Amb pel·lícules com The Blair Witch Project, Cloverfield i V / H / S, no és estrany per què la tècnica de filmació trobada és tan popular a la producció de pel·lícules. Els angles de càmera inestables i les escenes llargues i sense tallar fan que la pel·lícula sembli realista. Si voleu fer la vostra pròpia pel·lícula de imatges trobada, podeu fer algunes coses per enganyar el vostre públic perquè cregui que les imatges que estan veient han passat realment. Tingueu en compte que les pel·lícules que es troben no han de ser pel·lícules de terror, de manera que podeu utilitzar la vostra creativitat per fer tot el que vulgueu.
Passos
Mètode 1 de 3: Argument i personatges
Pas 1. Trieu de 3 a 4 personatges principals per centrar-vos
Tria un protagonista que farà la major part del rodatge. Els altres personatges poden ser amics de la persona que filma, anar a la mateixa escola o formar part de la seva família. El vostre públic veurà la història amb els seus ulls, així que intenteu que sigui realista i agradable.
- Assegureu-vos que les connexions amb els vostres personatges siguin realment sòlides. Creeu històries posteriors per a cadascú perquè quedi clar per què estan junts.
- Per exemple, potser els personatges van tots junts a l’escola i estan de viatge. O potser els personatges són una família que acaba de mudar-se a una nova casa.
Pas 2. Vine amb un motiu realista per explicar per què està filmant el teu protagonista
Les pel·lícules casolanes estan bé, però tenen una mica de data. Proveu de dir que el personatge està filmant el seu canal de YouTube o una altra pàgina de xarxes socials per fer que la història sembli realista.
- Podeu configurar-lo fent que un altre personatge digui alguna cosa com ara: "Esteu filmant de nou un dels vostres vlogs?" D’aquesta manera, el públic sap per què es feien les imatges.
- En les pel·lícules paranormals, les persones sovint justifiquen les seves imatges intentant captar evidències d’una inquietud o possessió.
Pas 3. Penseu en un malvat terrorífic o sinistre per desanimar al vostre públic
Les pel·lícules imatges trobades gairebé sempre tenen un dolent que persegueix en algun moment els personatges principals. El vostre malvat pot ser un monstre inventat, una persona real o qualsevol cosa entremig.
- El vilà fins i tot podria ser un fantasma o una entitat malvada que mai no es veu a la pel·lícula.
- Podeu convertir-vos en un vilà terrorífic amb un baix pressupost fent que algú es posi una màscara esgarrifosa i es quedi lluny a l’ombra.
Pas 4. Escriviu un guió convincent amb un diàleg de caràcter realista
Les pel·lícules amb imatges trobades haurien de sonar exactament com parlaríeu amb la gent de la vida real. Prepareu un guió perquè els vostres actors sàpiguen què dir, però no tingueu por de deixar-los prendre el relleu i parlar com ho farien normalment.
- Llançar contraccions informals, com ara "vull", "vull" o "heu de", per mantenir el diàleg realista.
- La pel·lícula ha de tenir entre 1 i 1,5 hores en total.
Pas 5. Seguiu una estructura argumental tradicional
La pel·lícula hauria de tenir una introducció, una acció creixent, un clímax i una acció descendent. Si voleu acabar la pel·lícula en un suspensor, podeu tallar-la al centre del clímax.
Aquesta estreta estructura ajudarà el vostre públic a fer un seguiment del que passa perquè no es perdin
Pas 6. Contracteu actors que no siguin coneguts perquè la vostra pel·lícula sembli realista
Si voleu que la vostra història sigui versemblant, no voleu aconseguir actors que la gent reconegui. Contacteu amb els vostres amics o actors de la vostra ciutat que no hagin reservat molts concerts abans.
Els actors menys coneguts també seran més barats de contractar que els més consolidats
Mètode 2 de 3: rodatge
Pas 1. Trieu un lloc de rodatge que s'adapti a la història
Si la vostra història es troba en una cabana al bosc, aneu cap al desert. Si està en una muntanya nevada, agafa l’abric i les raquetes de neu. Trieu una zona per moure’s i rodar moltes escenes diferents.
- Els parcs públics i nacionals són llocs fantàstics per filmar la pel·lícula de forma barata o fins i tot gratuïta.
- Tingueu en compte també l'hora del dia. Si voleu filmar a la nit, sortiu abans que es pon el sol.
Pas 2. Feu que el conjunt sembli el més orgànic possible
Se suposa que les imatges trobades semblen reals, de manera que no dediqueu gaire temps a la il·luminació ni a la posada en escena. Assegureu-vos que els actors de l’escena estiguin il·luminats o posats en relleu i deixeu la resta en pau.
Podeu il·luminar actors fent que agafin una càmera del telèfon o una llanterna apuntada l’un a l’altre. Sembla realista i també afegeix un element fantasmagòric a la vostra història
Pas 3. Feu que el vostre protagonista agafi la càmera durant la major part de la pel·lícula
Perquè la pel·lícula sembli realista, lliureu una càmera a un dels actors mentre roden una escena. L’actor pot deixar la càmera posada, mantenir-la a la falda o mantenir-la aixecada mentre parlen amb altres actors, sempre que sembli orgànica.
- Aquest personatge sol interactuar amb els altres personatges fins a cert punt. Un observador silenciós no es sentirà molt realista per a cada escena.
- La càmera no ha de ser perfecta. Una mica de tremolor o algunes fotos borroses mentre corre l'actor farà que la vostra pel·lícula sembli més realista.
Pas 4. Varia les teves imatges amb càmeres i angles addicionals
Podeu fer la major part de la vostra pel·lícula des de la càmera principal, però també podeu reduir-la a diferents càmeres per obtenir més realisme. Instal·leu càmeres al sostre o al terrat per a una càmera de circuit tancat de televisió, demaneu a un actor que porti un GoPro al cap per fer un tir corrent o doneu la càmera a una altra persona per un angle diferent.
- També podeu tenir imatges de notícies o una publicació viral a les xarxes socials a la pel·lícula.
- Els angles de la càmera no han de tenir un aspecte perfecte ni intencionat. Si la càmera queda a mig camí darrere del sofà o està bloquejada lleugerament per un gerro, no està malament. Afegirà més realisme a l’escena.
Pas 5. Dispara al malvat a les ombres o a la foscor per obtenir una fantasia addicional
Si voleu mostrar el vostre monstre a la càmera, assegureu-vos que es mantinguin allunyats de la càmera sempre que apareguin a la pantalla. Poseu-los en un passadís ombrívol, sota un dosser d’arbres foscos, o arribant a un punt elevat entre arbustos per obtenir una fantasia addicional.
No haureu de revelar en absolut el vostre vilà si no voleu. Deixar-los a la imaginació del públic pot ser prou aterrador
Mètode 3 de 3: Edició
Pas 1. Feu que els vostres trets siguin una mica borrosos o inestables
Si el treball de la càmera sembla massa polit, les imatges no seran versemblants. Afegiu-hi elements estàtics, alguns difuminats per les vores o una mica de tremolor perquè sembli una pel·lícula casolana.
- Podeu afegir una mica d’estàtica al principi i al final de la pel·lícula perquè també sembli més realista.
- No us excediu amb la tremolor! Si la qualitat de les imatges és massa baixa o fa que la gent se senti marejada o malalta, la pel·lícula no tindrà èxit.
Pas 2. Utilitzeu tirs llargs i no tallats per obtenir més realisme
La majoria de les pel·lícules trobades no utilitzen molts talls entre escenes. Si podeu, intenteu no reduir massa les imatges i, en canvi, utilitzeu les fotos orgàniques.
Adobe Premiere i iMovie són excel·lents editors de pel·lícules que podeu descarregar a l'ordinador
Pas 3. Afegiu efectes de so aterridors per donar suport a la narrativa i a les imatges
A mesura que la pel·lícula augmenta, és possible que hàgiu de fer una mica d’edició de so. Afegiu-hi fulles que xiuquen, portes cruixents o crits aguts per fer-los més por.
Intenta no fer servir música a la pel·lícula, ja que fa que sembli una pel·lícula editada
Pas 4. Tallar-lo a negre o estàtic quan acabi la pel·lícula
Quan arribeu al final dels vostres plans, feu que sembli que la càmera s’ha apagat o s’hagi trencat quan finalitza la pel·lícula. Simplement podeu tallar-lo a negre o editar-lo en alguns estàtics de TV.
Les pel·lícules imatges trobades no solen tenir crèdits, sobretot si intenteu que sigui versemblant
Pas 5. Pengeu la pel·lícula a YouTube per obtenir més realisme
Si voleu fer pensar al vostre públic que les vostres imatges són reals, feu un canal de YouTube i publiqueu-hi. Podeu promocionar-lo a les xarxes socials i enviar-lo als vostres amics per obtenir més exposició.
