Actuar pot suposar un repte i, encara més, si no coneixeu el personatge que heu d’interpretar. Per sort, teniu un script que us guiarà en el vostre procés. A més del guió, el vostre director i altres membres de l’equip de producció us poden ajudar a conèixer qui és el vostre personatge. Això us donarà una millor idea de com desenvolupar la persona que tocarà a l’escenari. Per entendre i crear el vostre personatge a fons, haureu de passar temps analitzant el guió i interpretant el guió per crear una història de fons. Finalment, estareu a punt per començar a jugar la vostra part a l’escenari.
Passos
Primera part de 3: analitzar l'script
Pas 1. Llegiu el guió
Haureu de llegir el guió diverses vegades. Això us ajudarà a tenir una idea de qui és el vostre personatge. Presteu molta atenció a la informació que proporciona el guió sobre el vostre paper. Aprendràs molt sobre el teu personatge a partir de la configuració, les línies i les coses que altres personatges diuen sobre el teu personatge.
- Tingueu a mà un llapis per marcar el guió. Es canviaran el vostre guió a mesura que llegiu, rellegiu i proveu, així que assegureu-vos que utilitzeu un llapis.
-
Marqueu els temps. Els ritmes són canvis de to, d’idioma o de tàctica. Com la majoria de coses per entendre el vostre personatge, els ritmes són fins a la interpretació. Podeu interpretar els canvis d'una manera, mentre que el vostre director els veu d'una altra manera. Recordeu que la vostra anàlisi pot canviar durant tot el procés d’assaig.
Utilitzeu un símbol per marcar els vostres batecs. Una manera de marcar els temps és utilitzar barres inclinades cap endavant entre paraules o frases
Pas 2. Marqueu paraules o frases importants
Analitzeu cada línia del subtext o del significat que hi ha darrere de les paraules pronunciades. El subtext es transmet per la manera de dir les línies. Doneu-vos algunes pistes recorrent les línies del vostre personatge i marcant paraules que necessitin èmfasi per transmetre el significat de la línia. Marqueu les paraules subratllant-les o escrivint una marca d’accent per sobre d’elles.
Pas 3. Observeu l'objectiu de cada escena i el superobjectiu de l'obra
A mesura que llegiu cada escena, presteu molta atenció a les escenes en què apareix el vostre personatge. Preneu nota del que vol el vostre personatge a l’escena. Escriviu les vostres notes als marges per poder referir-vos a les vostres idees més endavant. Després d’haver llegit tot el guió, penseu en l’objectiu principal del vostre personatge a l’obra. Què van intentar aconseguir? Van tenir èxit?
Analitza el teu personatge. Un cop hàgiu determinat el que vol el vostre personatge, mireu com ho aconsegueixen. Diuen el que volen? Ho expressen mitjançant accions? És un secret? No cal que respongueu a les preguntes de cap manera particular, però hauríeu de poder discutir els desitjos, les necessitats i les tàctiques del vostre personatge al llarg de l’obra
Pas 4. Cerqueu paraules desconegudes
Pinteu el guió per cercar les paraules que no conegueu el significat. Voleu saber exactament què diu el vostre personatge per dir amb exactitud les seves línies.
Per exemple, si el vostre personatge és un químic que utilitza la paraula "isòtop" i no coneixeu el significat de la paraula, hauríeu de buscar-la. Després de trobar el significat de la paraula, torneu a la línia i aclareu el que diu el vostre personatge
Pas 5. Feu-vos preguntes sobre el vostre personatge
Les vostres preguntes us ajudaran a pensar més a fons sobre la personalitat del vostre personatge. Encara no necessiteu parlar amb altres persones. El vostre objectiu és aclarir la vostra interpretació del paper per vosaltres mateixos. Mireu enrere el guió i qüestioneu el que es diu. Utilitzeu preguntes sobre "com" o "per què" per començar a pensar més profundament sobre el vostre personatge.
Per exemple, si un altre personatge es refereix al vostre personatge com "Un pobre petit", hauríeu d'investigar més. És així com descriuríeu el vostre personatge? Com se sentiria el vostre personatge sobre aquesta descripció?
Part 2 de 3: Creació de la història del fons del vostre personatge
Pas 1. Feu investigacions de fons
Com més sàpiga sobre l’entorn del vostre personatge, millor. Podeu fer investigacions passant temps amb el tipus de persones amb qui passa el vostre personatge o podeu investigar en línia si no podeu submergir-vos en el món del vostre personatge.
- Si sou una obra basada en fets reals, llegiu biografies sobre els implicats. Si estàs interpretant a John Lennon, per exemple, hauries d’aprendre tot el que puguis sobre la seva vida. On va créixer? Com és la seva relació amb els seus pares? Qui van ser les seves majors influències?
- Si l’obra és fictícia però està situada en un altre moment o lloc, informeu-vos d’aquesta època o zona. Si actueu com a Julieta a Romeo i Julieta, potser voldreu conèixer les dones joves d’aquella època. Què feien les dones joves per diversió? Com es vestien? Què s’esperava d’ells?
Pas 2. Creeu l’aspecte físic del vostre personatge
Podeu aparèixer notes sobre l’aspecte físic al guió. Aquests poden canviar o mantenir-se iguals segons els tipus de canvis que el vostre director decideixi fer per a l'obra. Si no s’estan fent canvis, utilitzeu el que hi ha a l’escriptura per crear una imatge física del vostre personatge (encara que no sigui el vostre aspecte). Podeu fer-vos preguntes per formular la vostra imatge.
- Quina és l’alçada, el pes, la pell de la pell i el color del meu personatge? Què en pensen d’aquestes coses? Per exemple, el vostre personatge pot ser un home alt, prim i blanc, amb els cabells castanys foscos, que se sent conscient de la seva alçada.
- Com és la postura del meu personatge? Com afecta l’edat, la salut i les emocions? Per exemple, és possible que el vostre personatge es relaxi perquè no se sent còmode amb la seva alçada. Pot ser jove, però sembla incòmode perquè s’acosta molt sovint.
- El meu personatge té peculiaritats o maneres? Per exemple, pot tenir l’hàbit de sacsejar el rellotge de polsera quan està nerviós.
- Els moviments del meu personatge són ràpids, lents, intensos o suaus? Per exemple, pot tenir una manera ràpida i desigual de moure’s que mostri la seva energia i ansietat.
Pas 3. Respon preguntes emocionals sobre el teu personatge
Utilitzeu el guió per ajudar-vos a pensar més a fons sobre la psicologia del vostre personatge. Les respostes exactes poden no estar al guió, però el guió us ajudarà a interpretar o inventar una vida interior per al vostre personatge.
- De què es preocupa el meu personatge? Per exemple, un personatge jove com Juliet pot preocupar-li el que pensen d’ella els seus pares.
- Quins són els somnis i els objectius del meu personatge? Per exemple, Juliet pot somiar amb aventures o casar-se.
- Què fa que el meu personatge sigui feliç, trist, enfadat o espantat?
- Com se sent el meu personatge sobre si mateixos? Juliet, per exemple, pot sentir-se bé amb ella mateixa, ja que demostra confiança i valentia al llarg de l'obra.
Pas 4. Conegueu el vostre personatge com a ésser social
Consulteu el guió per obtenir una idea de qui és el vostre personatge a la seva societat. Una vegada més, és possible que les respostes no siguin explícites. Les vostres interpretacions es poden basar en el que heu llegit al text i en altres investigacions que hàgiu fet sobre el període de temps i la ubicació de l’obra. Feu i responeu preguntes sobre la vida quotidiana del vostre personatge.
- Quines són les rutines diàries i les aficions especials del meu personatge? Les rutines poden incloure alimentar un animal, utilitzar fil dental o tallar-se el cabell. Els hobbies podrien ser practicar un esport o estudiar nous idiomes.
- Quina educació té el meu personatge? Un personatge que va estudiar fins al vuitè grau tindrà un conjunt de coneixements i habilitats diferents dels que estudien dret.
- Quines són les afiliacions polítiques i religioses del meu personatge?
- Quines són algunes experiències memorables de la infància del meu personatge.
Pas 5. Determineu la moral del vostre personatge
Utilitzeu el coneixement dels objectius del vostre personatge al llarg de l’obra per determinar les seves creences sobre el bé i el mal. Recordeu que heu d’entendre i simpatitzar amb les motivacions del vostre personatge i no avaluar-les des de la vostra pròpia perspectiva. Utilitzeu algunes preguntes per guiar el vostre pensament.
- El meu personatge té certes normes morals? Per exemple, poden tenir opinions fermes sobre l’honestedat, les obligacions familiars, la vida laboral, el sexe, l’assassinat, etc.
- A qui admira el meu personatge? Poden admirar algú del seu cercle personal o idolatrar a una persona famosa del període en què viu.
- Com se sent el meu personatge sobre les seves decisions? Potser van prendre una decisió difícil en el passat que afecta la manera de veure certs esdeveniments al llarg de l’obra.
Part 3 de 3: Actuació de la part
Pas 1. Utilitzeu la interpretació tècnica per donar vida al vostre personatge
Com que és possible que interpretis algú amb una vida molt diferent de la teva, pot ajudar-te a utilitzar tècniques interpretatives que facin que la teva interpretació sembli més realista. Hi ha molts sistemes d’actuació que fan servir els actors actualment. El sistema Stanislavski, Stella Adler i Lee Strasberg són només algunes de les tècniques habituals que s’utilitzen avui en dia. Trieu un que s’adapti millor a les vostres necessitats.
- Estudi Stanislavski. Moltes tècniques es basen vagament en el sistema Stanislavski. Aquesta tècnica anima l'actor a fer preguntes pràctiques sobre el personatge i a preguntar-se: "Què faria si estigués en aquesta situació?"
- Stella Adler va ser una actriu que més tard va fundar escoles d’interpretació als Estats Units. Aquest sistema subratlla la importància d’utilitzar grans moviments corporals a l’escenari.
- Lee Strasberg va ser un actor i director nord-americà. Va destacar la importància d’estudiar a fons la vida i la història dels personatges. També va animar els actors a recordar les seves experiències emocionals diàries per aplicar aquestes reaccions quan el seu personatge passa pel mateix tema.
Pas 2. Incorporeu la fisicitat del vostre personatge
Ja heu pensat com és el vostre personatge i com es mouen. Ara és el moment de posar-ho en acció. Utilitzeu tot el cos per moure’s, parar-se i seure com el seu personatge.
- Utilitzeu gestos. Els gestos són moviments corporals que transmeten un cert significat. Feu gestos per ajudar el vostre personatge a expressar el que sent o diu.
- Conegueu la vostra motivació per moure’s. Se us donaran indicacions escèniques que us obligaran a moure’s per l’escenari al llarg de l’obra. Conegueu o creeu sempre una motivació per passar d’un lloc a un altre. Eviteu moure’s simplement perquè se us hagi dit que ho feu.
Pas 3. Utilitzeu una veu adequada
Utilitzeu els vostres coneixements sobre l’edat, la ciutat natal i la personalitat del vostre personatge per parlar com el vostre personatge.
- Transmetre subtext. Presteu atenció al vostre to, inflexió i articulació quan digueu les vostres línies. Assegureu-vos que el so i el ritme de les paraules transmetin el significat darrere del text.
- Per exemple, la vostra línia podria ser: "Creieu que és divertit, no?" Això es pot llegir de manera molt diferent segons el que passi a l’escena. Podeu finalitzar la frase amb un to ascendent per preguntar-vos si voleu dir: "Estàs gaudint, no?" També podeu destacar la paraula "diversió" i acabar amb una flexió descendent per suggerir decepció. El subtext en aquest cas podria ser: "No puc creure que no us ho prengueu seriosament".
