Treballar al món de la música és alhora divertit i desafiant. La majoria dels professionals de la música aspirant, però, fracassen durant la seva pujada al cim. Penseu en un productor musical com algú que és el gestor de projectes de totes les coses relacionades amb la gravació musical, algú que pot produir alguna cosa més gran que la suma de totes les parts musicals. Amb el coneixement i la preparació adequats, podeu ajudar els artistes a treballar al màxim i podeu ser un productor de música professional.
Passos
Primera part de 4: esdevenir fluidament musicalment
Pas 1. Apreneu a tocar un instrument
Conèixer els avantatges de la producció musical és secundari per aprendre sobre música. Hauríeu d’entendre la composició i la teoria musicals. Comprendre partitures seria molt beneficiós. Apunteu a un dels quatre instruments de banda comuns següents:
- Els pianos són perfectes per a qualsevol gènere i qualsevol cançó. Amb els pianos i sintetitzadors més nous, es poden produir qualsevol quantitat de sons per reproduir els sons desitjats. Però pel que fa a la melodia, un piano és perfecte per treballar una cançó, acompanyar una veu o trobar un to.
- La bateria és clau per al moment de la música. El bateria hauria de ser el metrònom de la banda i tots els altres haurien de seguir aquesta pista. Amb un mal bateria, l’actuació segur que en ressentirà.
- Les guitarres són gairebé totes les bandes. Esbrineu quins acords són més populars i comuns i apreneu a tocar-los. Ser capaç d’escollir acords de guitarra d’una cançó demostra una bona oïda musical.
- Tocar el baix és una habilitat que s’oblida clàssicament. Els baixos solen ser el tempo de la secció rítmica i són una base excel·lent per a qualsevol cançó que pugueu produir.
Pas 2. Treballar els canvis d’arranjament de la cançó
Part de ser un bon productor és conèixer i entendre per què cal canviar una cançó. Trobar el matís subtil que fa que una cançó sigui memorable o emocionant és un talent que cal afinar. La vostra habilitat ha de ser tal que pugueu proposar un canvi a la cançó d’un artista i millorar-la. A continuació s’expliquen algunes maneres possibles de canviar l’arranjament:
- Proveu de canviar els cors de tant en tant.
- Experimenteu amb instruments poc ortodoxos per obtenir un so únic.
- Deixa caure la música i deixa que hi hagi un punt focal vocal per un moment.
Pas 3. Seleccioneu cançons fantàstiques
Saber sobre la música és una cosa, però tenir una oïda per als èxits és una altra. Recollir idees per a la selecció de cançons, així com músics de sessió, és fonamental a l’hora de trobar la següent gran cosa. Analitzeu les tendències de la música, els èxits més destacats i les cançons que es reprodueixen amb força.
- Estudieu religiosament els deu primers. Mireu els tipus de cançons que són èxits.
- Investigueu quins compositors tenen l’oïda del públic en aquest moment.
Pas 4. Llegiu tot el que pugueu sobre música
Estar immers en la producció musical significa que està al corrent de tots els fets sobre la indústria. Aprendràs les millors maneres de gravar, les millors tècniques d’escriptura de cançons i estaràs més preparat per identificar el talent si tens més formació en aquest camp.
- Billboard, Variety i Rolling Stone són ideals per a interessos musicals generals.
- Future Music i Sound on Sound "són revistes dirigides específicament a la producció musical.
Part 2 de 4: Supervisió del rendiment de Studio
Pas 1. Obteniu informació sobre el programari de gravació
La majoria del programari digital és molt avançat i fa un seguiment d’una varietat d’elements, com ara el volum i l’interval. Saber llegir i explotar els comptadors (per exemple, els K-Meters identifiquen un major abast i els mesuradors VU mostren un volum mitjà) ajuda a utilitzar millor el rang dinàmic, calibrant la música per sonar millor i escoltar-se amb més facilitat. Un programari de gravació popular és Pro Tools, que controla pràcticament qualsevol cosa necessària en la producció musical.
Pas 2. Familiaritzeu-vos amb l'enginyeria d'àudio
Podeu fer una classe o una clínica per aprendre tots els detalls. Heu d’entendre com s’utilitzen els micròfons, els altaveus, els amplificadors, les taules de mescles i una varietat d’altres articles complementaris. Alguns altres elements típics a tenir en compte:
- Els compressors s’utilitzen per fer que les gravacions sonin millor. Mantenen els nivells entre sons suaus i forts millor afinats per a les orelles humanes.
- Els preamplificadors prenen un senyal que prové d’un micròfon i el prepara augmentant, netejant o ajustant el senyal abans que arribi a l’amplificador real.
- L’ús d’un equalitzador funciona per netejar el senyal. Maneja algunes funcions de graves / aguts i redueix la retroalimentació.
Pas 3. Entreneu els artistes i músics
De vegades, un productor ha d’inspirar i provocar un artista cap a la grandesa. No sempre es tracta de barrejar música i aspectes tècnics. Algunes habilitats de productor es podrien basar exclusivament en la motivació i en treure el millor de cada intèrpret.
- Desperten els seus desitjos de motivació intrínseca proporcionant cançons que els agraden o són bones.
- Motivar extrínsecament prometent més temps d’estudi o pagar bonificacions per completar les cançons a temps o per practicar de manera constant.
Pas 4. Superviseu i superviseu les sessions de gravació
Haureu de trobar l’estudi adequat, reservar-lo, pagar-lo, programar el calendari d’ús i treballar tots els detalls addicionals. Haureu de pagar l’enginyer de so de l’estudi i elaborar finançament per a qualsevol equip addicional que calgui portar a la instal·lació. Hi ha alguns detalls que són crucials abans d’entrar a l’estudi.
- Determineu el focus de la sessió de gravació. L’objectiu és gravar un single o tot un àlbum d’èxit?
- Assegureu-vos que s’hagi escrit tot abans d’entrar a l’estudi. No voleu perdre el temps de tothom i molts diners a l’espera que es treballin lletres concretes.
- Assegureu-vos que tot el vostre equip sigui funcional. No és ideal esperar a solucionar un mal funcionament de l’equip i trobar un substitut a temps pot ser molt car.
- Planifiqueu qualsevol tipus de problema de compatibilitat. Porteu tots els connectors, eines de conversió i qualsevol altra cosa que necessiteu per simular el vostre estudi domèstic.
Pas 5. Superviseu la barreja d'àudio
Tant si es tracta d’un registre de la vella escola com de la combinació d’una mostra midi, els productors digitals sovint han de remesclar el so. L’equilibri dels nivells i l’enviament de so entre altaveus (és a dir, estendre’s) poden fer o trencar una cançó. Feu que l’equilibri de l’instrument i del so sigui perfecte per a cada cançó mitjançant una barreja experta.
- Seleccioneu equips excel·lents (per exemple, micròfons, monitors d’estudi) que facin que la música soni el més clara possible.
- Trieu una ubicació acústicament brillant. Adapteu l'habitació per amplificar la capacitat de so.
- Treballa les cançons per eliminar les males preses i ressaltar les bones. És fonamental trobar el millor rendiment.
Pas 6. Dominar el procés de masterització
Hi ha una gran quantitat de detalls en el procés de masterització, com ara igualar el volum entre pistes i mantenir un volum constant. No es tracta simplement de posar les pistes en l’ordre correcte. Utilitzeu la llista següent per iniciar el procés de masterització:
- Afaiteu les capçaleres i els peus de pàgina innecessaris de les cançons. Igual que un bon DJ, trobar el groove adequat entre les pistes és difícil i pot ser llançat per massa espai buit.
- Netejar qualsevol altra curiositat o deficiència, com ara comentaris o clics.
Part 3 de 4: Creació d'una base de clients
Pas 1. Assistiu a totes les representacions que pugueu
Els productors amb èxit no només són creadors d’entreteniment, sinó que també són consumidors. Assistir a moltes actuacions us ajudarà a separar el talent real dels guerrers del cap de setmana i us mostrarà quines bandes i intèrprets atrauen constantment grans multituds locals. La vostra presència constant també demostrarà que sou fan dels músics que voleu signar.
Pas 2. Cerqueu les quedades populars
Els músics solen tenir una ubicació preferida per passar l’estona. Cerqueu les ubicacions on els agrada relaxar-vos i guanyeu confiança. Un cop hàgiu après les seves tendències, els meus gustos i els que no m’agrada, és més probable que tinguin una imatge vostra positiva.
Pas 3. Sigues creatiu i diferent
El fet que puguis refer cançons no vol dir que estiguis destinat a la indústria. Com en qualsevol indústria de serveis, en particular una d’alta competència com aquesta, heu d’oferir un motiu (i fàcilment perceptible) per què un client us hauria de contractar en lloc d’algú altre.
- Aprofiteu una connexió amb un músic famós. Pot ser que un nou artista sigui atractiu per fregar els colzes amb algú que ja ha pujat al cim.
- Mostreu els vostres coneixements superiors sobre un gènere musical específic. Si ho sabeu tot sobre la indústria, és possible que un client nou sigui propens a triar-vos. Intenteu memoritzar tot el que hi ha sobre la indústria, inclosos els millors èxits, cantants, períodes de temps, col·laboracions i qualsevol altra cosa que us pugui vendre el coneixement.
- Treballar la competència. Demostreu la vostra dedicació sempre disponible i responent a totes les necessitats del vostre client.
Pas 4. Definiu el vostre públic objectiu
Construïu una base de clients centrada reduint els clients que voleu signar. Per exemple, si sou a Nashville, tindreu una base de talent molt més àmplia per triar si us orienteu cap a la música country.
Pas 5. Xarxa
Treballar amb artistes amb talent requereix conèixer-los. La millor manera d’obtenir aquesta informació és contactar amb amics, familiars i coneguts per saber si coneixen algú en la música. Presenteu-vos a la gent del sector. Parleu amb tanta gent com sigui possible, trobant persones extrovertides pel camí que ja han establert les connexions.
Part 4 de 4: Entendre el mercat
Pas 1. Trieu un mercat
Conèixer bé el vostre mercat és fonamental per a l’èxit. Conèixer el vostre mercat significa conèixer els seus llocs i el seu talent local. Submergeix-te a l '"escena".
Pas 2. Visiteu els estudis de gravació de la zona
Una simple trucada a un estudi sovint us pot donar la possibilitat d’assistir a una sessió de gravació. Això us ajudarà a conèixer el procés de gravació i les diferències entre els diferents estudis de gravació. Esbrineu els seus preus, els seus equips específics i quins intèrprets hi registren. Després de visitar algunes ubicacions, sabreu quin és l’estudi de gravació preferit de la zona amb la tecnologia més actualitzada.
Si hi ha un productor professional a la sessió, mireu com interactuen amb el talent i l'enginyer. Ser productor sol implicar la mediació entre el talent i els tècnics. Els bons productors obtenen resultats fent que tothom es senti còmode perquè puguin fer el possible
Pas 3. Parleu amb els gestors del recinte
Assegureu-vos de vendre la vostra capacitat per aportar talent de qualitat que faci rendible el local. Indiqueu al gerent del local per què voleu reservar la seva ubicació. Hi ha una gran varietat d’informació que podeu obtenir d’un gestor de locals.
- Determineu el cost de la reserva. No negociarà els preus del seu talent, però recopilar informació aquí és important. No només podeu obtenir l’interval de costos des de la ubicació única, sinó que un cop hàgiu visitat alguns llocs, podreu entendre millor quins són els preus excessius i els valors.
- Pregunteu sobre la seva saturació. Esbrineu si es reserven o no de manera constant i no només podeu saber si hi podeu instal·lar-hi, sinó també si són una ubicació popular.
- Mireu quines nits són les seves nits més concorregudes. Determinar quan són els més concorreguts us donarà una bona idea de quan voleu reservar els vostres intèrprets.
- Consulteu si hi ha esdeveniments d'aparador. Potser un festival o alguna cosa semblant? Mireu si podeu participar en un esdeveniment com aquest i fer el vostre acte d’obertura d’un gran nom.
- Pregunteu sobre les polítiques específiques dels agents de reserves. Si tenen algun detall detallat que cal seguir, formularis a emplenar, dies per reunir-se amb la propietat o la direcció, haureu de conèixer tots els detalls.
Pas 4. Parleu amb els intèrprets
Pot semblar un pas evident, però podeu obtenir informació molt útil parlant amb diversos artistes en diversos concerts. Repartiu targetes de visita i feu diverses preguntes.
- Pregunteu-los sobre el sou que paguen per un concert. Després d'unes quantes respostes, hauríeu de tenir un indicador decent sobre les taxes vigents a la zona.
- Pregunteu on es neguen a treballar. Esbrineu en quins llocs es considera massa brut o poc professional per treballar-hi.
- Esbrineu quins llocs tenen la millor acústica. Pregunteu als músics quines ubicacions els agraden més. Pregunteu quin lloc realment fa sonar el so. Això us ajudarà a dirigir-vos cap als llocs i gestors de llocs adequats.
Consells
Conegueu les taxes / compensacions / comissions que altres productors locals cobren als seus clients. Podeu fer-vos més atractiu per contractar rebaixant aquests preus i, en conseqüència, podreu connectar-vos amb locals / artistes més nous
Advertiments
- El productor pot estar sota pressió constant.
- Hi ha un mercat objectiu limitat i molta competència.
- Produir és una feina de 24 hores.
- Els productors obtenen un ingrés / salari inestable.
- Hi ha alguns estafadors a la indústria.
- El millor equipament / maquinari professional és car.
- La venda d’àlbums de música ha anat disminuint.
