Tenir una bona presència escènica és crucial per crear una actuació atractiva i duradora. Tot i que el talent i la pràctica són, per descomptat, essencials per a qualsevol actuació creativa, el llenguatge del cos nerviós o uns patrons vocals increïbles poden matar l’energia a l’escenari. Sigui quin sigui el mitjà d’actuació, des de la música fins a la interpretació i el ball, la bona presència escènica dóna a la gent la impressió que teniu el control i la diversió. El més important, desenvolupar confiança tant en el vostre art com en la vostra capacitat per ser un bon intèrpret, mantindrà la multitud emocionada i energitzada durant tot el programa i deixarà que vulguin més.
Passos
Mètode 1 de 3: Preparació per al gran escenari
Pas 1. Aprofiteu totes les oportunitats per practicar que obtingueu
La pràctica us farà sentir segura d’un gran espectacle i, com més llocs tingueu lloc, millor. Practiqueu sol a casa, practiqueu amb la vostra banda, practiqueu davant del mirall, toqueu per a la vostra mare, els vostres amics i qualsevol persona que us escolti. Com més pràctica, menys probabilitats de desordenar quan compti.]
- Obteniu molta experiència jugant a diferents espectacles. No espereu una gran oportunitat per presentar-vos. Cerqueu petits concerts a llocs locals més petits que presentin el vostre estil musical. És una manera fantàstica de generar confiança i també de molta diversió.
- Per als actors, practiqueu les vostres línies fins que pugueu recitar-les mentre dormiu. Com més còmode us sentiu amb les parts logístiques de la vostra actuació, com ara línies i moviments corporals, més us podeu centrar a convèncer emocionalment i a adoptar la personalitat del vostre personatge a l’escenari.
Pas 2. Cerqueu la vostra estrella de rock interior
Independentment del tipus d’actuació en què participeu, des del teatre fins a la música i la dansa, el tret més important que teniu a l’escenari és la confiança. Fins i tot si sou una mica més reservat a la vida real, a l’escenari, deixeu-vos apassionat i enèrgic.
- Per a músiques més suaus com l’indie o el folk, encara és important demostrar al públic que esteu compromès i que us ho passeu bé. No us quedeu quiets i toqueu encara que sigui una cançó lenta i tranquil·la. Mou-te a la música, interactua amb els companys de banda i transmet emocions a través del teu rostre.
- Per a una música més forta, és important deixar-la anar realment. Per a música com el punk i el heavy metal, no tingueu por de cridar tant en registres alts com en baixos i saltar. Per al hip hop o el rap, assegureu-vos d’utilitzar enunciats clars i audibles i varieu la cadència de la vostra veu. Si parles o cantes en monòton, la gent creurà que no confies en la teva música.
- Recordeu que la multitud només estarà tan entusiasta com vosaltres. Si la vostra expressió facial, el llenguatge corporal, la veu i la musicalitat demostren que us dediqueu al 100% de la música, la multitud també ho serà.
Pas 3. Aprèn dels grans
Mireu i assistiu a representacions de grups, actors o danses que idoleu. Vegeu quins tipus de trucs i riffs fan servir els músics a l’escenari i imiteu algunes de les seves millors tècniques. Estudieu els comportaments d’actors i ballarins que captiven el públic i adopteu el seu llenguatge corporal. Recordeu, la qüestió no és robar el que ja s’ha fet, sinó aprendre dels èxits passats i sintetitzar el que funciona bé amb el vostre propi so i imatge.
Si no podeu arribar a esdeveniments en directe, mireu actuacions de Youtube. Mireu vídeos de les vostres bandes, actors i ballarins preferits per obtenir consells sobre moviments i estils. També podeu provar de veure actuacions dolentes com una manera d’interioritzar allò que no s’ha de fer a l’escenari
Pas 4. Grava les teves actuacions
Aquesta és la millor manera d’obtenir una idea del que funciona quan sou a l’escenari. Per obtenir els millors resultats, filmeu-vos assajant i busqueu punts forts i febles. El vostre estil es veu natural o els vostres moviments es veuen obligats? Teniu clar el so i el llenguatge corporal? Idealment, hauríeu de ser capaços de suavitzar les parts febles de les vostres representacions abans de pujar fins a l’escenari.
Mètode 2 de 3: mirar la peça
Pas 1. Trieu un vestit destacat
Quan un públic arriba a un programa, no només busca escoltar les seves cançons, sinó que busca una experiència sensorial completa. Coordina els vestits amb els membres de la teva banda perquè tinguis un aspecte memorable que et distingeixi d’altres grups.
- Mireu les estrelles que han desenvolupat el seu propi estil de signatura. Missy Elliot és famosa per portar xandalls Adidas, Michael Jackson, el seu vestit futurista de thriller vermell i Ke $ ha coneguda pels seus patrons brillants únics. Trieu un element de signatura que us farà memorable dins del vostre propi gènere musical. Poseu aquell barret rosa que sempre heu mirat o, finalment, compreu-vos un vestit de colors vius que ningú no podrà oblidar.
- No tingueu por de fer accessoris. Utilitzeu joies, maquillatge i qualsevol altra cosa que afegeix carisma a la representació. Per als ballarins, assegureu-vos de portar roba que no inhibeixi el moviment.
Pas 2. Sortiu de la vostra zona de confort
Mirar la peça també significa actuar la peça a l’escenari. Tothom té diferents punts forts i febles que s’han de practicar i és important reconèixer el que s’ha de treballar. Si teniu problemes per ballar i entrar en la música físicament, feu una classe de dansa. Si et sents tremolós en tocar notes més altes, inscriu-te a una lliçó de veu. Inscriviu-vos a una classe d’interpretació amb un professor que admireu. Obtenir atenció individualitzada us ajudarà a afinar aspectes problemàtics del vostre rendiment i permetrà que els vostres punts forts brillin.
Pas 3. Exagereu els vostres moviments
Perquè la multitud noti els teus moviments, has de fer-los grans i dramàtics. No tingueu por d’exagerar-ho tot, des de la veu i l’expressió facial fins a saltar i ballar. Feu-ho en gran mesura perquè el vostre públic noti que esteu interessats en la representació.
Pas 4. Ocupeu espai
En qualsevol tipus d’espectacle, l’intèrpret s’enfronta a la tasca de maniobrar al voltant d’un escenari molt gran. És important maximitzar l’espai que se us proporciona. Si us trobeu tendint cap a un costat determinat de l’escenari, assegureu-vos de moure’s i omplir l’espai amb la vostra presència.
- Per als músics, no passeu tot l’espectacle davant del micròfon. Canteu al micròfon o balleu d’un altre membre del grup perquè el públic estigui vigilant constantment per veure què fareu després.
- Per als actors, moure’s per l’escenari i executar línies pot ser complicat. Assegureu-vos de respirar correctament perquè no us enganxeu. Si us quedeu en un lloc, la vostra actuació pot semblar increïble i atrevida.
Pas 5. Controleu els vostres moviments i postures
Fins i tot si us sentiu nerviosos a l’escenari, no deixeu que es mostri a través del llenguatge corporal. Eviteu girs dels polzes, el ritme o el toc de la cara. Tots aquests moviments demostren que no controleu el vostre cos. Tant si sou músic, actor o ballarí, tingueu en compte el vostre posicionament corporal en relació amb el públic i observeu com altres experts del vostre camp es mouen a l’escenari. Utilitzeu una bona postura natural i moviments corporals controlats i relaxats.
Mètode 3 de 3: atraure el vostre públic
Pas 1. Sigues natural
El públic notarà si s’esforça massa o no té confiança. Relaxeu-vos i sigueu vosaltres mateixos a l’escenari. Per als actors, és particularment important estar relaxats en els moviments del cos i la parla perquè la vostra interpretació sigui versemblant.
Pas 2. Incloeu la multitud
Feu que la gent senti que forma part del programa. La gent no acudeix a espectacles musicals només per escoltar. Volen moure’s, ballar i cantar. Creeu un entorn enèrgic que permeti a la multitud deixar-se anar i divertir-se. La millor manera de fer-ho és: diverteix-te tu mateix.
- Per als actors, feu contacte visual amb la multitud. El contacte visual és el més proper a un contacte físic amb el vostre públic. No trieu un o dos membres del públic per mirar-los. Això els pot fer sentir nerviosos o assenyalats. En lloc d’això, practiqueu l’escaneig de la multitud d’una manera que sembli natural per atraure cada membre del públic. Recordeu mostrar tota l’emoció que pugueu a través dels ulls per fer que l’actuació sigui convincent.
- Per començar l’espectacle amb el peu dret, aplaudeix el públic quan entres per primera vegada a l’escenari. Tot i que pot semblar estrany aplaudir contra el públic, començaran a aplaudir i la sala brollarà immediatament d’energia.
- Intenteu estendre el micròfon i demanar a la gent que canti.
Pas 3. Deixeu-vos unir amb la multitud
Per als actors, això significa establir contacte visual i dirigir l’atenció del públic amb la vostra presència mitjançant el moviment corporal i la parla. Per als músics, participeu del que fa la gent. Si la gent balla, salta de l’escenari i balla amb ells!
- Si jugueu a un espectacle amb un mosh pit, feu una immersió escènica. Les fosses Mosh generen una gran quantitat d’energia als concerts i mostrar al vostre públic que voleu formar part de la diversió els farà emocionar encara més el vostre espectacle.
- Si l’energia és correcta, convideu unes quantes persones de la primera fila a l’escenari o inclineu-vos a donar la mà i donar-vos un cop de mà.
Pas 4. Estigueu actius
Fins i tot si heu perfeccionat la vostra música i ball, feu un esforç addicional i doneu tota l’energia que pugueu reunir a la representació. Si teniu algun truc dramàtic, doneu-los una oportunitat i incloeu la resta de la vostra banda als vostres dramàtics.
Pas 5. Varia la teva veu
El públic s’avorreix amb un monòton constant i s’agreuja amb una cançó de cant perpetua. Utilitzeu tots els registres vocals (baix, alt) i varieu el to i el volum. Deixeu que la vostra veu transmeti riquesa i emocionalitat per mantenir el vostre públic compromès.
Consells
- Si us ho podeu permetre, trenca alguna cosa! La gent es torna boja per una mica de destrucció.
- Sigues tu mateix. La gent ho agraeix quan mostres el teu veritable jo a l’escenari.
- Podeu practicar davant d’un mirall de cos sencer.
Advertiments
- No llenceu res a la multitud que els pugui fer mal.
- Assegureu-vos que encara pugueu cantar / tocar mentre salteu. De vegades, això pot provocar l’oposat a l’efecte desitjat: la gent pot pensar que teniu una presència escènica horrible.
