una obra. Defineix canvis d’actes i escenes, descripcions dels personatges i idees per a la posada en escena. Podeu escriure la vostra pròpia obra o fer servir un guió d’un dramaturg establert.
- Si esteu muntant un musical, també haureu de comprar o compondre una partitura (la música que acompanya l'obra).
- Per trobar possibles scripts, visiteu la secció Reproduccions de la vostra llibreria local. També podeu cercar scripts gratuïts en línia.
- Podeu estalviar diners posant una obra escrita fa més de cent anys, com ara una obra de Shakespeare. Aquests scripts es poden trobar de forma gratuïta i no són propietat d’una editorial, de manera que no heu de comprar els drets per produir-los.
- Si feu una obra improvisada o una obra sense paraules, haureu d’escriure les idees bàsiques de la vostra obra i anotar coses com els canvis d’escena i el nombre d’actors implicats.
- Obteniu còpies del guió per a tots els membres del repartiment i de la tripulació i obteniu algunes còpies de seguretat.
Pas 2. Compra els drets
Per comprar els drets d’una obra, busqueu la seva editorial. Cerqueu el seu catàleg en línia o poseu-vos en contacte amb ells per demanar-vos un catàleg per obtenir informació sobre la taxa de drets. Algunes obres estan "restringides", és a dir, no estan disponibles per a la producció. Un cop esteu segur que l'obra no té restriccions, poseu-vos en contacte amb l'editorial i demaneu pressupost.
- Per obtenir un pressupost, proporcioneu a l’editorial el títol de l’obra, el lloc previst i el seu aforament, l’organització que produeix l’obra, els preus previstos de les entrades i les dates de representació. Assegureu-vos d’indicar si sou o no un grup amb ànim de lucre i si esteu al sindicat de l’actor.
- Se us contactarà amb un pressupost i un contracte, o simplement amb una factura.
- Haureu de comprar guions i partitures per separat.
Pas 3. Cerqueu un lloc
Cerqueu una ubicació que vagi bé amb el vostre guió i la vostra visió. Mireu teatres locals i obteniu pressupostos. Teatres tradicionals un escenari, fileres de seients encoixinats, equips de llum i àudio, vestidors i miralls, accés a lavabos, cortina, emmagatzematge d’atrezzo i decoració i una sala verda per a què els actors descansin. Els teatres a l’aire lliure, com els amfiteatres grecs i els escenaris dels parcs, són opcions excel·lents per a produccions més informals.
- Les escoles, col·legis, esglésies i centres comunitaris públics i privats sovint tenen teatres que es poden llogar.
- Penseu en la possibilitat d’establir-los en un lloc poc ortodox, com ara un magatzem buit, un parc o una casa privada.
- Quan escolliu ubicacions poc ortodoxes, busqueu un lloc amb una bona acústica, l’espai adequat per a l’acció que us imagineu, molts seients còmodes per al vostre públic i accés als lavabos.
- Tingueu en compte: com controlareu la il·luminació del vostre espai? Necessitareu llogar equip?
- Què us servirà com a zona de "backstage"? On aniran els actors quan no participin en l’acció?
- Penseu en la possibilitat de cercar un local on també pugueu assajar. Si no us podeu permetre el luxe d’assajar al local que heu escollit per a la representació, busqueu un lloc diferent per assajar. Aquest lloc hauria de tenir una àrea aproximadament de la mateixa mida i forma que l’escenari acabarà actuant a.
Pas 4. Reuneix una tripulació
Una obra necessita un productor que supervisi el finançament i la gestió de l’obra i un director que dirigeixi els assajos. Necessita persones encarregades de crear, trobar i fer un seguiment de les disfresses, el maquillatge, les màscares i les perruques, els decorats (telons de fons, objectes grans com falsos cotxes o arbres) i l’atrezzo (objectes que s’han de manipular a l’escenari). Necessita un director d’escena, la persona que dirigeix el repartiment i la tripulació per darrere de les cortines. Finalment, necessita que la gent dissenyi les llums i manegi les llums i els micròfons que s’utilitzaran durant l’espectacle.
- Depenent de la mida de la producció, podeu tenir persones diferents per a cadascun d’aquests rols o només algunes persones amb rols superposats.
- Un gran musical de Broadway podria tenir una dotació de centenars, mentre que una obra de teatre escolar podria tenir una sola persona que actués com a productor, director, director d’escena i dissenyador de vestuari.
Pas 5. Fer una trucada de càsting
Feu una audició d’actors per participar a la vostra obra. Si ja teniu en ment actors, feu-los una audició privada o simplement pregunteu si els agradaria la peça. Si no teniu en compte els actors, publiqueu avisos al diari local i als taulers d’anuncis de la comunitat que anuncien les audicions. Descriviu cada personatge i el tipus de persona que voleu llançar. Per exemple, si estiguessiu intentant llançar Romeu i Julieta, escrivireu Julieta: dona jove, qualsevol edat considerada, però ha de poder jugar a 13 anys.
- Assegureu-vos d’enumerar quants actors esteu emetent, oferiu o no compensacions, la freqüència dels assajos i el moment en què es representarà l’obra.
- Indiqueu on i quan es duran a terme les audicions, què han de portar els actors i la vostra informació de contacte.
Pas 6. Audició i llançament dels seus actors
El productor i el director han de fer que cada actor llegeixi les línies del guió de les parts que desitgi. Podeu fer una audició per separat a cada persona o trucar a totes les Julietes alhora i fer-les llegir una rere l’altra. També podeu fer una audició d’actors amb un monòleg que han preparat abans d’hora.
- És possible que hàgiu de llegir les línies entremig o que vulgueu tenir a mà un altre actor per llegir amb la persona que fa una prova.
- Obteniu la informació de contacte de cada actor perquè pugueu informar-los si han obtingut o no les parts que volien.
- Un cop tingueu unes quantes opcions per a cada tirada, oferiu devolucions de trucada. Les devolucions de trucada són una audició independent en què els actors que esteu considerant per a la peça tornen i auditen de nou.
- Un cop hagis llançat l'obra, contacta amb tots els actors i fes-los saber si hi són o no. Si teniu parts de bits (rols petits sense línies o només algunes línies) disponibles, pregunteu als actors que no vau emetre si estarien disposats a interpretar aquestes parts.
- Els actors de la part no sempre no han d’anar a tots els assajos, sinó que poden gaudir d’un temps a l’escenari durant la producció.
Part 2 de 4: Assajar l'obra
Pas 1. Feu una primera lectura
Un cop tingueu el repartiment muntat, asseieu-los a tots al lloc d’assaig i feu que llegeixin el guió. Dirigeix un debat sobre la vostra visió de l'obra i feu reflexionar els actors. Comenteu la importància de cada escena i aclariu el significat de cada línia.
- Parleu sobre els personatges. Parleu amb cada actor sobre el personatge que interpreta. Feu que aquest actor cregui una història del personatge i que estableixi com se sent el personatge sobre els altres personatges de l’obra.
- Expliqueu al repartiment com serà el conjunt.
- Acordeu un calendari d’assaigs i fixeu les expectatives de quan es memoritzaran les línies.
Pas 2. Bloqueja l'obra i assaja amb el guió
Determineu on, aproximadament, cada actor estarà a l’escenari en un moment parell de l’escena, això s’anomena “bloquejar” l’obra. Feu que els actors escriguin el bloqueig en els seus guions i escriviu-los en el vostre. Comenceu assajant amb el guió. El director ha de tenir sempre a mà una còpia del guió. Quan un actor oblida una línia, pot dir "línia" i el director li proporcionarà un recordatori.
- Si esteu produint un musical, necessitareu un coreògraf que dissenyi les danses de cada cançó. Aquest bloqueig està molt més implicat.
- Quan bloquegeu, tingueu en compte el disseny d’escenografia. Col·loqueu cinta a l’escenari on hi haurà el teló, on hi haurà les escenografies i on hi haurà focus, i assegureu-vos a tots els actors quina part de l’escenari és què.
Pas 3. Assajar per etapes
Córrer per escenes, recórrer actes sencers i recórrer tota l’obra. Doneu notes després de cada assaig. Després que s’hagi practicat una escena o després que s’hagi executat tot un acte, el director ha de donar notes i passar per moments difícils. Comenteu quines escenes van realment bé i què ha de canviar. Les vostres notes haurien de proporcionar orientacions específiques.
- Per exemple, en lloc de dir "Romeo, no estàs actuant com si estiguessis realment enamorat. Et sembla avorrit a l'escenari", digues "Romeo, hem de treballar el llenguatge corporal. Quan Juliet sigui a l'escenari, sempre hauries d'estar cap a ella. No li treguis els ulls, és totalment captivadora per a tu ".
- Recorre escenes que no van bé, donant consells específics als actors. Per exemple, després de donar les seves notes a Romeo, feu que Romeo i Juliet surtin a l’escenari per executar només les poques línies que no anaven bé.
- Bloqueja els moviments detallats per guiar l’actuació poc brillant: "D’acord, Romeo, quan Juliet es mou, segueix els seus moviments. Juliet, vull que aixequis el braç sobre aquesta línia. D’acord, Romeo, fes un pas en aquesta direcció quan aixequi el braç. Imagina’t ets un cadell jugant a atrapar!"
Pas 4. Realitzeu assajos tècnics i de vestir
Quan s’acosti la data de la representació, comenceu els assajos de vestir. L’assaig general és un assaig en què l’obra es practica exactament tal com es representarà, de principi a fi. Els actors haurien d’estar disfressats i disfressats. Totes les peces decorades haurien d’estar al seu lloc i tota la il·luminació i el so també. Aquesta és una oportunitat per assegurar-vos que tots els materials de l’obra estan al seu lloc.
- Feu una revisió tècnica independent en què el director d’escena doni les indicacions per a cada canvi d’escena i la tripulació tècnica realitzi els canvis de llum i de configuració necessaris.
- Feu-ne algunes per garantir la velocitat.
- Feu diversos assajos de vestir en què atureu l'acció per donar notes i resoldre problemes amb decorats, vestuari i llums.
- Un cop aquestes coses semblen funcionar, feu una o dues proves completes en què es representa tota l'obra, comenceu per acabar, sense parar.
- Si hi ha un error en la posada en escena, la il·luminació o l’actuació, el repartiment i la tripulació han de treballar per tapar-lo, tal com faran durant una producció real.
Part 3 de 4: Posada en escena del programa
Pas 1. Reuneix accessoris
Els objectes són els objectes que manipulen els actors a l’escenari. Poden anar des de menjar, fins a bosses de monedes, fins a armes falses, fins a un cap de Papier-mâché. Depenent de la mida de la vostra producció, tindreu una sola persona encarregada de l’atrezzo o una tripulació d’atrezzo dirigida per un gerent d’atrezzo.
- Seguiu el guió amb el vostre gestor d’atrezzo i escriviu tots els objectes que necessiteu. Preneu nota de quan serà necessari.
- Assegureu-vos que l’atrezzo s’adapti al període de temps i a la classe social que implica el guió. Per exemple, quan Romeo beu verí, no l’ha de beure d’una ampolla d’aigua de plàstic, ja que no existien a la dècada del 1300.
- Assegureu-vos que els vostres actors sàpiguen quan manejaran determinats objectes al guió i feu-los assajar amb ells o amb objectes de recanvi quan sigui possible.
- Els seus accessoris es poden comprar, construir o donar.
- Durant les representacions, els actors poden recuperar els seus propis accessoris o els membres de la tripulació d’atrezzo per portar als actors el que necessiten. El gestor d’atrezzo hauria de fer un seguiment d’on es troben els accessoris en tot moment.
Pas 2. Muntar el conjunt
Algunes obres de teatre inclouen escenografies suggerides, però algunes requereixen que en dissenyeu la vostra. Assegureu-vos que el disseny del vostre conjunt estigui al seu lloc abans de començar els assajos, de manera que els vostres actors sàpiguen on moure’s a l’escenari. Algunes obres tenen escenografies elaborades, mentre que algunes confien en la imaginació dels espectadors.
- Si teniu actuacions a l'interior, el vostre conjunt pot incloure telons de fons pintats o una pantalla per la qual es projectin les imatges.
- El vostre conjunt també pot incloure mobles i objectes construïts on els actors poden parar o seure. Romeo i Julieta, per exemple, requereixen un balcó.
Pas 3. Feu o llogueu les disfresses
El vostre gestor de vestuari pot llogar, comprar, cosir o demanar prestat els vestits utilitzats durant tota l’obra. Repasseu el guió junts i determineu què ha de portar cada personatge en cada escena. Marqueu els canvis de vestuari i assegureu-vos que els actors sàpiguen quan hauran de canviar de vestuari.
- És possible que siguin necessaris membres de la tripulació per ajudar a efectuar canvis ràpids de vestuari entre escenes.
- Si s’ha de canviar ràpidament una disfressa, considereu invertir en disfresses que es puguin treure ràpidament, amb cremalleres o velcro en lloc de cordons i botons.
Part 4 de 4: Interpretació de l'obra
Pas 1. Anuncieu-vos
Les setmanes anteriors a l’obertura d’una obra, feu publicitat a diaris i taulers de missatges locals. Dissenyeu una imatge que cridi l’atenció per utilitzar-la en pòsters, anuncis i fulletons. Podeu repetir aquesta imatge al programa per al vostre joc, si cal.
- Envieu actors disfressats a les escoles locals, a les comunitats de jubilats o a llocs públics per interpretar trossos i repartir fulls volants.
- Assegureu-vos que els anuncis indiquin quan es representarà l’obra i on.
- Si teniu diverses actuacions, indiqueu-ho de manera destacada.
- Penseu en la possibilitat d’oferir una matinada o actuació diürna amb entrades amb descompte per a nens i gent gran.
Pas 2. Veneu bitllets
Si financeu o pagueu el cost del vostre espectacle mitjançant la venda d’entrades, calculeu quantes entrades heu de vendre i a quin preu. Animeu els vostres actors i equips tècnics a vendre entrades amb una mica de descompte a amics i familiars. Configureu un lloc web on els clients puguin comprar entrades abans que comenci l’espectacle.
Designeu algú per seure a la porta i vendre entrades abans que comenci l’espectacle
Pas 3. Instal·lar la casa
Per a la vostra actuació, assegureu-vos que el teatre estigui net i llest. Penseu en la possibilitat d’imprimir un programa en què enumereu el repartiment i l’equip per nom, en el qual doni gràcies a tots els que participen en la producció de la vostra obra. Penseu a vendre anuncis al programa per recaptar diners. Agraïu els patrocinadors si en teniu, i incloeu dades interessants sobre la vostra companyia teatral i l'obra que heu produït.
- Penseu en la possibilitat de vendre concessions. Si el vostre programa té un entreteniment, ven al públic assistents llaminadures, patates fregides, cafè i, si teniu permís, begudes alcohòliques.
- Assegureu-vos que teniu permís del lloc per vendre concessions.
- Penseu en la possibilitat de contractar acomodadors per ajudar els membres del públic a ocupar els seus seients. Els acomodadors també poden passar fulls volants i dirigir la gent cap als lavabos.
Pas 4. Realitzeu
Assaboreix l'emoció de la teva nit d'obertura. Reuneix el repartiment i la tripulació junts abans del primer espectacle i dóna un discurs d’agraïment i ànim. Respon a qualsevol pregunta i recorda a tothom els canvis o problemes recents. Feu algunes activitats de formació d’equips, com ara que tothom s’agafi de la mà en un cercle enorme i que cantin.
- Després de cada representació o abans que s'obri la següent representació, doneu notes al vostre repartiment i equip.
- Si només feu una actuació, ometeu-vos les notes i feu elogis i gràcies.
