Les lletres fortes poden fer o trencar una cançó. Les lletres donen a l’oient alguna cosa amb què relacionar-se, amb què cantar, i sovint contenen el missatge d’emportar una cançó. Tant si intenteu escriure una balada de protesta, una cançó sobre l’amor i el desamor, o simplement la següent gran pista de ràdio pop, aprendre a escriure lletres significatives us pot ajudar a crear una cançó forta i exitosa.
Passos
Primera part de 5: triar un tema
Pas 1. Decidiu de què tracta la vostra cançó
La manera més senzilla de començar a escriure lletres significatives és primer decidir què voleu que signifiqui la vostra cançó. Les cançons poden contenir pràcticament qualsevol cosa, però si voleu que les vostres lletres siguin significatives, heu de triar un tema que us ressoni personalment.
- Feu una pluja d’idees sobre temes importants per a vosaltres. Penseu en què passa a la vostra vida i, a continuació, expandiu-vos cap a l'exterior per incloure la vostra cultura, la vostra ciutat o fins i tot el vostre país.
- Penseu en els moments concrets en què realment heu tingut problemes amb aquest tema / tema. Per exemple, si escriviu sobre el desamor, penseu en com us heu sentit sobre vosaltres mateixos o sobre una altra persona quan heu estat abandonats. Si escriviu sobre un problema cultural, penseu en un moment que englobi la vostra experiència amb aquest problema.
- Tingueu en compte com us heu sentit en el moment i què heu après després de viure aquesta experiència.
Pas 2. Escriptura lliure sobre el vostre tema
L’escriptura lliure és una manera senzilla d’iniciar-se quan es troba el bloc d’escriptors. Un cop hàgiu triat un tema general per a la vostra cançó, configureu un temporitzador durant cinc minuts. Tot i tenir present el tema, escriviu contínuament durant els cinc minuts sencers sense aturar-vos fins que s’apagui el temporitzador.
- Intenteu no pensar massa en què escriure. Simplement anoteu la primera paraula / idea / imatge / so que us apareix al cap quan penseu en el tema.
- No us preocupeu per l’ortografia, la revisió o, fins i tot, si les paraules tenen sentit. L’objectiu és seguir escrivint per tal de generar tantes idees com sigui possible.
- Seguiu escrivint fins que s'activi el temporitzador. Fins i tot si heu d’escriure paraules sense sentit fins que us aparegui la següent paraula, només heu de moure la ploma per la pàgina.
Pas 3. Limiteu la llista
Quan el temporitzador s'activi i tingueu una llista de paraules aleatòries a tota la pàgina, haureu de revisar el que heu escrit i triar les millors paraules. Penseu en quines paraules són les més evocadores, les més pesades d’imatges, les més emotives i, per descomptat, les més rellevants.
- Compileu les millors 10 a 12 paraules de la vostra llista.
- Si tens més de 12 paraules molt bones, està bé. No els heu d’utilitzar tots i pot ser que sigui més útil tenir uns quants extres que es puguin retallar. Si no teniu almenys deu paraules, proveu de repetir l'exercici de redacció lliure.
Pas 4. Cerqueu connexions
Ara que teniu una llista de paraules, treballeu per trobar connexions temàtiques entre algunes de les vostres paraules. Penseu en les associacions que teniu amb cada paraula i d’on provenen aquestes associacions a la vostra vida.
- A mesura que us apareixen associacions, aneu donant emocions a les paraules. Tot i que actualment només és una llista de paraules aleatòries, cada paraula pren sentit quan es creen associacions implícites i explícites per anar amb la llista.
- Escriviu unes paraules, una frase o fins i tot una frase sobre cada paraula i les associacions que tingueu amb elles. Aquestes no seran necessàriament les vostres lletres, però tenir aquestes "explicacions" escrites pot servir de pilar de les vostres lletres de cançons.
Pas 5. Proveu a escriure frases breus
Si us sentiu còmode en aquesta etapa del procés d’escriptura, proveu de construir les vostres paraules i les vostres explicacions / associacions en una sèrie de frases breus. No han de ser perfectes, ni fer rima, ni tan sols tenir sentit en aquest moment quan s’uneixen. Però és possible que pugueu agafar una d’aquestes frases i convertir-la en part d’un vers, o fins i tot en una línia central a la tornada.
En aquesta etapa, encara no hauríeu de pensar en la cançó completa. Deixeu que aquestes idees parcials o incompletes vinguin de la vostra llista i tingueu present el tema de la vostra cançó mentre amplieu i jugueu amb aquestes frases curtes
Part 2 de 5: Composició del cor
Pas 1. Plantejar idees sobre el ganxo
El ganxo és un altre terme per al cor. Abans de començar a escriure aquesta part de la vostra cançó, reviseu la llista de frases que heu compost. Penseu en quines frases contenen les paraules més poderoses, vives o significatives que es relacionen directament amb el tema / tema escollit.
- El cor sol començar amb una línia o dues que s’amplien. El cor no ha de rimar, però hauria de ser enganxós i atractiu per a l’oient.
- Proveu d’ampliar les frases que creieu que són les més representatives o evocadores del tema de la vostra cançó. Una vegada més, no us preocupeu per la perfecció en aquesta etapa. Intenteu ampliar i aprofundir en allò que ja heu escrit.
Pas 2. Determineu el vostre punt de vista
Qualsevol escrit es pot escriure des de diversos punts de vista i, com a escriptor, és feina vostra decidir quin punt de vista funciona millor per a la cançó. És possible que hagueu de provar alguns punts de vista diferents per determinar què seria el millor per explicar la vostra història en particular.
- La primera persona del singular (utilitzant "jo", "jo" i "el meu") és un dels punts de vista més populars perquè transmet l'experiència personal i, alhora, és molt relacionable. Algú que escolti la cançó (i sobretot algú que canta!) Substituirà fàcilment el "jo" d'una cançó relacionable.
- El fet que el punt de vista en primera persona sigui fàcilment relacionable, no significa necessàriament que sigui l’adequat per a la vostra cançó. Potser la vostra cançó tracta de donar testimoni d’alguna cosa, en lloc de ser participant.
- Juga amb diferents punts de vista per veure què se sent bé per allò que intentes dir.
Pas 3. Construeix el cor al voltant de l’emoció
Alguns dels cors més forts de les cançons es condensen i expressen l’emoció crua i bàsica al cor d’una cançó. No cal que el cor sigui extremadament complex (tret que aquest sigui el vostre estil i estigueu còmode fent-ho). La clau és fer que el cor ressoni emocionalment i sigui temàtic del tema general de la cançó.
- Mentre escriviu les línies reals del vostre cor, intenteu que aquesta part de la cançó estigui centrada en un sol punt emocional de focus. Si el vostre cor intenta cobrir massa terreny, resultarà confús, descuidat o difícil d’agafar pels oients.
- Si teniu problemes per decidir quina és l’emoció central de la cançó, torneu al tema escollit i a la llista de paraules / frases i cerqueu temes comuns. Mentre el tema sigui relativament específic, no hauríeu de passar massa temps amb les emocions corresponents.
Pas 4. Juga amb l’estructura
Estructuralment, el cor sol tenir entre quatre i sis línies. Pot rimar, però no cal. També pot contenir una tornada, que és una lírica o una frase que es repeteix al principi o al final de cada línia coral. No hi ha regles ràpides i difícils d’estructurar el cor, però almenys conèixer el format bàsic us pot ajudar a elaborar un cor més estructuralment coherent.
Un format comú per a les línies de cor és AABA, que significa que la primera, la segona i la quarta línia d'un cor de quatre línies rimen o tenen una frase repetida. La tercera línia hauria d’estar relacionada temàticament amb les línies una, dues i quatre, però pot contenir algun gir per fer-la lleugerament diferent
Pas 5. Reviseu el que heu escrit
Un cop tingueu algunes línies del cor, vegeu si tot té sentit en el seu conjunt. Temàticament, el cor ha de condensar bàsicament la vostra reacció emocional davant els esdeveniments, les persones o els llocs esmentats als versos. Tot i que encara no heu escrit els versos, el vostre cor en aquest moment hauria de descriure una reacció clara a qualsevol tema de la cançó.
- En una cançó sobre el desamor, per exemple, el cor hauria de parlar de la reacció emocional de perdre algú. Els versos poden narrar com va sorgir aquest desamor, però el cor hauria de ser molt emotiu, basat en la imatge i / o contenir la vostra reacció a la caiguda de la relació.
- Una cançó de protesta els versos de la qual detallen / narren algun esdeveniment social (per exemple, l'execució d'una persona innocent que ha estat acusada injustament) hauria de tenir un cor que tracti el que tot significa: pot contenir indignació, horror, dolor o una altra cosa completament, però funciona com una mena de reacció condensada al subjecte.
Part 3 de 5: Escriure els versos
Pas 1. Determineu l'acció
Ara que teniu un tema i la vostra reacció, haureu de narrar més o menys els esdeveniments que van conduir a la vostra reacció. Un dels components més importants d’un vers de la cançó és l’acció que condueix la història de la cançó. L'acció també us ajuda a mostrar al lector el que esteu pensant o sentint sense haver de parlar explícitament dels vostres sentiments o pensaments.
- El vell adagi d'escriptura "show, don't tell" s'aplica també a la composició de cançons.
- És més poderós escoltar una lletra que diu: "Escric el teu nom dins de cada cor que veig" que simplement dir "t'estimo". Dir "t'estimo" en una cançó d'amor corre el risc de ser avorrit per al públic, mentre que algunes accions descriptives que indiquen que l'amor són molt més significatives.
- Si teniu dificultats amb l’acció dels versos, mireu la llista original, llegiu el cor i penseu en el tema central de la vostra cançó. Haureu de ser capaç d’elaborar algunes frases d’acció concretes i descriptives.
- Si teniu problemes per escriure els versos narratius de la vostra cançó, proveu d’escriure una història molt breu sobre el tema de la vostra cançó. Podria ajudar-vos a determinar quin seria el curs correcte dels esdeveniments o simplement obtenir més idees sobre el paper. Sigui com sigui, al final només farà que la vostra cançó sigui més forta.
Pas 2. Trieu les vostres imatges
Un cop coneguda l’acció del subjecte, podeu utilitzar paraules descriptives per crear imatges corresponents per a l’oient. Les vostres imatges haurien de sortir de l’acció que heu descrit i les dues haurien de treballar juntes. Per exemple, en una cançó sobre la pèrdua d'algú que estimes, pots incloure una línia que descrigui caure de genolls i vessar llàgrimes. Aquesta és una forta indicació visual que permet al públic conèixer l’abast de la vostra relació i alhora donar suport a la vostra reacció emocional al cor.
El vostre públic no serà capaç de "veure" com us sentiu a la cançó, però les lletres amb molta imatge poden ajudar al públic a tenir una visió del que feia quan ho vau sentir així. Això facilita que el públic entengui el significat de la cançó. També personalitza la història que expliques
Pas 3. Afegiu més detalls
Els detalls són els que donen vida a les imatges. Podeu fer servir adjectius i adverbis forts i captivadors per aprofitar les vostres imatges i afegir-hi també. Per exemple, en una línia que us descrigui caure de genolls mentre ploreu després de perdre algú, podeu descriure la forma en què es sentia el terra sota els genolls o com se sentia el vent bufant a l’esquena. Aquest tipus de detalls específics tenen un esdeveniment genèric que el fa personal. Fins i tot si un lector ha perdut algú, probablement no hagi caigut de genolls al fang durant un fred matí de novembre, per exemple.
- No utilitzeu descripcions genèriques com "solitari" o "bonic". Intenteu ser el més únic possible, ja que farà que la vostra cançó es distingeixi d’altres sobre el mateix tema. També donarà molta emoció i significat als versos i pot fer-los encara més relacionables.
- Especifiqueu la vostra cançó. Descriviu el temps o l’època de l’any o el que portava algú de la cançó. Això ajudarà a donar vida a la cançó tot fent que es tracti d’aquest esdeveniment.
Pas 4. Cerqueu la disposició adequada
Els vostres versos poden descriure l'esdeveniment central cronològicament (en l'ordre en què es va desenvolupar l'esdeveniment), o els vostres versos podrien ser més una meditació general sobre l'esdeveniment que va conduir a la vostra reacció emocional. Sigui com sigui, és possible que hagueu de jugar amb l'estructura dels versos per trobar un arranjament que funcioni millor per a la vostra cançó. Si la vostra cançó tracta d’un fet real i datat (com la mort d’algú important per a vosaltres), l’ordenació cronològica és el més lògic. Si es tracta d’un esdeveniment general de la vida (com una ruptura), podeu jugar amb l’ordre dels esdeveniments una mica més perquè cada vers es construeixi cap al cor.
- La primera línia de cada vers és important, però la primera línia del primer vers és sens dubte la línia més important de la cançó. És el que acabarà fent que l’oient continuï escoltant o apagant la vostra cançó.
- Utilitzeu la línia d’obertura de cada vers per captar l’atenció de l’oient alhora que estableix l’estat d’ànim del que vindrà a la cançó. És possible que vulgueu declarar-lo, ja que això pot fer que el vostre missatge sigui més clar des del principi.
- Intenta carregar les primeres parts de la teva cançó amb una o dues frases realment enganxoses o imatges concretes. Això pot ajudar a mantenir l’atenció i la curiositat de l’oient.
- La repetició està bé en una cançó (sempre que hi hagi alguna variació al llarg de la cançó), però allunyar-se dels tòpics. Si el públic pot predir quina serà la següent línia sense haver escoltat mai la cançó, els oients no trobaran la cançó especialment interessant.
- Recordeu, seguiu un tema / punt / tema principal per a tota la cançó. Està bé parlar d’alguns esdeveniments o records diferents en els versos, però tots haurien de relacionar-se amb el fet únic que el cor descriu tan emocionalment.
Part 4 de 5: Finalització de la vostra cançó
Pas 1. Decidiu si utilitzeu un pre-cor
El pre-cor condueix l’oient del vers al cor. Sovint pren les descripcions narratives del vers i segueix la resposta emocional del cor. El pre-cor pot deixar entreveure les emocions del cor o simplement enllaçar les dues parts de la cançó.
- No necessàriament cal un pre-cor. No totes les cançons inclouen una. Però quan s’utilitza correctament, un precor pot ajudar a establir l’escenari del cor d’una manera realment eficaç.
- Saltar del vers narratiu a la resposta emocional pot tenir sentit sense una transició o es pot sentir incòmode i incomplet. Només vosaltres podeu decidir si voleu incloure o no un cor, i probablement es reduirà al que creieu que la vostra cançó necessita per explicar la vostra història personal.
Pas 2. Poseu-ho tot junt
Ara que els vostres versos són narracions descriptives d’un esdeveniment i el vostre cor és una viva resposta emocional, haureu de començar a pensar la cançó com un tot operatiu. El cor hauria de ser el centre emocional de la cançó, però els vostres versos haurien de configurar aquesta resposta emocional. Si el vostre públic no veu el cor com una reacció comprensible als versos, pot ser confús o fins i tot desconcertant.
- Fins i tot si els versos es mouen a través de múltiples esdeveniments o diversos aspectes d’un mateix esdeveniment, tots haurien de treballar junts per abordar les reaccions emocionals que conformen el cor o bé construir-les.
- Mantingueu les emocions al mínim als versos. Un excés d’emoció arreu pot dificultar el processament de la cançó per a l’oient.
- Concreta els versos. Han de descriure activament persones, llocs, circumstàncies o situacions, sense que es produeixi cap efusió d’emoció.
- Si teniu problemes per trobar una línia al vers, proveu de taral·lar la melodia que acompanya la resta de la cançó. Fins i tot sense música, hauríeu de tenir una idea aproximada de les lletres de com podria sonar la cançó. Un brunzit o fins i tot cantar "la la la" al ritme del vers pot ajudar-vos a improvisar paraules o a conèixer millor el que podria funcionar en aquesta línia.
Pas 3. Avaluar i revisar
Pot ser difícil saber si les vostres lletres són significatives o no per als altres. És gairebé segur que són significatius per a vosaltres, però si els heu escrit amb honestedat i intensitat, és probable que les vostres lletres ressonin entre els vostres oients.
- Mostra les teves lletres a un amic de confiança o canta la cançó per a algú que valora l'opinió.
- Demaneu comentaris honestos. Si a la vostra cançó hi ha alguna cosa que el vostre amic senti fora de lloc, confús o poc ingenu, demaneu-li que us ho comuniqui.
- Feu les revisions necessàries. Utilitzeu els comentaris que rebeu dels vostres amics per decidir quines parts de la cançó (si n’hi ha) cal reproduir-les. A continuació, seguiu el procés de nou per enfortir les parts de la cançó que necessiten treballar.
Part 5 de 5: Enfortir les teves lletres amb Melody
Pas 1. Saber mostrar determinació
Segons el tema de la vostra cançó, és possible que vulgueu lletres que mostrin la vostra força i determinació (o la força / determinació del narrador). La forma més senzilla d’aconseguir-ho (més enllà del que diuen realment les lletres sobre el paper) és alterar la vostra veu cantant per transmetre aquesta força i determinació de caràcter.
- Comenceu les melodies de la vostra cançó al primer ritme de cada compàs per obtenir un ritme molt fort i constant al llarg de la cançó.
- Penseu a començar la cançó en un rang inferior o superior al que canteu habitualment. Després, quan augmenteu (o baixeu, segons com hàgiu començat) el vostre abast durant el cor, afegeix un èmfasi notable a les lletres i crida l'atenció del vostre oient cap a la melodia.
Pas 2. Afegiu emoció a una cançó
Si canteu sobre amor, pèrdua o mal de cor, probablement les vostres lletres ja transmetin molta emoció. Però la manera de cantar aquestes lletres pot ajudar a enfortir encara més l’emoció d’aquests versos i cors.
- Proveu de cantar la majoria de la melodia de la vostra cançó a la gamma mitjana vocal. D’aquesta manera, podeu afegir salts al rang vocal, cap amunt o cap avall, per donar més emoció al que dieu.
- Podeu escoltar-ne un bon exemple a la versió de Janis Joplin de "Jo i Bobby McGee". Canta gran part de la cançó al seu rang vocal central, però cada vegada que augmenta o baixa el to, immediatament afegeix una sensació d’enyor i pena a la cançó.
Pas 3. Cerqueu les pujades i caigudes naturals
A mesura que modifiqueu la melodia de la vostra cançó, proveu de dir-vos les lletres d’una manera una mica melodramàtica. Això us ajudarà a trobar on en el vostre rang vocal hauria de pujar o baixar una línia determinada, i també us pot ajudar a determinar quines paraules heu d’accentuar, arrossegar o retallar.
Juga amb diferents accentuacions i pujades / baixades. Potser no ho encertaràs la primera vegada, i està bé. Les vostres lletres ja són molt significatives i evocadores, i l’actuació hauria de ser natural quan estigueu còmodes i segurs del que dieu
Vídeo: mitjançant aquest servei, es pot compartir informació amb YouTube
Consells
- No intenteu rimar cada línia. Està bé si funciona així, però pot sentir-se forçat o inventat pels oients.
- Escriu des del teu cor. Sigues honest sobre les teves experiències i les teves emocions. És possible que el vostre tema ja s’hagi escrit abans, però la vostra cançó hauria de ser única i personal.
- Pluja d’idees. Penseu en coses que heu experimentat vosaltres mateixos i treieu-ne d’això. Si us inspireu a coses que us fan experimentar sentiments profunds, aquests sentiments es transferiran a la vostra música.
- Porteu un diari i escriviu-hi peces de lletres cada cop que us vinguin al cap.
- Si feu més d’una cançó, assegureu-vos que no s’assemblin massa. No reutilitzeu els mateixos arranjaments melòdics una i altra vegada. Això es fa tediós molt ràpidament i els oients no quedaran impressionats.
- Conegueu els vostres límits com a cantant i intenteu escriure les vostres lletres per entrar dins del vostre abast vocal.
- Les paraules petites que rimen amb el mateix so final final sovint poden sonar massa senzilles o tedioses. En el seu lloc, juga amb rimes imperfectes. Un exemple seria rimar una paraula senzilla com "apuntar" amb una paraula més gran com "entretenir".
- Eviteu els tòpics.
- Apreneu a abordar temes de cançons convencionals des de perspectives no convencionals. Una manera de fer-ho és mitjançant l'ús de metàfores úniques. Per exemple, al seu àlbum Exile on Main St de 1972, The Rolling Stones compara l'amor amb el joc (Tumbling Dice) i el beure (Loving Cup).
Advertiments
- A més, intenteu no plagiar la melodia d'una cançó existent anteriorment, pels mateixos motius que els anteriors. Intenta crear alguna cosa original.
- No plagieu les lletres d’una altra persona. Això no només no és creatiu, sinó que també pot causar molts problemes per infracció dels drets d'autor. Confieu en vosaltres mateixos i escriviu des del vostre cor.
