Hi ha molts elements per fer una bona fotografia, des de trobar la il·luminació perfecta fins a triar la configuració de la càmera. Tanmateix, un dels elements més importants d’una foto és la composició o la forma en què la imatge es disposa dins del marc. Es pot necessitar molta pràctica per aprendre a compondre una imatge, però hi ha alguns consells i trucs que cal tenir en compte quan comenceu.
Passos
Mètode 1 de 3: triar el tema
Pas 1. Doneu a l'espectador alguna cosa diferent en què centrar-se
Quan escolliu què voleu fotografiar, busqueu un detall o un objecte interessant que sigui el principal punt d’interès de la vostra imatge. Això pot ajudar a evitar que la imatge sigui massa desordenada, cosa que pot deixar que l'espectador no sàpiga cap a on mirar.
- Per exemple, podeu optar per fotografiar una persona en lloc d’un grup sencer, o bé podeu presentar una pedra interessant a la vora d’un riu, en lloc d’intentar centrar-vos en tota l’escena.
- Això no vol dir que només hagueu de fotografiar un objecte. Per exemple, el contrast d’un estol d’ocells foscos siluetats sobre un cel nebulós pot fer una imatge molt interessant. De la mateixa manera, si mireu una fila de cotxes, podeu emmarcar el tret de manera que el focus sigui un cotxe, amb la resta de cotxes que s’estenguin al fons.
Pas 2. Cerqueu línies que apuntin al tema de la vostra foto
De vegades, és possible que pugueu trobar línies o objectes que apuntin cap a l'objecte que esteu fotografiant. Aquestes línies guiaran els ulls de l'espectador cap al tema i és possible que les vegeu anomenades "línies principals".
- Per exemple, si esteu fotografiant un edifici a la distància, podeu incloure la carretera que hi condueix al primer pla de la vostra imatge.
- Els horitzons de la ciutat o els horitzons naturals poden proporcionar línies de direcció horitzontals a la vostra foto.
Pas 3. Penseu en la possibilitat d'incloure grups de senars a la imatge, en lloc de parells
Si podeu, intenteu compondre la vostra foto per mostrar un nombre imparell d’elements. Per alguna raó, l’ull humà tendeix a veure grups d’objectes senars o persones més visualment interessants que els grups parells.
- Per exemple, podeu fotografiar un grup de 5 ànecs caminant per la vorera o 3 amics caminant junts a la neu.
- Aquests elements no sempre han de ser el mateix. Podeu fotografiar un gos i un gat asseguts l'un al costat de l'altre mentre mireu cap a un ocell, per exemple, o podeu disparar un entorn interior amb un sofà, un llum i un quadre gran.
Pas 4. Cerqueu colors interessants per mostrar a les vostres fotos
El color és molt potent en una imatge. Pot atraure l’espectador a la vostra foto i ajudar a definir un to determinat. Per reforçar la composició de la foto, busqueu al voltant del tema tot el que hi ha al fons o en primer pla que pugui afegir color addicional a la vostra imatge.
Consell:
La roda de colors pot ser un recurs excel·lent per estudiar la manera de treballar diferents colors. Per exemple, el groc és al costat del verd i el taronja, i està enfront del blau. Si esteu fotografiant una flor groga, podeu incloure herba verda, una papallona taronja o el cel blau.
Pas 5. Intenteu incloure el contrast a les vostres fotos
El contrast crea tensió, cosa que farà que qualsevol imatge sigui més interessant. Podeu presentar contrast visual, com ara diferències de mida, forma o color, a més de contrast més subtil com la llum i l’ombra o la nitidesa i la suavitat. Tanmateix, també podeu triar un contrast més temàtic, com fer una foto d’alguna cosa nova al costat d’alguna cosa molt antiga, alguna cosa neta contra una cosa bruta o una seqüència molt ordenada a prop d’alguna cosa caòtica.
- Una persona amb la meitat del rostre coberta per una ombra pot crear un efecte dramàtic, per exemple.
- Una altra manera de crear contrast és incloure diverses textures, com ara les llambordes ubicades a la gespa o una platja de grava contra l’aigua suau.
Mètode 2 de 3: emmarcar el tret
Pas 1. Col·loqueu elements importants a la vostra fotografia seguint línies imaginàries
Per emfatitzar el tema, imagineu línies que corren a través o al voltant de la imatge i, a continuació, intenteu organitzar la imatge al llarg d’aquestes línies. Podeu utilitzar diverses línies diferents, des del marc exterior fins a una espiral que recorre tota la imatge.
Al principi pot semblar complicat imaginar línies a través de la vostra imatge. Tot i això, a mesura que practiqueu la composició de les vostres fotos, és probable que comenceu a fer-ho sense ni pensar-hi
Pas 2. Redacteu la vostra imatge dins de les 4 línies de marcs a la part exterior de la imatge
Les primeres línies que heu d’imaginar són el marc de fotos. Aquesta és la part superior, inferior i lateral del que realment veurà l’espectador. És possible que vulgueu omplir completament el marc amb la vostra imatge o que preferiu deixar espai negatiu dins dels límits de la imatge. Tanmateix, eviteu tallar el tema amb la vora de la foto, tret que fer-ho afegeixi un efecte especialment dramàtic.
Proveu de buscar un marc dins d’un marc o qualsevol cosa que creï una vora natural al llarg de la imatge. Per exemple, podeu fotografiar a una persona que estigui parada en una finestra o sota un arc o bé disparar una escena natural sota una branca que sobresurt
Pas 3. Col·loqueu la imatge al centre del marc si esteu fotografiant alguna cosa simètric
La simetria és agradable a la vista, de manera que si trobeu alguna cosa que estigui ben equilibrat, penseu a centrar-lo a la foto i ompliu tot el marc. Per exemple, si esteu fotografiant un pont, podeu situar-vos en un extrem al centre i equilibrar la foto de manera que l’aigua i els rails del pont estiguin espaiats uniformement a banda i banda de la imatge.
Les reflexions d’imatges a l’aigua són un altre exemple de simetria que és bella quan està centrada
Consell:
No dubteu a jugar amb aquestes regles. Si voleu afegir un toc artístic addicional a una imatge d'un reflex, per exemple, podeu centrar la imatge verticalment, però tenir-la lleugerament descentrada a l'eix horitzontal.
Pas 4. Incloeu línies horitzontals per crear estabilitat
Les línies horitzontals de la imatge proporcionen perspectiva i sensació de calma, de manera que poden ser una manera poderosa de fonamentar la fotografia. Tot i que l’horitzó o l’horitzó sempre són bones opcions, podeu crear les vostres pròpies línies horitzontals incloent la part superior dels marcs de les portes, línies en una catifa o línies elèctriques al llarg d’un carrer.
- Tot i que les línies horitzontals donaran una sensació d’estabilitat a la imatge, no són molt interessants de mirar, així que intenteu incloure altres elements a la foto per afegir tensió, com ara línies verticals o colors o textures contrastats.
- La majoria de fotografies es fan amb una orientació horitzontal (o horitzontal).
Pas 5. Creeu energia incloent línies verticals a la imatge
Les línies verticals fan que els ulls de l’espectador s’aturin, de manera que incloure’ls és una bona manera de posar èmfasi en un objecte determinat. Per exemple, podeu fotografiar una persona de peu a la cantonada d'un edifici, ja que la línia vertical cridarà l'atenció sobre el vostre tema.
- Com més alt sigui, més potent sembla ser, així que intenteu portar la línia vertical des de la part superior fins a la part inferior de la imatge si voleu crear un sentit del drama.
- Per mostrar una imatge alta, penseu a fer la fotografia en orientació vertical.
Pas 6. Divideix el marc en una quadrícula de 3x3 per utilitzar la regla dels terços
Una de les tècniques compositives més habituals a la fotografia s’anomena la regla dels terços. Això vol dir que us imagineu dividir la imatge amb 2 línies verticals espaiades i 2 línies horitzontals, creant una quadrícula de 9 quadrats totals. Podeu crear una fotografia interessant i equilibrada organitzant la imatge en aquestes línies o col·locant elements de la vostra foto on aquestes línies es creuen.
- Per exemple, podeu fotografiar una casa de manera que el sostre passi per la línia horitzontal superior, amb la xemeneia pujant per una de les línies verticals.
- Algunes càmeres digitals tindran un paràmetre que superposa aquesta quadrícula de 3x3 a la vostra imatge, cosa que us pot ajudar a l’hora d’acostumar-vos a compondre les vostres imatges d’aquesta manera.
Pas 7. Feu servir diagonals per afegir tensió i portar l’ull de l’espectador a través de la imatge
Les línies diagonals tenen un efecte entre l’estabilitat de les línies horitzontals i la potència de les línies verticals. Tot i això, poden provocar que l’espectador se senti incòmode, sobretot si no teniu cap línia horitzontal ni vertical per posar a terra la imatge.
- Per exemple, inclinar la càmera perquè un edifici aparegui inclinat pot tenir un efecte inquietant. Tanmateix, un camí diagonal que s’allargaria cap a l’horitzó seria interessant sense ser aclaparador i l’ull de l’espectador estaria inclinat a viatjar pel camí.
- Els objectes de forma triangular, com ara una imatge d’una piràmide o dues branques d’arbres que es creuen, poden ser eficaços per crear una tensió agradable a la fotografia.
- Intenteu seguir la regla dels triangles daurats per fer ús de les diagonals. Dividiu el marc amb una línia diagonal que vagi d'una cantonada a una altra. A continuació, imagineu les línies que provenen de les 2 cantonades restants, que s'estenen fins a la primera diagonal. Composeu la vostra imatge perquè caigui en aquesta línia per obtenir una sensació artística i dinàmica.
Pas 8. Incloeu línies corbes per suggerir moviment a la fotografia
Les línies corbes donen una sensació orgànica de moviment a una imatge i poden proporcionar un bonic contrast contra les línies dures. A més, les línies corbes donen un toc suau i femení a una fotografia. Sovint podeu trobar corbes a la natura, així que mireu-vos al voltant quan feu una foto i comproveu si en podeu trobar una.
- Per exemple, les suaus corbes dels pètals de flors són especialment boniques quan les contrasteu amb una paret de maó.
- Imagineu-vos una línia corba que arriba des d’un cantó de la foto i, a continuació, gira cap al centre de la imatge. Aquesta és l’espiral daurada i és una altra pauta que podeu utilitzar per alinear el tema a la vostra foto.
Mètode 3 de 3: afegir interès visual a les vostres fotos
Pas 1. Centreu-vos en els elements del primer pla per afegir profunditat a un tret
Quan redacteu la vostra imatge, cerqueu objectes en primer pla que pugueu incloure. Això pot ajudar a demostrar la distància entre els objectes en primer pla i els del fons.
- Això sembla especialment artístic; el focus normalment es fixaria en l'objecte del fons, com la inclusió de roques o pedres al primer pla d'una foto d'una cascada.
- També podeu desenfocar el fons mitjançant una profunditat de camp poc profunda si voleu que el focus només estigui al primer pla de la imatge.
- Presteu molta atenció als vostres antecedents quan composeu un pla per assegurar-vos que no hi hagi cap cosa que pugui distreure. Una branca d’arbre pot semblar fàcilment com banyes que surten del cap del subjecte, per exemple.
Pas 2. Canvieu el vostre punt de vista
No tingueu por de baixar a terra ni de pujar molt per donar a l’espectador una perspectiva que normalment no veuen. Un simple canvi d’angle pot tenir una imatge normal i convertir-la en una cosa realment especial.
Per exemple, intenteu ajupir-vos a terra per fer una bona foto d’un nen jugant o parar-vos damunt un tamboret i apuntar la càmera cap avall i amb un angle lleuger si esteu fotografiant un plat de menjar
Pas 3. Utilitzeu un espai negatiu per mostrar el moviment
Quan fotografieu un objecte en moviment, proveu de deixar un espai buit davant d’aquest objecte. D’aquesta manera, l’espectador podrà imaginar l’objecte desplaçant-se a aquest espai buit mentre continua viatjant.
- Per exemple, si un cotxe circula d’esquerra a dreta, deixareu més espai buit a la dreta del cotxe que a l’esquerra.
- Com més ràpid es mou l’element, més espai hauríeu de deixar.
- De la mateixa manera, els subjectes haurien d’estar orientats cap al centre del marc en lloc de cap a les vores exteriors.
Pas 4. Redacta la imatge d’esquerra a dreta
Si viviu en una cultura on la gent llegeix d’esquerra a dreta, heu de tenir en compte que la majoria de la gent també escaneja una imatge d’aquesta manera. Per exemple, si feu una foto d'algú que camina, la vostra composició semblarà més dinàmica si la persona camina d'esquerra a dreta en lloc d'esquerra a dreta.
Consell:
Si viviu en una cultura on la gent llegeix de dreta a esquerra, és possible que els espectadors responguin més a una foto composta de dreta a esquerra.
