5 maneres d'escriure un guió

2024 Autora: Robert Blare | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 07:31

Tens una idea increïble per a la propera pel·lícula o programa de televisió? Si alguna vegada heu somiat amb veure el vostre treball a la pantalla gran, tot comença amb el vostre guió. Cada guió que escriviu empeny els personatges a través d’aventures que canvien la vida per crear una història emocionant i dramàtica. Sabem que és difícil saber per on començar, però us explicarem com iniciar el guió des de l’esquema fins a la seva revisió final. En pocs mesos, tindreu un guió acabat que podeu compartir amb el món.

Passos

Mètode 1 de 4: Esquema

Pas 1. Fes una pluja d'idees sobre les premisses de la teva història mitjançant instruccions "what if"

La premissa del guió és el nucli de la vostra història; per tant, trieu una idea que vulgueu perseguir. Enquadreu la vostra premissa com una pregunta "i si" per ajudar-vos a escollir alguns dels conflictes centrals. Busqueu inspiració de la vostra pròpia vida, notícies, llibres o fins i tot d’altres pel·lícules perquè pugueu trobar quelcom que realment us susciti l’interès.

Per exemple, la pregunta "Què passa si Peter Pan va créixer i es va oblidar de Neverland?" és la premissa de la pel·lícula Hook.
Com a exemple més, la pregunta "Què passa si un noi normal descobreix que en realitat era un mag poderós?" és una bona premissa per a Harry Potter.
Escriviu les vostres idees en un bloc de notes o al telèfon sempre que us vinguin al cap. Mai se sap quan sortirà la inspiració.

Pas 2. Tria un protagonista i un antagonista per a la teva història

El protagonista és el personatge principal de la vostra història i a qui el públic hauria d’arrelar al llarg del vostre guió. Proporcioneu al vostre personatge un objectiu general per assolir fins al final, però doneu-los un defecte de personalitat que han de superar per assolir-lo. Per contra, l’antagonista hauria d’intentar activament frustrar els plans del vostre protagonista. Fes una pluja d'idees sobre un personatge que vagi directament en contra de l'objectiu del teu personatge principal per mantenir el teu malvat interessant.

Per exemple, a Die Hard, John McClane vol salvar la seva dona i els ostatges presos per Hans Gruber.
El vostre antagonista no ha de ser necessàriament un altre personatge. També pot ser un monstre o el desert. Per exemple, a The Revenant, el personatge principal ha de sobreviure al clima hivernal dur per tornar al seu campament.

Pas 3. Doneu un conflicte constant a la vostra història per crear l’arc del vostre personatge

Si el vostre protagonista aconsegueix fàcilment el que vol al principi de la vostra història, el vostre guió no serà tan interessant com podria ser. Fes una pluja d’idees sobre l’objectiu del teu protagonista i els passos que han de fer per arribar-hi. Després, planteja conflictes que desafien el teu personatge i els expulsen de la seva zona de confort. Aquests conflictes poden ser del vostre antagonista o de les males decisions que prengui el vostre personatge. Al final del vostre guió, deixeu que el vostre personatge assoleixi els seus objectius, però realitzeu alguns canvis en el camí.

Feu que el vostre protagonista fracassi sovint per fer-los més creïbles i afegir algun conflicte addicional.
Deixeu que el vostre personatge comenci en un lloc on estigui còmode però que necessiti alguna cosa que l’empeny a un territori desconegut. D’aquesta manera, s’hauran d’adaptar i renunciar a les coses per aconseguir el que volen.

Pas 4. Escriviu una línia de registre d’oracions d’1 a 2 per resumir la idea de la vostra història

La vostra línia de registre ven la vostra premissa i és el que direu a altres persones perquè els emocioni la vostra idea. Incloeu el vostre protagonista, el seu objectiu general i el que els interessa. Proveu algunes maneres diferents d’escriure la vostra línia de registre i expliqueu-les a unes quantes persones per veure si els interessa la vostra premissa.

Per exemple, una línia de registre de la pel·lícula Ratatouille podria ser: "Una rata que vulgui ser cuiner ha de treballar amb un cuiner aficionat per evitar que el cap de cuina sospitós l'atrapi".
Com a exemple més, la línia de registre de El senyor dels anells podria ser: "Un jove, amb l'ajuda d'un petit grup d'amics, ha de fer un anell a tot el país per derrotar un mal governant".

Pas 5. Anoteu totes les vostres idees d'escena en targetes de notes separades

Fes una pluja d'idees sobre alguns esdeveniments o problemes que vulguis que trobi el teu protagonista al llarg del guió. Sempre que tingueu una idea nova, agafeu una nova targeta i escriviu-la. Captureu els elements principals de l’escena en unes 7 paraules i imprimiu-les amb lletres grans perquè siguin més fàcils de llegir. Proveu de tenir entre 40 i 60 targetes índex quan hàgiu acabat.

Alguns programes de guió, com WriterDuet i Final Draft, tenen targetes digitals amb què podeu treballar.
En aquesta etapa, cap idea és una mala idea. Si creieu que alguna cosa pot ser divertida o divertida d’incloure al vostre guió, escriviu-la en una targeta i preocupeu-vos si encaixa amb la història més endavant.
Proveu d’utilitzar targetes índexs de colors diferents per a personatges o seqüències d’acció separats perquè siguin més fàcils d’ordenar.

Pas 6. Organitzeu les escenes en l'ordre que vulgueu al vostre guió

Col·loqueu les cartes índexs sobre una taula o enganxeu-les a un tauler de suro perquè pugueu veure totes les seqüències. Reorganitzeu les seqüències per veure què flueix d’una manera dramàtica d’una escena a l’altra. Com que encara sou a les primeres etapes d’esquema, no dubteu a afegir o eliminar cartes si les necessiteu per a la vostra història.

La majoria de pel·lícules i programes es faran per ordre cronològic d’esdeveniments, però podeu provar d’incloure esdeveniments com a flashbacks o flash-forward per afegir girs a la vostra pel·lícula, com Eternal Sunshine of the Spotless Mind o Inception

Pas 7. Divideix la teva història en un acte nou quan el teu personatge assoleixi punts elevats o baixos

Els guions de pel·lícules solen tenir 3 actes que cadascun té diverses seqüències. A la configuració, o Acte I, introduïu el món de la història i el protagonista. Al final de l'Acte I, feu que el vostre personatge prengui una decisió que els empeny cap al seu objectiu i que canviï la seva vida. Durant l'acte II, o l'enfrontament, mostreu al vostre protagonista treballant per assolir el seu objectiu i com l'antagonista vol aturar-los. Construeix el final de l'Acte II fins a la confrontació climàtica entre els teus personatges abans d'entrar a la resolució, o l'Acte III, per acabar la teva història.

L’acte II sol ser el més llarg dels tres actes i suposa aproximadament la meitat del vostre guió.
Si esteu escrivint un guió de televisió, col·loqueu les pauses d’acte just on es reduiria un anunci.

Mètode 2 de 4: primer esborrany

Pas 1. Definiu una data d’objectiu d’aquí a 5 a 6 setmanes per al moment en què vulgueu acabar el guió

Sempre és més fàcil treballar alguna cosa quan es dóna un termini, de manera que us pot ajudar a mantenir la concentració. Els guionistes solen trigar entre 5 i 6 setmanes a escriure un guió, així que intenteu acabar en aquest termini. Marqueu la data límit al calendari i configureu recordatoris perquè pugueu assolir el vostre objectiu.

Demaneu a altres persones que us responsabilitzin dels vostres objectius per ajudar-vos a sentir-vos més motivat per acabar a temps

Pas 2. Treballeu 1-2 pàgines cada dia

Busqueu una mica de temps als vostres horaris, on podreu reservar una mica de temps per escriure cada dia i així entrar en una rutina diària. Cerqueu un lloc lliure de distraccions i concentreu-vos únicament en el vostre guió perquè pugueu complir fàcilment el vostre objectiu final. Amb una velocitat d’1 a 2 pàgines al dia, normalment es pot fer el guió en un termini de 2 mesos.

No us desanimeu si no assoleu el vostre objectiu cada dia. Escriure pot ser molt difícil, ja que requereix molta creativitat. Fins i tot els escriptors professionals es queden atrapats de tant en tant

Pas 3. Dóna a cada personatge una veu única a través del seu diàleg

Utilitzeu el diàleg per impulsar les vostres escenes i presentar informació nova per als personatges. Eviteu que els personatges diguin coses que el lector ja sabria o, en cas contrari, pot semblar al nas. A mesura que introduïu un personatge nou, mantingueu la seva veu diferent d’altres personatges perquè no sonin igual.

Proveu de tapar els noms del personatge i endevineu quins personatges parlen transmeten el seu estil de parla. Si el diàleg sona igual, torneu-lo a treballar de manera que cada persona se senti única

Pas 4. Mantingueu cada escena a 3 pàgines o menys

Escriviu sempre les vostres escenes per avançar la història d’alguna manera, ja sigui mitjançant línies de diàleg o accions de personatges. Per mantenir el guió emocionant i l'acció en moviment, determineu el punt principal de l'escena que escriviu. Retalleu el començament de l’escena per tal d’entrar en el moment més recent possible. Acabeu l'escena tan aviat com pugueu després de l'acció principal perquè la trama avanci.

Està bé incomplir aquesta regla unes quantes vegades, especialment durant el primer esborrany, ja que sempre podreu revisar les vostres escenes més endavant

Pas 5. Escriviu sense tornar enrere per editar

Tot i que pot ser molt temptador fer-ho tot bé a la primera passada, fes tot el possible per no tornar enrere i solucionar les coses. Deixeu que les vostres idees flueixin lliurement i només escriviu el que us passi pel cap en aquest moment. Diverteix-te amb la teva creativitat i deixa’t canviar la teva història sobre la marxa.

Si teniu una idea que no figura al vostre esquema, només cal que l’incloeu al vostre esborrany. Mai se sap si funcionarà amb la resta de la seva història fins que no la provi

Pas 6. Intenteu escriure entre 90 i 130 pàgines si escriviu una pel·lícula

Penseu en cada pàgina del vostre guió com a 1 minut de temps en pantalla com a pauta general. Tot i que algunes pel·lícules tenen una durada inferior a 90 minuts i més de 130 minuts, intenteu mantenir-vos dins de les directrius del vostre primer guió, ja que serà més acceptat pels professionals.

Pas 7. Acabeu un guió de televisió entre 22 i 75 pàgines

La durada d’un episodi de televisió depèn del format de gènere que escriviu. Si escriviu un episodi per a una sitcom, manteniu-lo entre 22 i 45 pàgines, ja que omplirà una franja horària de mitja hora. Si esteu treballant en un espectacle dramàtic, no està malament que escriviu un guió de 45 a 75 pàgines, de manera que dura aproximadament una hora.

La durada de la pàgina dels guions de televisió s’aplica de manera més estricta que els guions de llargmetratges

Mètode 3 de 4: Revisions

Pas 1. Deixeu de banda el vostre guió durant dues setmanes per obtenir una certa distància

Acabeu de passar molt de temps amb el vostre guió i els vostres personatges, de manera que pot ser molt difícil tornar a editar. Un cop hàgiu acabat, feu un descans del vostre guió i deixeu-lo en pau. Al cap d’unes 2 setmanes, tindreu uns ulls frescos i podreu copsar coses que potser no havíeu vist abans.

Podeu començar a treballar en un altre projecte de seguida o simplement relaxar-vos i celebrar que heu acabat un esborrany

Pas 2. Torneu a llegir el vostre guió per trobar parts que no tinguin sentit

Llegiu el vostre guió en veu alta perquè sigui més fàcil trobar els vostres errors. Centreu-vos primer en qüestions més grans, com ara passatges confusos, motivacions poc clares i temes que no acaben de determinar com voleu. Mentre passeu pel guió, marqueu o ressalteu les àrees que vulgueu revisar.

Eviteu centrar-vos en qüestions com la gramàtica i l'ortografia de seguida, ja que podreu solucionar-les més endavant

Pas 3. Retalleu o torneu a treballar escenes que no afegeixin cap novetat a la trama

Cada escena del vostre guió hauria d’acostar el vostre personatge al seu objectiu o revelar nova informació per al vostre protagonista. A mesura que treballeu cadascuna de les vostres escenes, pregunteu-vos com es relaciona l’escena amb la trama general. Si no trobeu una bona raó per incloure l'escena, és possible que no la necessiteu al vostre guió.

Per exemple, un personatge que marxa cap a casa després de la feina no afegeix res a la història. Tot i això, si el personatge té un interès romàntic mentre camina cap a casa, pot afegir-se a la història del vostre personatge

Pas 4. Llegiu el diàleg en veu alta per veure si sona natural i realista

Algú haurà de dur a terme el diàleg que vau escriure, així que actueu-lo vosaltres mateixos per veure si és fàcil de dir. Si us trobeu ensopegant amb les vostres paraules o si el vostre diàleg sona robòtic, és possible que hàgiu de tornar a elaborar el fraseig perquè sigui més fàcil d’entendre.

Per exemple, un personatge de deu anys que diu: "Crec que això no funcionarà bé", sona una mica confinat. En lloc d'això, podeu editar el diàleg per "No crec que vagi bé"

Pas 5. Feu que algú de confiança llegeixi el vostre guió per obtenir informació

Sempre és bo tenir una altra mirada al guió, així que parleu amb els vostres amics, pares o professors per veure si us donaran comentaris. Demaneu-los que localitzin qualsevol problema que vegin al vostre script i feu-los saber si teniu cap pregunta específica. Quan acabin de llegir, pregunteu sobre quines parts eren massa confuses o difícils de seguir.

Pas 6. Continueu reescrivint fins que estigueu satisfet amb el vostre script

Pot trigar una mica en perfeccionar el guió per aconseguir-lo exactament on vulgueu, així que no espereu que s’acabi després d’un o dos esborranys. Seguiu treballant i revisant el guió fins que quedi el més clar possible i demaneu comentaris després de cada revisió. Tot i que pot trigar una mica a polir-se, estareu més content amb el vostre guió final.

Treballeu en revisions en documents separats per poder veure una nova pàgina cada vegada. Encara podeu tallar i enganxar els trossos que vulgueu de les versions antigues a les noves

Mètode 4 de 4: format de guió

Pas 1. Utilitzeu el tipus de lletra Courier de 12 punts per a tot el guió

Courier és el tipus de lletra estàndard de la indústria per als guions de pantalla, així que eviteu utilitzar qualsevol altra cosa. Podeu treballar en un processador de text estàndard o podeu provar d’utilitzar un programari específicament dissenyat per a la creació de guions, ja que triarà automàticament els tipus de lletra i els formats adequats.

El popular programari de guió gratuït que podeu provar inclou WriterDuet i Celtx.
També podeu pagar pel programari de guió que tingui més funcions, com ara Final Draft, Fade In o Highland.

Pas 2. Poseu el títol, el nom i la informació de contacte a la pàgina principal

Penseu amb un títol per al vostre guió i escriviu-lo en majúscules al centre de la pàgina. Afegiu un salt de línia després del títol i escriviu la frase "escrit per" en minúscules. A continuació, poseu un altre salt de línia abans de posar el vostre nom i cognom. A l'extrem inferior esquerre de la pàgina, poseu la vostra informació, com ara el vostre número de telèfon i una adreça electrònica professional.

No cal que inclogueu la vostra adreça postal a la pàgina de títol del vostre guió

Pas 3. Escriviu els títols d'escena en majúscules quan introduïu una nova ubicació

Els encapçalaments de l'escena, o "línies", permeten al lector saber on té lloc l'acció d'una escena. Comenceu el títol amb "INT". per a ubicacions interiors i "EXT". si l’escena té lloc a l’exterior. A continuació, escriviu el nom de la ubicació seguit d'un guionet. Després, incloeu el moment en què es desenvolupa l'escena amb paraules com "DIA", "NIT" o "MATÍ".

Per exemple, podeu tenir encapçalaments d'escena com ara "INT. AULA - DIA”o“EXT. APARCAMENT - NIT."
Si voleu especificar una habitació, només cal afegir-la després de la ubicació. Per exemple, podeu escriure "INT. TYLER’S HOUSE - DORMITORI - NIT ".
Mantingueu els encapçalaments de l'escena a 3,8 cm (1,5 polzades) des de l'esquerra de la pàgina.

Pas 4. Descriviu la configuració i què fan els personatges als blocs d'acció

Utilitzeu el temps present als blocs d’acció per proporcionar detalls visuals sobre el que passa a la vostra escena. Estableix la ubicació i fes saber al lector què fan els teus personatges. Centreu-vos només en allò que el públic pugui veure o escoltar a l’escena, ja que podeu explicar-lo visualment.

Per exemple, en lloc de dir "El pastís fa olor bo", podeu provar alguna cosa així com: "Àlex s'acosta al pastís i s'enfoca. Es llepa els llavis per l’olor, a punt per endinsar-s’hi”.
Sempre que introduïu un personatge per primera vegada, escriviu el seu nom en majúscules i feu una breu descripció visual. Per exemple, podríeu escriure: "SYDNEY, de 23 anys, passeja pel campus amb pantalons de xandall llargs prenent un cafè".
Mantingueu les línies d'acció espaiades a una sola distància, 3,8 cm (1,5 polzades) des de l'esquerra i 2,5 cm (1 polzades) des de la dreta.

Pas 5. Centreu els noms dels personatges i el diàleg a la pàgina quan algú parli

Sempre que un personatge estigui a punt de parlar, comenceu una nova línia al centre de la pàgina. Escriviu el nom del personatge amb majúscules abans d’afegir un altre salt de línia. A continuació, escriviu el que diu el personatge com a diàleg a sota del seu nom.

Si un personatge no està a la pantalla mentre parla, poseu (O. S.) després del seu nom per indicar que no apareix a la pantalla.
Col·loqueu els noms i els diàlegs dels personatges a 3,4 polzades (9,4 cm) i 2,5 polzades (6,4 cm) de la vora esquerra respectivament.
També podeu afegir parèntesis a la línia després del nom d’un personatge per transmetre l’estat d’ànim o el to de la seva veu. Per exemple, podria dir alguna cosa com "(espantat)" o "(tens)". Mantingueu els parèntesis de 7,9 cm (3,1 polzades) des del marge esquerre.

Pas 6. Alineeu les transicions a la part dreta de la pàgina

Les transicions us ajuden a passar d’escena en escena perquè el vostre lector sàpiga que esteu a punt de canviar d’ubicació. Comenceu una nova línia al final de l'escena. Utilitzeu la frase "CUT TO:", "DISSOLVE TO:" o "FADE OUT:" per mostrar com voleu canviar de la seqüència anterior a la següent.

Deixeu les transicions a 1 polzada (2,5 cm) de la vora dreta de la pàgina.
Comenceu sempre la línia següent després d'una transició amb un nou encapçalament d'escena.

Pas 7. Afegiu números de pàgina a l'extrem superior dret a partir de la segona pàgina

No necessiteu números de pàgina a la pàgina de títol ni a la primera pàgina del vostre script. A la segona pàgina del vostre script, poseu "2." a l'extrem superior dret. Seguiu numerant la resta de pàgines de la mateixa manera.

Mantingueu els números de pàgina a 1,3 polzades (0,5 polzades) de la part superior de la pàgina i col·loqueu-los al marge dret

Ajuda del guió

Mostra d'esquema de seqüència

Suporti wikiHow i desbloqueja totes les mostres.

Script d’exemple