El terme "novel·la gràfica" va ser encunyat per primera vegada el 1964 per Richard Kyle en un butlletí publicat per la Comic Amateur Press Alliance. DC Comics va utilitzar el terme el 1972 per al segon número de la seva "Sinistra casa de l'amor secret", però el primer ús de "novel·la gràfica" per a obres independents va arribar 4 anys després, per a "Bloodstar" de Richard Corben, "Més enllà del temps" de George Metzger ", i" Chandler: Marea vermella "de Jim Steranko. La popularitat del terme es va assegurar el 1978 amb la publicació de butxaca comercial de "A Contract with God, and Other Tenement Stories" de Will Eisner, que es va inspirar en les novel·les de Lynd Ward il·lustrades amb xilografia dels anys 20 i 30. Com que la pràctica de crear novel·les gràfiques és anterior al terme, hi ha certa confusió quant a què constitueix un còmic i què constitueix una novel·la gràfica. Tot i que no hi ha definicions universalment consensuades de cap dels dos termes, els passos següents ofereixen un conjunt de coses que cal buscar per distingir entre un còmic i una novel·la gràfica.
Passos
Pas 1. Determineu si la publicació és una obra periòdica o una sola obra
Tot i que els "còmics" engloben tant còmics com novel·les gràfiques, un còmic és pròpiament una revista amb volum i números. Una novel·la gràfica és pròpiament una publicació única, tot i que algunes editorials de còmics han produït una línia de novel·les gràfiques, com va fer Marvel Comics del 1982 al 1988 amb la seva sèrie de 35 obres.
- L'ús de la paraula "novel·la" a les pàgines d'un còmic no la converteix automàticament en una novel·la gràfica. Les històries de quatre capítols de "llarga novel·la" de All-Flash Quarterly als anys 40 i les "novel·les" de Superman de tres parts a Action Comics i Superman de finals dels anys 50 i principis dels seixanta no són novel·les gràfiques, ja que formaven part de una sèrie general d'històries de còmics.
- Una novel·la adaptada a la forma gràfica pot ser una novel·la gràfica o no. Les adaptacions de novel·les de Classics Illustrated no són en si mateixes novel·les gràfiques, perquè Classics Illustrated es va publicar com a publicació periòdica. Una adaptació d'una sola novel·la en diversos volums, com l'adaptació de Jane Fancher en tres volums de "Portes d'Ivrel" de CJ Cherryh, tot i que no cobreix tota la novel·la, pot ser considerada per una sèrie de novel·les gràfiques per a alguns i una minisèrie gràfica per altres.
- Alguns còmics es designen còmics "d'una sola tirada", com ara "Superman vs. Muhammad Ali", publicats com a edició de grans dimensions (Tresor) el 1978. Aquests còmics solen tenir el seu propi número de volum i número, normalment el número 1. Un- els plans normalment no es consideren novel·les gràfiques.
Pas 2. Tingueu en compte quantes històries hi ha entre les pàgines
Un còmic pot contenir una sola història, 2 històries o fins a 3 o 4 històries entre les seves pàgines, que poden tenir o no tots els mateixos personatges. Una novel·la gràfica normalment conté només una història amb el mateix elenc de personatges.
- Algunes col·leccions de reimpressió enquadernades, com ara "Les històries més grans de Superman que s'hagin explicat mai" i "Les històries més grans de Batman que s'hagin explicat", són tan gruixudes com les novel·les gràfiques. No es tracta de novel·les pròpiament gràfiques, ja que contenen més d’una història, fins i tot si les històries tenen el mateix personatge principal. Es poden anomenar antologies gràfiques, ja que segueixen el format de les antologies en prosa, que són col·leccions de contes d’un mateix gènere i sovint amb un tema comú.
- Col·leccions lligades d'arcs d'una sola història, com "The Dark Knight Returns" de Frank Miller en 1986, que es va publicar originalment com a minisèrie de 4 números, o "Watchmen" de Alan Moore i Dave Gibbons de 1987, publicada originalment com a limitada en 12 números. sèries, són novel·les gràfiques perquè l’arc històric del còmic constitueix una història única a les seves pàgines. Cada història del format original de diversos números constitueix un capítol dins de la novel·la gràfica.
- Hi ha hagut algunes excepcions a la definició d'una història per a una novel·la gràfica. "Un contracte amb Déu i altres històries de propietat" de Will Eisner era un conjunt d'històries curtes relacionades amb el mateix volum. (Cal assenyalar que el terme "novel·la gràfica" només s'utilitzava en l'edició de butxaca comercial i no en l'edició de tapa dura anterior).
Pas 3. Compteu quantes pàgines conté el còmic
Els còmics tenen una extensió fixa, que oscil·lava entre 64 i 96 pàgines durant els primers anys de la dècada de 1940 i actualment ronda les 32 pàgines. Les novel·les gràfiques solen durar més de 60 a 500 pàgines. "Blackmark" del 1971 d'Archie Goodwin i Gil Kane tenia 119 pàgines, i la seva seqüela l'any següent va tenir 117, mentre que les col·leccions de novel·les gràfiques del "Cerebus" de Dave Sim reben el sobrenom de "llibres de telèfons" pels seus seguidors pel seu gruix.
Moltes sèries de còmics produeixen números especials més llargs un cop a l'any. Tot i que aquestes publicacions anuals poden publicar històries més llargues que els còmics mensuals amb el mateix títol, normalment no es poden considerar novel·les gràfiques, fins i tot si només contenen una sola història, ja que el número s'identifica sovint amb la paraula "Anual" i normalment porta un número número
Pas 4. Observeu les dimensions del còmic
Els còmics es publiquen normalment amb una amplada de 17 cm i una longitud vertical de 26 cm. Les novel·les gràfiques es poden publicar amb aquesta longitud i amplada, amb les dimensions d’un llibre de butxaca comercial, d’una edició de grans dimensions (Tresor) o d’un còmic de mida resum.
- Els llibres de butxaca comercials tenen una amplada de 5,52 polzades (13,5 cm) i una longitud vertical de 8,51 polzades (21,6 cm).
- La mida del resum té una amplada de 13,65 a 13,97 cm i una longitud vertical de 19,05 a 21,27 cm.
Pas 5. Vegeu com està lligat el còmic
Els còmics tradicionalment s’han lligat amb productes bàsics, com les revistes en prosa de mida similar. Les novel·les gràfiques, en canvi, solen enquadernar-se de la manera com es relacionen les revistes i els llibres més gruixuts.
Tingueu en compte, però, que alguns còmics especials de més qualitat estan enquadernats com els llibres. Els volums individuals de la minisèrie Elseworlds, de tres números, "Subterraneans", amb Batman, inclouen paper d'alta qualitat i no estan lligats amb grapes, però els números individuals no són novel·les gràfiques. La història general, si es vincula en un sol volum, seria una novel·la gràfica
Pas 6. Tingueu en compte la qualitat del paper utilitzat
Durant la majoria de les dècades que s’han publicat, els còmics s’han imprès en paper acabat mat de grau inferior. Les novel·les gràfiques i les antologies publicades a partir dels anys vuitanta en general solen publicar-se en un paper de major qualitat, ja sigui mat o acabat brillant. No obstant això, molts còmics recents també s’han publicat en paper esclatós, tot i que encara es mantenen units amb grapes.
Pas 7. Mireu el preu
A causa de l’abast limitat de les seves històries, ja que són publicacions individuals i la impressió i enquadernació de més qualitat, les novel·les gràfiques solen costar més que els còmics.
Pas 8. Finalitzat
Consells
- El manga japonès té la seva pròpia terminologia. Un manga sol ser un sol número d’una sèrie contínua, equivalent a un còmic americà. Un tir únic es diu yomikiri, mentre que un volum únic que recull l'arc de la història d'una sèrie de manga és un tankobon, equivalent a una novel·la gràfica. Els volums òmnibus que contenen diversos arcs històrics recollits s’anomenen Soshuhen.
- A Europa, el que anomenaríem novel·la gràfica es deia "àlbums". Les històries de còmics recopilades: Corto Maltese, Itàlia i França, i Asterix, el tinent Blueberry i Tintín, s'han publicat durant molts anys com a àlbums. Terry Nantier va portar aquest terme a Amèrica el 1977 com a "àlbum gràfic" quan va publicar "Racket Rumba" de l'artista francès Loro i "La trucada de les estrelles" d'Enki Bilal. Altres termes que s’han utilitzat inclouen "novel·la de còmic", per a "Ice Haven" de Daniel Clowes del 2001, "novel·la il·lustrada" per a "Mantes" de Craig Thompson i "novel·la per a imatges" per a "It's a Good Life" de Seth.
Advertiments
- Un argument semàntic comú és que novel·les com les de Charles Dickens es van publicar originalment en publicacions periòdiques com a terminis. Tanmateix, això tenia un propòsit pràctic d’assegurar a un novel·lista un sou almenys una vegada al mes en lloc d’una o dues vegades a l’any, el temps mitjà que triga una bona novel·la a escriure, editar i completar. El format d’aquestes novel·les publicades per lliures encara era una història amb un principi, mig i final i, amb tota seguretat, es van esbossar íntegrament abans de publicar-les, fins i tot si el final no es veuria durant mesos. Watchmen, es va publicar originalment en forma de 12 quotes mensuals de mida de còmic, però el format és definitivament una novel·la, ja que Alan Moore va dibuixar i guiar meticulosament la sèrie de principi a fi abans de publicar el primer número.
- Com que es van produir novel·les gràfiques abans que se'ls apliqués oficialment el terme, no hi ha acord sobre quina va ser la primera novel·la gràfica. Entre els candidats s’inclouen el treball d’espasa i bruixeria de Archie Goodwin i Gil Kane, Blackmark, que va guanyar el premi Shazam, el seu "El seu nom és salvatge" de 3 anys abans, la col·lecció de butxaca comercial de 1978 de la sèrie "Primer Regne" de Jack Katz de 1974, i fins i tot la història ampliada del Doctor Strange publicada a Strange Tales # 130 a 146 durant el 1965 i el 1966.
- Algunes persones de la indústria del còmic s’oposen al terme "novel·la gràfica", que el considera com un terme pretensiós utilitzat simplement per evitar l'estigma dels còmics o per justificar que cobren més per vendre una novel·la gràfica que un còmic.
